Люди, рожденные 13 декабря, уделяют большое внимание не только общим идеям, но и деталям. В их характере слились чувство меры и склонность к экспансии, которая значительно повышает успешность родившихся в этот день. Несмотря на все это, они рискуют погрязнуть в мельчайших деталях дела, которым занимаются, становясь при этом очень осторожными и беспокойными. Поэтому иногда они буксуют и опускают руки. Но как только появляется надежда достичь поставленных целей, они начинают относиться к амбициям и желанию экспансии как в ненужному бремени. Родившиеся 13 декабря – своего рода психологи, потому что очень часто через призму иронии выражают свое отношение к жизни и зачастую им удается увидеть больше, чем видят окружающие.

Любовь. Проявляют странные наклонности и желания, которые осложняют их отношения с окружающими и близкими. Им важно научиться идти на компромисс, чтобы достичь гармонии с миром и стать более близкими тем людям, с которыми живут. Родившиеся в этот день должны быть внимательными и стараться не провоцировать раздражение своей педантичностью и требовательностью.

Карьера. Педантичные в своей работе, они внимательно и решительно, не выпуская из виду конечной цели, работают над любым вопросом.

Достоинства. Глубина натуры, внимательность, ироничность.

Недостатки. Подавленность, негибкость, холодность.

Н. Рыбников родился в городе Борисоглебске Воронежской области 13 декабря 1930 года (Стрелец-Лошадь).

«Металлическая Лошадь (ее год длился с 30 января 1930 по 16 февраля 1931 года; повторяется каждые 60 лет) смелая, решительная и прямолинейная. Она честолюбива и прогрессивна, предпочитает сама делать выбор, получает особое удовольствие от раскладывания всех проблем по полочкам. Она предпочитает свободу действий и не терпит вмешательства со стороны. Металлическая Лошадь обладает определенным очарованием и талантами, но порой бывает упрямой и импульсивной; имеет, как правило, немало друзей, ведет активную общественную жизнь.

Стрелец-Лошадь: это Кентавр, который постоянно выбирает самых неожиданных партнеров или самые неожиданные дела и всегда удивляет свое окружение перепадами чувств, настроений, увлечений. Такая Лошадь проживает жизнь в стремительном темпе, полагаясь на свою интуицию, и довольно часто перенапрягает нервную систему. Она удовлетворяет свой сиюминутный интерес и рискует всем ради призрачных целей, делая это с абсолютной убежденностью в своей правоте. Очень необычная комбинация, в которой соединены духовность, материалистичность, динамизм, остроумие, отвага, страсть к эффектам и непостоянство. Имеет большое количество сексуальных партнеров, которые никогда ее не удовлетворяют, и поэтому она часто остается одинокой.

Мужчина-Лошадь: это ярко выраженный тип эгоиста. Он без зазрения совести будет топтать тех, кто окажется на его пути, ибо его индивидуалистическое честолюбие весьма велико. Эгоцентричен и чаще всего интересуется собственными проблемами, даже если придется вмешиваться в дела других. Очень независим по природе, не слушает советов и поступает так, как ему взбредет в голову. Было бы хорошо, если бы он в молодом возрасте покинул свою семью, чтобы жить своей жизнью, впрочем, он охотно это делает, так как окружение очень давит на него. Когда он создаст семью, ее присутствие будет благотворным, и он будет центральным персонажем. Все будет вращаться вокруг него, его положения, проблем, глаженья рубашек и складок на брюках. Если он уйдет, то все рухнет как карточный домик.

Лошадь умеет делать комплименты, которые всегда приходятся кстати. Люди обычно ее любят, если, правда, она будет держать себя в руках. Когда кровь бросается ей в голову, она может сказать все, что думает, хотя уже через несколько минут об этом пожалеет. И все же человека, рожденного в год Лошади, очень трудно вывести из равновесия. Можно сказать, что нет людей, с которыми он мог бы поругаться. Его способность выходить практически из любых ситуаций может пригодиться в самых экстремальных обстоятельствах. Как правило, Лошади – именно такие люди, про которых можно сказать: у них нет врагов. Миролюбие Лошади со временем переходит и ее детям. И что интересно, партнеры этих людей чаще всего также отличаются спокойным характером, но не трудолюбием.

Благодаря своему веселому нраву мужчины-Лошади всегда играют в обществе роль любимчиков. Они довольно умны и проницательны, но иногда их подводит очень длинный язык. И благодаря своей излишней разговорчивости мужчины-Лошади часто попадают в какие-то неприятные ситуации, из которых, впрочем, очень быстро выпутываются. Любое дело горит в руках мужчины-Лошади. Из группы людей именно он притягивает к себе взгляд благодаря элегантной одежде и непринужденному поведению. Лошадь знает себе цену и довольно неравнодушна к противоположному полу. Мужчина-Лошадь обожает развлечения, на которых присутствует максимум людей, он красив и охотно демонстрирует это всем, даже товарищам…

Значение имени: Николай всю жизнь будет скрываться за маской искренности, дружелюбия и благожелательности. Но он вовсе не прост, не открыт и тем более не наивен. За этой маской скрывается холодный рассудок, наблюдательность, эгоизм. Николай выжидает удобный момент, чтобы обратить события в свою пользу. Он крайне сдержан, никогда не говорит то, что на самом деле думает. Его мало заботит, как к нему относятся окружающие, друзей он не ценит по-настоящему, но сам на предательство неспособен.

У Николая острый ум. Трудиться он будет добросовестно, но полностью, «с головой», в работу не уйдет. Николай вряд ли проявит инициативу в каком-либо деле, ему больше по душе оставаться в стороне, но не выпускать из виду ситуацию. Его трудно задеть, вывести из себя, но если это произойдет, маска на миг спадет с Николая. За ней предстанет его агрессивность, сила, жажда власти, даже жестокость. Николай будет неплохим руководителем, потому что не выносит несправедливости и не допустит ее. Если Николай даст волю своим талантам, то способен преуспеть в творческих профессиях: артист, музыкант, писатель.

По-настоящему смягчить Николая сможет любовь. Он способен к глубоким чувствам и переживаниям. Теплоты, добра, нежности не хватает его грубоватой душе, и эти качества Николай ищет в женщинах. Он обаятелен, обладает прекрасным чувством юмора, щедр. Женится он не один раз. В браке с Николаем будет трудно. Помогать по дому он станет с видом великого одолжения. Но Николай всегда найдет общий язык с детьми, позаботится о благополучии семьи. Для жизни с ним потребуется терпение и ласка. Если Николай чувствует, что его понимают и им дорожат, то вряд ли покинет семью.

В жизни Николая ждут как взлеты, так и падения. У него крайне сильная сила воли, которая поможет преодолеть препятствия и не «сломаться» перед неудачами. Николай очень сообразителен, и у него сильная деловая хватка. Ему следует сдерживать свои припадки гнева, которые могут повредить его карьере и репутации. Николаю нужно также научиться доверять людям, перестать смотреть на них свысока».

А теперь вернемся непосредственно к биографии Николая Рыбникова.

Он родился в простой семье: его отец – Николай Николаевич – работал слесарем, мать – Клавдия Александровна – была домохозяйкой. Однако, несмотря на то что в его семье никто не имел отношения к искусству, уже в 11 лет Николай «заболел» театром. Случилось это после того, как мальчик попал в Воронеж и впервые сходил в местный драмтеатр. Но про эту мечту пришлось на время забыть – началась война. Вскоре мать умерла, и отец перевез детей (двух сыновей – Николая и Вячеслава) в Сталинград, к сестре. Чтобы не висеть на шее у отца, Николай пошел работать – устроился рабочим сцены в Сталинградский драматический театр. Пересмотрел там все спектакли. Мечтал о профессии актера, но, когда закончил школу, все-таки подал документы в более «серьезный» институт – медицинский (об этом мечтал его отец). Однако ему хватило всего двух лет, чтобы понять – медицина не его призвание. К тому времени его отец скончался и сына уже некому было отговорить от этого шага. В итоге в 1948 году Рыбников отправился в Москву, где с первого же захода поступил во ВГИК, в мастерскую своего астрологического «родственника» Сергея Герасимова (21 мая 1906 года, Близнецы-Лошадь) и его супруги Тамары Макаровой (13 августа 1907 года, Лев-Коза).

Рассказывают Н. Колесникова и Г. Сенчакова: «На экзамене Николай читал рассказ о мальчишке, выбиравшем профессию. Герой казался ему похожим на него самого. Он читал с воодушевлением. Но через минуту Герасимов прервал его:

– Достаточно. Теперь послушаем стихотворение. Что ты приготовил?

– «Казак» Пушкина…

– «Казак»? Почему именно «Казак»?

Николай, и сам не знавший, почему выбрал это малоизвестное стихотворение, растерялся и от волнения забыл текст.

– Так. Ну, осталась басня.

– «Заяц во хмелю», – пролепетал Николай, чувствуя, что проваливается.

– Двадцать пятый «Заяц» сегодня, – вздохнул Герасимов и приготовился слушать.

– Я еще могу танцевать, петь и играть на гитаре, – уже с отчаянием в голосе произнес Николай.

– На гитаре? Принесите-ка гитару.

Николай нервничал, долго настраивал инструмент, а потом вдруг бесшабашно запел: «Хорошо в степи скакать…».

И хотя на экзамене по актерскому мастерству он получил три с минусом, его приняли.

«За непосредственность, – сказал Герасимов и добавил не очень обнадеживающе: – Посмотрим, как пойдет дело»…».

Как показало будущее, дело пошло очень даже неплохо. Благодаря своему таланту, а также астрологическому «родству» с Герасимовым Рыбников во ВГИКе ходил в числе его любимчиков. Впрочем, молодого студента было за что любить – он был чрезвычайно талантлив. На студенческой сцене Рыбников пробовал себя в ролях совершенно различного плана: он играл Клочкова в чеховской «Анюте», Кошевого в «Тихом Доне», Нагульнова в «Поднятой целине», пушкинского Дон Жуана и даже Петра Первого. Последняя роль удалась ему лучше всего. По словам очевидцев, аншлаги на этом спектакле были всегда именно из-за великолепной игры Николая Рыбникова. В дальнейшем эта роль спасла молодого актера от печального итога – отчисления из ВГИКа. Дело было так.

Одной из граней рыбниковского таланта было его умение мастерски пародировать многих известных людей. Но поначалу это свое умение Рыбников не выносил за стены студенческого общежития, которое находилось в подмосковном городе Бабушкине. Его розыгрыши касались только коллег-студентов. Например, в арсенале Рыбникова был такой розыгрыш. Узнав о «темном пятне» в биографии какого-нибудь студента, Рыбников с единомышленниками заманивали бедолагу в свою комнату. Там Николай заранее прятался в шкафу и с помощью подключенного к работающему радиоприемнику микрофона имитировал голос диктора. О чем же вещал этот голос? Весь розыгрыш строился на том, что приглашенный в комнату студент выслушивал из радиоприемника всю свою подноготную, включая и самые интимные подробности из собственной биографии. К примеру, один из студентов тайно верил в Бога, посещал церковь. Про это стало известно Рыбникову и К°, которые тут же обыграли этот факт. В другом случае они заставили потеть от ужаса студента операторского факультета, который, будучи в командировке, без разрешения снял на фотоаппарат приграничную территорию.

Все эти розыгрыши доставляли Рыбникову и трем его приятелям огромное удовольствие, чего нельзя было сказать об испытуемых. Иногда голос из радиоприемника доводил их буквально до истерики. Однако, когда правда вскрывалась и довольный «Левитан» выходил из шкафа, ни один из испытуемых не решался заявить об этом розыгрыше руководству института. Это и понятно – в таком случае студенту пришлось бы рассказать и о собственных грехах. Таким образом, рыбниковские розыгрыши долгое время не выходили за стены общежития. Так продолжалось до апреля 1951 года (Кот), когда Рыбников с товарищами, видимо, утратив чувство реальности, решили замахнуться… на советское правительство.

В один из последних мартовских дней шутники собрали в своей комнате половину общежития, и Рыбников (все так же прячась в шкафу) голосом Юрия Левитана зачитал правительственное постановление о снижении розничных цен. Согласно этому документу с 1 апреля цены на продовольствие снижались в 5 раз, на винно-водочные изделия в 7 раз, а соль и спички должны были отпускать бесплатно. Ни один из присутствующих в комнате, кроме самих шутников, ни на секунду не усомнился в реальности происходящего, и поэтому каждый встретил правительственное постановление громом аплодисментов и криками: «Да здравствует товарищ Сталин!» и «Слава советскому правительству!»

Между тем последствия этого розыгрыша оказались плачевными для его зачинщиков. Уже через несколько дней после него буквально весь поселок горячо обсуждал постановление о снижении розничных цен и с нетерпением ожидал наступления 1 апреля. В конце концов эта новость дошла до компетентных органов, которые не имели права остаться безучастными к такому скандалу. Шутников довольно быстро разоблачили и увезли в кутузку. Если учитывать суровость тогдашних времен, то студентам-шутникам грозило как минимум 25 лет строгого режима за антисоветскую пропаганду.

К счастью, следователь оказался совсем не кровожадным и не стал заводить на ребят уголовное дело. К тому же это был год Кота, а он для Лошади считается весьма удачным. Как гласит гороскоп: «Это год, когда Лошадь может показать себя во всей красе и добиться успеха, практически без напряжения». Учитывая все это, Рыбников и понес соответствующее наказание. Его исключили из комсомола и должны были отчислить из института, после чего его карьера могла с позором завершиться, едва начавшись. Однако в дело вмешалось руководство курса. Справедливо считая Рыбникова одним из лучших своих учеников, оно взяло его на поруки. Отчисления не произошло, но после этого случая он еще долго ходил «тише воды, ниже травы».

Отмечу, что всю эту историю рассказал широким массам свидетель тех событий режиссер Петр Тодоровский в фильме «Какая чудная игра» (1995). Однако в финале он серьезно погрешил против истины, не удержавшись от того, чтобы лишний раз лягнуть сталинское время: всех участников розыгрыша режиссер в своем фильме расстрелял. Хотя правда такова, что ни одного из шутников власти и пальцем не тронули и они благополучно дожили до старости.

Между тем учеба в институте запомнилась Рыбникову не только этим скандалом, но другими событиями. Например, у него там была весьма бурная личная жизнь. Правда, и на этом поприще нашего героя ожидали не только успехи. Так, его чувство к однокурснице и астрологической «родне» Кларе Румяновой (8 декабря 1929 года, Стрелец-Змея) оказалось неразделенным – девушка его, что называется, «отшила». Что, впрочем, с астрологической точки зрения объяснимо: Лошадь и Змея – знаки плохо совместимые.

Еще большие мучения доставила Рыбникову другая его влюбленность – в красавицу-блондинку Аллу Ларионову (19 февраля 1931 года, Водолей-Коза). Поскольку эта женщина сыграет в судьбе героя нашего рассказа значительную роль, расскажем о ней более подробно. Сначала заглянем в гороскоп:

«Водолей-Коза – это необычная Коза, которая соединяет в себе противоречивые качества. Во-первых, она наделена гораздо большим умом, чем требуется для жизни, но ум этот находится во власти ее капризов. Во-вторых, эту Козу очень трудно завоевать, так как она слишком подвижна и весьма высоко себя ценит. По крайней мере, находясь рядом с ней, надо быть постоянно готовым к жертвам и подвигам. Это Коза, которую можно приносить в жертву богам. Личность достаточно альтруистическая и при этом весьма своеобразная, она ценит как свою свободу, так и свободу других, и поэтому у нее складываются теплые и дружеские отношения со многими людьми. Водолей-Коза довольно чувствительна, хорошо понимает эмоциональную сферу другого человека, способна на компромиссы. Такой человек может быть хорошим советчиком или судьей.

Водолей-Коза не ищет постоянных связей, не очень честолюбива, неспособна к длительному труду ради карьеры. Предпочитает получать удовольствия в счет долгов, которых обычно делает много, а расплачивается советами или дружеским участием. К ней трудно предъявлять какие-либо претензии и требования. В практической деятельности эта Коза проявляет интуицию и мистические способности. Ее внешний вид обманчиво простодушен, и лишь узнав ее поближе, партнеры меняют свое отношение к ней. Для семейной жизни такой человек не очень приспособлен. Однако в редких случаях он может встретить достойного партнера и стать хорошим семьянином. Коза всегда считает, что партнер недостоин ее».

Как и положено почти любой женщине-Козе, еще старшеклассницей Ларионова пользовалась большим успехом у противоположного пола. И опять же, как обычно принято у женщин этого знака, она обращала внимание только на обеспеченных мужчин. Как гласит гороскоп: «Умело используя в своих целях других людей, даже живя за их счет, Коза не ощущает своего зависимого положения, легко приспосабливается к любому образу жизни при условии, что так ей будет обеспечена хоть какая-то безопасность. Она будет довольна, если сможет жить со своими обеспеченными родителями или найдет себе богатого ухажера. Коза всегда нуждается в возлюбленном-спонсоре…».

Известный кинорежиссер Георгий Натансон (23 мая 1921 года, Близнецы-Петух) вспоминает: «На картине «Жизнь в цвету» я работал ассистентом у самого Довженко. Кто-то привел на пробы десятиклассницу Аллочку Ларионову. Я, как увидел ее, тут же влюбился. Стали встречаться. Возникла любовь. Посоветовал ей поступать во ВГИК. Когда известный режиссер Птушко искал актрису на роль Любавы в фильм «Садко» (в 1952 году. – Ф. Р.), я предложил ему свою Аллочку. Жена о моем увлечении знала. Но больше ревновала не к Ларионовой, а к известной ныне народной артистке, тогда еще студентке Людочке Чурсиной. Та просто обрывала наш телефон…»

Отметим, что с астрологической точки зрения у Ларионовой и Натансона была гармония по месячным знакам (Близнецы и Водолей принадлежат к одной стихии Воздуха) и дисгармония по годовым (Коза и Петух не понимают друг друга, но их иногда тянет друг к другу: Козе нужна материальная поддержка Петуха, а ему – моральная от Козы).

В конце 40-х Ларионова во ВГИКе считалась одной из самых красивых студенток. Ухажеры бегали за ней табунами. Однако ей самой вдруг понравился однокурсник Николай Рыбников. Он тогда был жутко худющим, но при этом чрезвычайно обаятельным. Рыбников же Ларионову поначалу не замечал: он жил гражданским браком с другой студенткой. А на четвертом курсе все перевернулось с точностью до наоборот. Теперь уже Николай стал «сохнуть» по Алле, но она на тот момент любила совсем другого парня – соседа Рыбникова по комнате в общежитии Вадима Захарченко, который был ее астрологическим однокомандником – тоже Водолеем (они родились в один день – 19 февраля), а также ее векторным «слугой» Змеей (1929). Он так сильно нравился девушке (сказывалось влияние «вектора»), что в начале второго семестра она сама подошла к своему «служке» и предложила репетировать в паре – и пантомиму, и танец. Вадим, естественно, согласился. Сам он о тех днях вспоминал следующим образом:

«И пошли между нами флюиды, засверкали разом. Откуда? Зачем? Мы тогда еще друг над другом подтрунивали: любовь, любовь… Шутили, а у самих уши красные. Аллочка вообще легко краснела. Это она меня выбрала. Выбирает всегда женщина. Только от нее зависит, каким будет роман и будет ли он вообще…

В 20 лет я был полным дураком. Возомнил, что никогда не потеряю голову от любви и никогда не женюсь. Вот и Аллочке не говорил о своих чувствах. Но она от меня особых признаний и не требовала. Все у нас было хорошо, спокойно. Скорее другом ей был, чем любовником. Даже не поссорились ни разу…»

А Рыбников тем временем жутко переживал, что Ларионова остановила свой выбор не на нем, а на его соседе по комнате. Ведь он еще помнил, что каких-нибудь года полтора назад она «сохла» по нему, а теперь вот выбрала другого… По ночам он плакал, уткнувшись в подушку, а утром вставал красный, с опухшими от слез глазами. Иной раз Вадим просыпался ночью от рыданий друга и удивлялся: «Ты что, с ума сошел? Ну, хочешь, я тебе ее отдам?» Рыбников в ответ мотал головой: «Нет, этим ты ее убьешь!» Тогда Вадим стал брать Рыбникова на свои свидания с Ларионовой, надеясь, что его возлюбленная обратит внимание на его друга. Но та только смеялась над Николаем. После одной из таких совместных прогулок нервы Рыбникова не выдержали. Он прибежал в общежитие, наспех соорудил из бельевой веревки петлю и… просунул в нее голову. К счастью, в этот момент вернулся Вадим, который и вытащил друга чуть ли не с того света. А в целях профилактики еще и надавал ему по шее.

Рассказывает Вадим Захарченко: «Не знаю уж, каким Колька больше был – талантливым или сумасшедшим, но во всех своих фильмах он сыграл любовь именно к Алле. Это даже не любовь была, а мания какая-то, болезнь. Сначала Алла от него бегала, потом жалеть стала, его адвокатом передо мной выступала. Я не ревновал ее, нет. Любой женщине должно быть приятно, когда ее боготворят…»

Когда о переживаниях Рыбникова узнал его педагог и астрологический «родственник» – тоже человек года Лошади – Сергей Герасимов, он стал стыдить ученика: дескать, разве так поступают настоящие мужчины? «Женщин нужно уметь завоевывать», – сказал мэтр в заключение своего монолога. С этого момента Рыбников изменился: стал верным рыцарем Ларионовой и готов был броситься на каждого, кто посмел бы сказать о ней хоть одно дурное слово. И первым от него пострадал именно сосед Рыбникова по комнате. Когда он по доброте душевной заикнулся было о том, что нагулялся с Аллой и готов уступить ее другу, тот набросился на него с кулаками. Разнимала их половина общежития. С тех пор сломанный палец Рыбникова на всю жизнь остался неправильно сросшимся.

Где-то на последнем курсе института Захарченко решил порвать отношения с Ларионовой: уж больно хлопотным был их тройственный союз. Во время их последней встречи он сказал Алле, что больше не любит ее. «Давай останемся друзьями!» – предложил Вадим. Алла расплакалась и убежала. Отметим, что это большая редкость – когда векторный «слуга» рвет со своим «господином» (обычно бывает наоборот). В астрологии существует такое правило, что если «слуга» идет на такой шаг, то он совершает настоящий подвиг и судьба в итоге его обязательно за это отблагодарит. Захарченко и в самом деле потом встретит женщину, с которой проживет всю жизнь (с Ларионовой у него это вряд ли бы получилось).

Какое-то время Алла еще пыталась вернуть возлюбленного, но, поняв, что это бесполезно, отстала… А в 53-м, когда фильм «Садко» мгновенно сделал ее знаменитой, у нее появились уже иные поклонники – именитые. В том году она закрутила роман с популярным киноактером Михаилом Кузнецовым, который был астрологической «родней» Рыбникову – тоже человеком года Лошади (1918), но только рожденный под знаком Рыб (25 февраля). Тот, правда, был женат, у него росла маленькая дочка, но встреча с Ларионовой буквально перевернула всю его жизнь. Несколько раз он порывался уйти из семьи, однако Алла была категорически против этого. Она знала, что 35-летняя супруга актера была тяжело больна, и побоялась усугубить ее положение. В итоге, по настоянию Ларионовой, Кузнецов остался со своей семьей, а с Ларионовой встречался тайно.

Самое удивительное, но в том же 1953 году Ларионова снялась в фильме, который спустя год принесет ей новую волну популярности. И режиссером этой ленты был астрологический «клон» Михаила Кузнецова – Исидор Анненский (13 марта 1906 года, Рыбы-Лошадь). Причем Ларионова сыграла в нем роль девушки, судьба которой чем-то напоминала ее собственную – она связывала свою судьбу с мужчиной намного старше ее. Более того: эта роль обратила на нее внимание еще одного мужчины, который, опять же, был старше ее, а также занимал весьма высокий пост. Речь идет о тогдашнем министре культуры СССР Георгии Александрове (1908, Обезьяна). Как вещает гороскоп: «Коза нравится Обезьяне, она ее развлекает». О своих «отношениях» с министром Алла Ларионова вспоминала следующим образом:

«Когда «Анна на шее» вышла на экраны, мне прямым текстом говорили, что я счастливая, потому что Берию расстреляли в 1953-м. Иначе бы он прихватил меня в свой гарем… Потом были сплетни про мой якобы роман с Александровым, тогдашним министром культуры. Ну, все это ерунда: его ведь назначили министром, когда «Анна на шее» уже вышла на экраны. Мы с ним однажды совершенно случайно встретились на «Ленфильме», где у меня была кинопроба на «Двенадцатую ночь» (фильм вышел в 1955 году). Он шел мимо, потом увидел меня и застыл как вкопанный. И простоял так все то время, пока я пробовалась…

Я тогда жила в гостинице «Астория», и вечером раздался стук в дверь моего номера. Я открыла ее и увидела молодого человека, который вежливо обратился ко мне:

– Алла Дмитриевна, министр культуры приглашает вас на прощальный ужин. Он сегодня уезжает в Москву.

Почему не пойти? Сам министр! Смешно… И я пришла. В банкетном зале было очень много народу. Александров подошел ко мне, поблагодарил и потом весь вечер старался быть рядом со мной. Конечно, это не прошло мимо внимания многочисленных приглашенных.

Утром весь «Ленфильм» только об этом и говорил. Со мной стали почтительно здороваться, заискивали. Я не понимала, что случилось. Вчера было одно отношение, а сегодня – совершенно другое…»

Между тем та история вышла боком обоим. Спустя некоторое время Александрова с треском сняли с министерского поста (в народе шутили, что одной дали «Анну на шею», а другому – по шее). ЦК КПСС разослал во все партийные организации страны закрытое письмо, в котором подробно живописались все амурные похождения проштрафившегося министра. Упоминалось в нем и имя Аллы Ларионовой: мол, Александров чуть ли не купал ее в ванне с шампанским. После этого молодую актрису разом прекратили снимать в кино (даже ее роль в фильме «Илья Муромец» досталась Нинели Мышковой). Тогда она в панике написала письмо новому министру культуры Николаю Михайлову, который по году рождения был… Лошадью (1906). А люди этого знака, как мы помним, играли в жизни актрисы значительную роль. Не стал исключением и этот мужчина-Лошадь.

В письме Ларионовой были такие строчки: «Уважаемый товарищ министр! Обращаюсь к Вам как советская актриса и как комсомолка. В последний год вокруг моего имени происходит что-то необъяснимое. Я не могу больше так жить. Только Вы можете мне помочь. Разберитесь. Если я виновата – накажите, если нет – освободите меня от того непонятного бремени, в котором я нахожусь…»

Свое послание актриса лично отнесла в Министерство культуры и вручила референту министра. Спустя несколько дней ей сообщили, что министр во всем разобрался и целиком встал на ее сторону (что закономерно, учитывая его астрологический знак). В итоге уже через неделю Ларионова отправилась с представительной киношной делегацией во Францию. А вернувшись назад, снова стала активно сниматься в кино.

А что же Николай Рыбников? Его дебют в кино состоялся в апреле 1954 года, когда на экраны страны вышел фильм киевской Киностудии имени А. Довженко «Команда с нашей улицы», где он сыграл роль Дроздова. Эту картину сегодня мало кто помнит, однако и тогда, в 50-е, она не произвела большого впечатления на зрителей.

Не особо замеченной оказалась и другая его роль, датированная тем же годом, только декабрем – вратарь Петров в комедии «Запасной игрок». Короче, особых лавров начинающий актер после двух фильмов так и не снискал.

Однако это не отпугнуло от молодого актера других режиссеров. В итоге два режиссера с той же киевской киностудии – Александр Алов (26 сентября 1923 года, Весы-Свинья) и Владимир Наумов (6 декабря 1927 года, Стрелец-Кот) – в 1954 году пригласили Рыбникова в свой фильм «Тревожная молодость». В этой картине актеру досталась роль сугубо отрицательная, но одна из центральных – Котьки Григоренко. По сюжету, ему противостояли трое главных героев, в конфронтацию с которыми он вступил еще в детстве. Это были Василь Манджура, Галя Кушнир и Петро Маремуха. Актеры на эти роли подобрались в точном соответствии с указанным выше конфликтом – их знаки находились в круглой дисгармонии со Стрельцом-Лошадью (Рыбников). Так, роль Василя исполнял Александр Суснин (13 ноября 1929 года, Скорпион-Змея), роль Гали – Тамара Логинова (2 мая 1929 года, Телец-Змея), роль Петра – Михаил Крамар (4 ноября 1935 года, Скорпион-Свинья).

Премьера фильма состоялась 29 апреля 1955 года и была очень хорошо встречена зрителем. По сути, именно с этого фильма началась звездная судьба режиссерского тандема Алов – Наумов, а также трех актеров, которые исполняли в нем главные роли: Николая Рыбникова, Александра Суснина и Тамары Логиновой. Эти трое стали настоящими звездами советского кино 50-х годов.

На момент выхода «Тревожной молодости» Рыбников уже снимался в новом фильме. Это была мелодрама о деревенской жизни с социальным уклоном «Чужая родня» Михаила Швейцера, о которой подробная речь уже шла в данной книге (в главе про Нонну Мордюкову). Этот фильм вышел на широкий экран в январе 1956 года и, конечно, прибавил новую толику славы Николаю Рыбникову. Но именно что толику, поскольку настоящий обвал популярности у этого актера произошел спустя десять месяцев, а именно – 26 ноября 1956 года, когда в прокат была выпущена мелодрама «Весна на Заречной улице» Феликса Миронера (14 января 1927 года, Козерог-Тигр) и Марлена Хуциева (4 октября 1925 года, Весы-Бык – последний является векторным «хозяином» Тигра), где Рыбников вновь сыграл главную роль – уже не колхозника, а сталевара Сашу Савченко.

По сюжету у Савченко есть любимая девушка Зина, которая любит его и готова выйти замуж хоть завтра – только позови. Но тут в вечернюю школу рабочей молодежи приходит новая молодая учительница Татьяна Сергеевна Левченко, и у героя Рыбникова от любви к ней буквально меркнет сознание. Эта любовь и стала главным лейтмотивом всего фильма. А теперь взглянем на сюжет и его героев с точки зрения астрологии.

Роль Зины исполнила Валентина Пугачева (14 мая 1935 года, Телец-Свинья), с которым у Стрельца-Лошади дисгармония по месячным знакам, а по годовым это векторная связь, где в роли «слуги» выступает Свинья. Как гласит гороскоп: «Свинья слишком зависима от Лошади, чтобы этот союз стал счастливым. Лошадь будет пользоваться слабостью Свиньи и вести себя так, как ей захочется. А это до добра не доведет». В фильме мы видим, что Зина, как истинная «служка», сильно влюблена в Сашу, а тот благосклонно принимает эту любовь. Однако очень скоро он сам встает на место Зины, потеряв голову от любви к новенькой учительнице Татьяне Сергеевне. Ее роль исполнила Нина Иванова (6 января 1934 года, Козерог-Петух). Как вещает гороскоп: «У Козерога-Петуха рациональный ум, он спокоен и сдержан, не мелочен, бесхитростен. Его партнер должен быть им покорен, завоеван и только тогда будет представлять для него интерес». Именно последнее мы и видим в фильме: Саша Савченко от любви к учительнице буквально падает перед нею ниц. Эта любовь выворачивает его наизнанку, а Козерогу-Петуху только этого и надо. Кстати, у Козерога и Стрельца дисгармония, а вот Лошадь и Петух могут поладить, если сумеют быть тактичными к чувствам друг друга. А этого им часто как раз и не хватает. Так что идеальными эти отношения назвать тоже нельзя.

Итак, в «Весне на Заречной улице» (фильм собрал в прокате 30,12 млн зрителей, 9-е место) Рыбников исполнил роль простого рабочего парня, металлурга. Скажем прямо, до этого в советском кино многие актеры играли роли рабочих парней. Однако это были несколько иные герои: слишком пафосные, слишком правильные. С приходом в кино такого актера, как Рыбников (а также Алексей Баталов), эти роли обрели иную окраску: более простую и человечную. Вот и Рыбников сыграл своего металлурга Сашу Савченко настолько обаятельно, что буквально влюбил в себя миллионы советских людей, которым пришлась по душе не только его актерская игра, но и талант певца (в фильме он исполнил песню «Когда весна придет», мгновенно ставшую всенародным шлягером). Как напишет позднее кинокритик Е. Третьяк:

«Вся страна запела песни, услышанные из уст рыбниковских героев про «заводскую проходную, что в люди вывела меня» и «не кочегары мы, не плотники»…

В своих героях – молодых рабочих парнях – Николай Рыбников сумел передать то главное, чем жила в те дни страна. Они были не просто узнаваемы современниками, они выражали нерв времени, его проблемы, его стремления. Им верили, на них хотели походить…»

Буквально спустя несколько месяцев – 29 апреля 1957 года – на широкий экран вышел еще один шедевр с участием актера – фильм «Высота» Александра Зархи (18 февраля 1908 года, Водолей-Обезьяна), где Рыбников сыграл еще одного рабочего парня – на этот раз высотника-монтажника Николая Пасечника. И в этом фильме Рыбников исполнил песню, которую запела вся страна: «Не кочегары мы, не плотники».

В этом фильме его киношной возлюбленной стала его коллега, монтажница-высотница Катя Петрашень в исполнении Инны Макаровой (28 июля 1926 года, Лев-Тигр), за которой поначалу увивается нагловатый Вася Хаенко, кстати, по году рождения (1925) являющийся векторным «хозяином» Тигра – Быком. Однако Тигру хватило ума не впутываться в «вектор» и выбрать себе в партнеры своего однокомандника – Лошадь (Пасечника/Рыбникова).

В прокате 1957 года фильм «Высота» занял 17-е место, собрав 24,8 млн зрителей.

Между тем именно во время съемок фильма «Высота» круто изменилась личная жизнь героя нашего рассказа – он наконец женился на своей бывшей однокурснице по ВГИКу Алле Ларионовой. Хотя путь к этой свадьбе был долог и тернист.

Как мы помним, в первой половине 50-х Ларионова крутила роман с известным артистом Михаилом Кузнецовым. Но эти отношения в итоге были прерваны по желанию актера – у него была больная жена, и он не хотел доставлять ей лишние страдания. В итоге очень скоро возле Ларионовой появился новый воздыхатель, причем опять именитый. Это был популярный актер Иван Переверзев (3 сентября 1914 года, Дева-Тигр), а Тигр является векторным «хозяином» Козы (Ларионовой). Короче, это была любовь из разряда роковой.

На тот момент Переверзев был несвободен – он вновь попытался воссоединиться со своей бывшей женой актрисой Надеждой Чередниченко. А также крутил роман еще с одной актрисой – Кирой Канаевой. Вот здесь ему на пути и повстречалась Ларионова, с которой он летом 1956 года должен был сниматься в одном фильме – «Полесская легенда». Но накануне съемок судьба свела их в совместной творческой поездке в Ленинград, где они должны были выступать в сборном концерте. Ларионова поехала туда одна, а Переверзев – в компании с Чередниченко. Что было дальше, последняя рассказывает следующее:

«Мы с Переверзевым ехали в одном купе. Иван вышел с Владимиром Дружниковым в тамбур покурить. По дороге встретили Ларионову, пошли в ресторан попить пивка. Переверзев меня предупредил: «Я ненадолго». В ресторане сидели до утра, все были в стельку. Когда Иван выходил из поезда, то даже не зашел в наше купе – выносил чемоданы Ларионовой.

Нас всех поселили в гостинице «Европейская». Их рядом на верхнем этаже, меня на нижнем. В концертной программе меня поставили первой, а их последними, чтобы мы не встречались. Я ужасно переживала, готова была умереть. Пела с трудом. Иван боялся показаться мне на глаза. А из Ленинграда вместе с Ларионовой уехал в Белоруссию на съемки «Полесской легенды». Переверзев позвонил режиссеру и потребовал, чтобы на место утвержденной актрисы взяли Ларионову, иначе, мол, он сниматься не будет. И парочка укатила… Там Алла и забеременела, думала, что уж теперь точно женит Ивана на себе. Но когда он увидел, что живот растет, то стал думать, как от нее сбежать.

И вот представьте себе положение. Канаева на сохранении (от того же Переверзева) в больнице лежит, вот-вот родит. Ларионова на восьмом месяце. А Иван пришел ко мне, умолял принять обратно. И я приняла. Даже не знаю, что со мной случилось. Злоба какая-то появилась на все это…»

Рыбников в это время находился в Ялте на съемках фильма «Высота» и, узнав о новом серьезном увлечении Ларионовой, впал в депрессию: закрылся в своем гостиничном номере и запил. Вот как об этом вспоминает очевидец тех событий режиссер Эмма Дукельская:

«Как-то пришли ко мне встревоженные актеры и сказали, что Рыбников заперся в своем номере, пьет, на стук в дверь не отвечает и никого к себе не пускает. Переживает, видно. Тогда-то я и узнала о его любви к Алле Ларионовой и поразилась: ведь сколько времени мы проводили вместе, о чем только не беседовали, а об этой своей главной боли он молчал! Николай не был «распахнутым» человеком. Ребята сказали, что надо что-то делать, что опасно оставлять его в таком состоянии одного, что с его взрывным характером он способен на любую крайность…

Я помчалась к нему. На мой стук он откликнулся, но, как я ни просила, двери не открыл. Я говорила ему какие-то слова, предлагала еду, призывала к здравому смыслу… Много времени прошло, пока он наконец появился на пороге…»

Между тем справиться с депрессией Рыбникову помог… сам Переверзев. Когда в июне 56-го он узнал, что Ларионова от него забеременела, то стал настаивать на аборте. Но Алла не согласилась – это была ее первая беременность. Тогда Переверзев собрал вещи и уехал в Москву. Ларионова оказалась в отчаянном положении, но тут ей на помощь пришел Рыбников. Узнав о том, что случилось с Ларионовой, он немедленно вылетел к ней в Минск, даже не предупредив съемочную группу. На календаре был канун 1957 года. В первый же рабочий день после праздника – 2 января – Рыбников повел Ларионову в загс. Как признается много позже сама актриса, за Николая она тогда выходила от отчаяния. А все мысли ее всегда были лишь о первой любви – о Вадиме Захарченко. Если бы это он объявился тогда в Минске, она за ним хоть босиком пошла бы. Но у Захарченко тогда была уже другая женщина (он познакомился с нею на съемках фильма «Тихий Дон»).

Когда Рыбников вернулся в Москву, ему предъявили претензии по поводу его отсутствия на съемках. Тогда артист показал справку из загса: «Я женился. Три законных выходных – мои!»

На премьере «Высоты» в Доме кино Рыбников и Ларионова сидели рядом. И когда герой фильма, которого тоже звали Николаем, произнес с экрана: «Эх, Коля, прощай твоя холостая жизнь!» – зал взорвался аплодисментами.

Дочь Аллы и Переверзева Алену Рыбников записал на свое имя. Перед этим ему пришлось встретиться с самим Переверзевым и уладить эту проблему по-мужски: тот в итоге дал добро на удочерение.

Читаем в гороскопе: «Женщина-Коза – Мужчина-Лошадь: Коза и Лошадь постоянно будут отвешивать друг другу комплименты. В этом союзе Коза будет чувствовать себя в безопасности с Лошадью: даже по прошествии времени их взаимоотношения будут все еще захватывающими. Оба представителя этих знаков – непостоянные и безответственные люди, которые ненавидят рутинную работу. Препятствием в браке могут стать чрезмерная открытость и хлебосольство мужа, с одной стороны, и упрямство плюс капризность жены – с другой. Но важно помнить, что в этом браке преодолимы все преграды.

Женщина-Водолей – Мужчина-Стрелец: это безусловно две души, достигшие высокого уровня развития, могут остаться достаточно долго вместе, чтобы понять, что интеллектуальное стимулирование и нетрадиционный образ жизни – очень интересный опыт. Стрелец в союзе с женщиной-Водолеем, непредсказуемой, предприимчивой и бесшабашной, переживает оригинальные ощущения и новое понимание людей. Однако в сочетании логической силы с неустанной активностью может не хватать глубины. Основные трудности возникают на эмоциональном уровне, так как холодность Водолея начинает угнетать страстного Стрельца».

Как видим, прогнозы в целом благожелательные, что, собственно, и подтвердят дальнейшие события – Рыбников и Ларионова проживут вместе до конца своих дней. Однако не будем забегать вперед и вернемся к началу их совместной жизни.

Жить супруги стали в общежитии, но длилось это недолго. Вскоре родители Ларионовой получили трехкомнатную квартиру в Аптекарском переулке и взяли молодых к себе. Правда, было там тесновато: в «трешке» жили девять человек (отец, мать Ларионовой, ее брат с женой и двумя детьми и их трое).

Но вернемся к творчеству Николая Рыбникова.

В Международный женский день 8 марта 1958 года свет увидел очередной фильм с его участием. Причем это была комедия (первая в его кинобиографии) под названием «Девушка без адреса» режиссера Эльдара Рязанова (18 ноября 1927 года, Скорпион-Кот – дисгармония со Стрельцом-Лошадью по месячным знакам и гармония по годовым). В этой ленте наш герой сыграл московского строителя Павла Гусарова, который, случайно познакомившись в поезде с девушкой Катей Ивановой, затем теряет ее на вокзале и весь фильм ищет со своим другом Митей Савельевым в многомиллионной Москве. Естественно, в итоге все-таки находит.

Роль Мити сыграл Юрий Белов, который был астрологической «родней» Рыбникова – тоже мужчина года Лошади (31 июля 1930 года, Лев-Лошадь). Роль Кати, кстати, тоже должен был исполнить человек года Лошади, причем «клон» Рыбникова – актриса оперетты Зоя Виноградова (27 ноября 1930 года, Стрелец-Лошадь), но ее с роли почему-то сняли, оставив в фильме только песню в ее исполнении (про Москву). В итоге на роль Кати была утверждена Светлана Карпинская (16 сентября 1937 года, Дева-Бык), у которой круглая дисгармония со Стрельцом-Лошадью. Как написано в гороскопе: «Союз Лошади и Быка будет несчастливым и, более того, непродолжительным. Лошадь и Бык будут стараться избегать друг друга. Жизнелюбивая Лошадь не будет получать от Быка необходимое ей эмоциональное волнение, а Бык, в свою очередь, не сможет поднести Лошади ту порцию лести, на которую так набивается последняя. Кроме всего прочего, Лошадь – слишком свободолюбивая натура, чтобы на протяжении долгого времени выносить авторитаризм Быка».

Короче, получается, что зря Паша Гусаров так настойчиво искал пропавшую в Москве Катю – счастливая семья из них не получится. Зато получилась очень милая и добрая комедия с прекрасными актерами и песнями, которые сразу после выхода фильма на экран стали популярными. Одну из этих песен («Зачем я волнуюсь, зачем я грущу…») исполнил Николай Рыбников. Отметим, что в том же году свет увидел еще один фильм, где он исполнил за кадром песню – «Дом, в котором я живу», а песня называлась «За Рогожской заставой».

Но вернемся к фильму «Девушка без адреса», сюжет которой развивается в точном соответствии с астрологическими характеристиками занятых в нем актеров. Итак, двое мужчин-Лошадей ищут в Москве девушку-Быка. Та, в свою очередь, сначала живет у своего дедушки, роль которого исполнил Эраст Гарин (10 ноября 1901 года, Скорпион-Тигр). А между Быком и Тигром, как уже отмечалось, существует векторная связь, где Бык является «хозяином» и всегда стремится доминировать над своей «служкой». В фильме эти сложные взаимоотношения приводят к тому, что Бык уходит от Тигра, по сути, в никуда и начинает скитаться по Москве, живя у разных людей. Так, например, она оказывается в доме у своего однокомандника – женщины-Петуха Раисы Павловны Комаринской в исполнении Зои Федоровой (21 декабря 1909 года, Стрелец-Петух). Однако у Быка не складываются отношения с мужем хозяйки – Василием Никодимовичем, роль которого исполнял Сергей Филиппов (24 июня 1912 года, Рак-Крыса). И это закономерно, поскольку у Быка и Крысы непростые отношения.

Затем наш Бык попадает в поле зрения своего «родственника» – женщины-Быка Елизаветы Тимофеевны в лице актрисы Рины Зеленой (7 ноября 1901 года, Скорпион-Бык). Эта женщина работает модельером на Кузнецком мосту и пристраивает Катю к себе моделью. Но та в итоге сбегает оттуда. И устраивается работать в ЖЭК, где комендантом – мужчина-Собака в лице актера Павла Тарасова (11 июля 1898 года, Рак-Собака). А между Быком и Собакой существуют векторные отношения, где Собака является «хозяином». А авторитарный Бык с трудом переносит любое руководство над собой. В итоге Катя уходит и оттуда. Короче, так продолжается до тех пор, пока в самом финале фильма Катя и Паша наконец не встречаются, причем опять в вагоне поезда, который на этот раз должен увезти девушку из Москвы. Хеппи-энд.

В прокате 1958 года комедия «Девушка без адреса» заняла 2-е место, собрав 36,5 млн зрителей. Такого успеха больше не знал ни один фильм с участием Рыбникова. Однако критика да и сам режиссер Э. Рязанов посчитали эту картину малоудачной, а роль Николая Рыбникова в ней провальной. Позиция режиссера понятна, если исходить из астрологии: Скорпион и Стрелец не слишком хорошо ладят друг с другом, поэтому по-настоящему теплых отношений между Рязановым и Рыбниковым на съемочной площадке так и не установилось. Впрочем, так было не только с Рыбниковым, но и с Карпинской. Что тоже закономерно с точки зрения астрологии: Бык и Кот очень часто настороженно относятся друг к другу.

Вспоминает С. Карпинская: «Начались съемки. Самое ужасное, что мне категорически не нравились те сцены, в которых я снималась! Мне так хотелось быть красивой и петь, как мои обожаемые звезды. А из меня сделали какое-то чучело: напялили старую юбку, жуткую кофту, дурацкий клетчатый платок и стоптанные босоножки! Я понравилась себе в единственном эпизоде – когда сбегаю с подиума в бальном платье.

Почему Рязанов снимал меня в таком «страшном» виде, я не знаю. Кстати, это не только я заметила. Однажды за меня даже Николай Рыбников вступился: «Да распустите ей хоть раз волосы, они такие красивые! Что же она в самом деле, как мымра, в платочке ходит?» Но Рязанов был тверд, как скала.

Я вам честно скажу: не люблю я режиссеров и после встречи с Рязановым лучше к ним относиться не стала! Хотя Эльдар Александрович и был достаточно доброжелателен (это в нем говорил Кот. – Ф. Р.), я все время чувствовала: внутри он человек жесткий (а это уже в режиссере говорил Скорпион. – Ф. Р.). Помню, здорово наорал на меня однажды. На съемках эпизода, где я должна быстро бегать по лестнице, Рязанов вдруг как рявкнет: «Шевелись!» Но не на ту нарвался. Я остановилась и отрезала: «Не кричите на меня, Эльдар Александрович!» Он очень удивился, встретив отпор никому не известной девчонки, но больше голоса не повышал. У меня очень скверный характер (это встречается у большинства Дев. – Ф. Р.) – могу так ответить, что любому режиссеру мало не покажется. Вот и с Эльдаром Александровичем выпустила когти. Наверное, мне легко было вживаться в роль независимой Катерины, потому что у нас с ней есть кое-что общее – чувство собственного достоинства…

Во всех своих книгах Рязанов пишет, что «Девушка без адреса» – неудачный фильм. По-моему, это очень несправедливо. И в первую очередь по отношению к актерам, которые честно, с душой работали над картиной. Иногда пытаюсь понять: в чем подоплека этого неприятия? Что касается меня, то, может, причина в резкости моего характера: на съемках я была слишком независима, не подлизывалась к режиссеру и не цеплялась за роль. Наверное, актрисы не должны себя так вести…»

А вот что вспоминает актриса о герое нашего рассказа: «Николай Рыбников, по фильму мой возлюбленный, показался мне довольно старым, ему даже специальную накладку делали, имитирующую задорный чуб! Но он был безумно обаятельным, относился ко мне как к ребенку (хотя разница между ними всего 7 лет! – Ф. Р.). Очень трогательно рассказывал о своей красавице Ларионовой, поэтому и ухаживаний за мной никаких не наблюдалось. Перед финальной сценой, когда мы должны были целоваться, я так переживала, что ночь не спала. А как вы думаете? Я же была тогда настоящей невинной девицей – это и на экране видно! Слава богу, сцену снимали на дальнем плане, и Рыбников только делал вид, что целует в губы. Помню, когда он обнял меня и прижался щекой, я зашептала: «Ой, вы такой колючий, как мой папа»…».

В том же 1958 году на экраны страны вышло еще три фильма с участием Рыбникова. Это были: производственная драма «Рядом с нами», где наш герой вернулся к исполнению отрицательных ролей – сыграл чинушу и формалиста Сергея Гавриловича Чумова, короткометражка «Ведьма» (роль почтальона) и героико-приключенческий фильм «Кочубей», где Рыбников исполнил главную роль – героя Гражданской войны лихого красного кавалериста Ивана Кочубея.

Первый фильм снимал сплоченный коллектив, где ведущие скрипки играли астрологические «родственники» Рыбникова – мужчины-Лошади, причем Девы. Так, режиссером картины был Адольф Бергункер (21 сентября 1906 года, Дева-Лошадь), оператором – Семен Иванов (25 августа 1918 года, Дева-Лошадь).

А вот «Кочубея» снял Юрий Озеров (автор будущей грандиозной киноэпопеи «Освобождение»), который был Водолеем-Обезьяной (26 января 1921 года) – гармония со Стрельцом-Лошадью по месячным знакам. А вот роль главного антагониста Кочубея – главкома Сорокина – исполнил Станислав Станкевич (2 августа 1928 года, Лев-Дракон). Учитывая, что у Лошади сложные отношения с Драконом, можно смело сказать, что выбор оказался удачным – эти сложности хорошо легли на сюжет картины.

Отметим, что помимо кино Рыбников играл еще и на сцене Театра киноактера, однако, видимо, эта деятельность его привлекала меньше, чем работа в кинематографе. В конце 50-х актера даже отчислили из труппы за дружбу с «зеленым змием» (после того, как он вместе с Сергеем Гурзо сорвал очередной спектакль). Однако опала Рыбникова длилась недолго, и вскоре он вновь был принят в штат этого театра.

В 1960 году на экраны страны вышли еще три фильма с участием Рыбникова: «Млечный путь» (главная роль – учитель Глеб Иванович), «Нормандия – Неман» (летчик, капитан Тарасенко), «Трижды воскресший» (Николай Шмелев).

В первом фильме Рыбников во второй раз встретился в совместной работе со своей женой Аллой Ларионовой (в первый раз это случилось в «Ведьме»). На этот раз они играли семейную пару – мужа и жену. В двух других картинах у Рыбникова были роли второго плана, но широкому зрителю больше всего легла на сердце роль в «Нормандии – Немане»: там наш герой играл обаятельного летчика, который в содружестве с французскими летчиками из эскадрильи «Нормандия – Неман» громит фашистов на фронтах Великой Отечественной войны. В этом фильме Рыбников вновь запел – в его исполнении звучит песня «Таня, Татьяна». Увы, но судьба капитана Тарасенко сложилась трагически: во время одного из боев французский летчик, по ошибке приняв его за фашиста, сбивает самолет капитана и тот в нем погибает.

В том же 60-м Рыбников угодил в эпицентр скандала, который едва не осложнил его дальнейшую кинокарьеру. А произошло следующее.

В воскресенье, 17 июля 1960 года, глава советского государства Никита Сергеевич Хрущев встречался с деятелями советской культуры и искусства. Встреча проходила в подмосковном местечке Архангельское, на природе. Программа встречи была довольно насыщенной и включала в себя массу мероприятий – рыбалку, концерт, плавание в местном озере, обед. В конце встречи состоялась беседа Хрущева с многочисленными гостями. Один из моментов этой беседы газета «Советская культура» поместила на первой полосе: на фотографии было запечатлено, как делегация кинематографистов в лице Сергея Бондарчука, Ирины Скобцевой, Нонны Мордюковой, Вячеслава Тихонова, Николая Рыбникова и Аллы Ларионовой от всей души смеются над очередным остроумным пассажем Хрущева. Судя по всему, фотография была сделана в самом начале встречи, поскольку потом некоторым из запечатленных на снимке было уже не до смеха. Почему?

В разгар беседы Рыбников внезапно потерял всякое чувство осторожности и, когда Хрущев говорил о какой-то важной инициативе партии, внезапно прервал его на полуслове и попросил: «Никита Сергеевич, расскажите лучше про Кубу!» Не привыкший к тому, чтобы его обрывали, Хрущев весь позеленел и гневно произнес: «Газеты надо читать, там все написано!»

После этого инцидента пребывание актерской делегации на встрече продлилось совсем недолго. Вскоре к их столу подошел суровый человек в штатском и спросил: «Вы, наверное, домой хотите?» И первым за всех ответил Рыбников: «Хотим». Им подали машину, и они спешно ретировались из Архангельского. Стоит отметить, что даже в такой ситуации Рыбников не утратил своего природного оптимизма и напоследок прихватил с собой… мешок с раками.

После этого инцидента актер ждал, что его карьера в кино если не прервется, то заметно осложнится. Но этого, к счастью, не произошло. Буквально на следующий день Рыбникову позвонила будущий министр культуры Екатерина Фурцева и радостно оповестила актера: «Николай Николаевич, можете не волноваться, все обошлось. Никита Сергеевич не сердится…» С точки зрения астрологии все закономерно – ведь Хрущев был астрологической «родней» Рыбникова – родился в год Лошади (1894).

В том 1960-м Рыбников снялся в двух фильмах, причем оба были посвящены революционным событиям 1917 года: «Гибель империи» (небольшая роль уголовника) и «Две жизни» (главная роль – русский солдат, выбравший сторону большевиков Семен Востриков). В этом же фильме снялась и Алла Ларионова, которая сначала была женой царского офицера, но в финале вышла замуж за героя, роль которого исполнял ее настоящий муж, Рыбников.

Главным антиподом Вострикова по сюжету выступал Сергей Нащекин, роль которого на экране воплощал Вячеслав Тихонов (8 февраля 1928 года, Водолей-Дракон). А Лошадь и Дракон – антагонисты. Именно этот антагонизм мы и видим в картине. Вспомним, что точно такое же противостояние (Лошадь – Дракон) наблюдалось и в другом фильме о том же периоде времени – «Кочубей» (там Драконом был исполнитель роли главкома Сорокина, который противостоял Кочубею – герою в исполнении Рыбникова).

Между тем за прошедшие четыре года (1958–1961) на экраны страны вышло 9 фильмов с участием Рыбникова. В общем-то немало. Эти фильмы способствовали тому, чтобы массовый зритель не забыл актера, хотя из всех этих картин только одна собрала в прокате хорошую кассу – «Девушка без адреса». Получалось, что именно комедия (а она была одна в целом сонме серьезных картин) принесла нашему герою устойчивый успех. То есть этот жанр был для него счастливым. Однако сам Рыбников так не считал, из-за чего весной 1961 года едва не упустил из рук роль-мечту. Речь идет о фильме «Девчата» режиссера Юрия Чулюкина (9 ноября 1929 года, Скорпион-Змея). Кстати, снимала эту замечательную комедию сплоченная группа людей-Змей – по сути, целый серпентарий. Помимо главного режиссера в эту группу входили: оператор Павел Лебешев (20 февраля 1905 года, Водолей-Змея), художник Александр Семулекин (11 января 1930 года, Козерог-Змея), композитор Александра Пахмутова (9 ноября 1929 года, Скорпион-Змея).

Исполнителя главной мужской роли – бригадира лесорубов Илью Ковригина – искали среди актеров Театра киноактера. Роль была предложена Евгению Урбанскому, Вячеславу Тихонову и герою нашего рассказа Николаю Рыбникову. Но те, ознакомившись со сценарием, дружно от роли Ильи отказались, не найдя в ней ничего интересного для себя. Тогда Чулюкин раскинул сети пошире и стал искать актеров в иных местах. В итоге длительных поисков круг возможных кандидатов сузился до трех человек. Это были Владимир Трещалов, Вячеслав Шалевич и Валентин Зубков. Больше всего режиссера устраивал первый, но против его кандидатуры внезапно выступил начальник актерского отдела «Мосфильма» Адольф Гуревич, который имел на Трещалова большой «зуб». Дело в том, что летом этого года, во время съемок в фильме «Битва в пути», которые проходили в Харькове, Трещалов неоднократно нарушал трудовую дисциплину, из-за чего в Харьков даже была отправлена специальная комиссия. Итогом ее работы стало то, что Трещалов был отозван в Москву и снят с учета «Мосфильма» как актер. Поэтому, когда Чулюкин надумал именно его снимать в главной роли, Гуревич категорически выступил против. Он обвинил молодого актера в пристрастии к алкоголю, а также в нечистоплотности – дескать, тот обманул отдел, написав в анкете, что он закончил Школу-студию МХАТ, хотя на самом деле актерского образования не имел. Но Чулюкин мнение Гуревича проигнорировал и 23 декабря 1960 года пробу Трещалова (вместе с другими кандидатами) вынес на суд худсовета.

Большинство членов худсовета, обсуждая кандидатов на роль Ильи, высказались за кандидатуру Трещалова. Однако говорили они это без особого энтузиазма, поскольку видели, что даже этот актер с ролью не справляется. Просто из двух зол они выбирали меньшее. Например, режиссер Александр Алов заявил: «Бесспорно, Трещалов красивый парень, но если он будет играть, то он будет тянуть всю картину. Он лишен юмора. Надо поискать актера, равного Румянцевой. Если этого не будет, картина станет скучной и тяжелой. Может быть, попробовать Сергея Гурзо, он давно не снимается…»

Последнюю реплику никто из присутствующих всерьез не воспринял. Все знали, что Гурзо сильно пьет и давно потерял ту форму, которую имел десять лет назад, снимаясь в «Смелых людях» и «Заставе в горах». И на его фоне даже лишенный юмора Трещалов смотрелся бы как суперзвезда. Поэтому кандидатура Трещалова была одобрена, но право последнего слова все равно оставалось за главком. А там прислушались к мнению Гуревича и заставили Чулюкина искать другого кандидата на роль. И, как мы теперь знаем, правильно сделали. Будь иначе, мы бы имели совсем другое кино.

Близились уже сроки начала съемок, а исполнителя главной роли все не было. Тогда Чулюкин вновь пошел на поклон к Николаю Рыбникову: мол, выручай. И тот, слегка поразмыслив, согласился. Так он стал партнером своей астрологической «родне» – женщине-Лошади в лице Надежды Румянцевой (9 сентября 1930 года, Дева-Лошадь), которая еще на момент запуска в производство сценария была утверждена на роль поварихи Тоси Кислицыной. Таким образом в фильме мы видим любовь двух Лошадей друг к другу. Астрология на подобные взаимоотношения смотрит скептически. Как вещает гороскоп: «Потенциально союз двух Лошадей может быть удачным, однако, вероятней всего, непродолжительным. Не знающие покоя представители этого знака могут иметь между собой много общего. Именно по этой причине им будет трудно ужиться вместе».

Главным антиподом Ковригина в фильме был бригадир конкурирующей с ковригинской бригадой лесорубов Филя Егоров. На эту роль был утвержден Станислав Хитров (22 июля 1936 года, Лев-Крыса), что точно соответствовало астрологическим рекомендациям: Лошадь и Крыса не понимают друг друга, что мы и видим в фильме.

Снимать фильм начали в начале января 1961 года с павильонных эпизодов: Тося приходит в общежитие; комната бригады Ильи Ковригина; танцы в клубе и др. Затем перебрались на Ленинские горы, где недалеко от МГУ, в овраге, руками декораторов был воздвигнут фанерный «Леспромхоз», обсаженный деревьями (около 300 штук). Говорят, местная ребятня, которая до этого с утра до вечера коротала время в этом овраге, была сильно недовольна нашествием киношников. Но потом смирилась. И даже прислала им письмо следующего содержания: «Уважаемые товарищи киносъемщики! Ладно уж, пользуйтесь нашим оврагом, для кино не жалко. Только делайте хороший фильм, чтобы всем понравился и нам тоже».

7 февраля первую партию отснятого материала смотрел худсовет 3-го объединения, где снималась картина. Увиденное им мало понравилось. Особенно всех озаботил Рыбников, который выглядел на экране толстым увальнем. В заключении по этому поводу было написано следующее: «Актер Николай Рыбников выглядит на экране недопустимо полным, тяжелым и далеко не молодым, как это требуется по роли. Для продолжения работы с этим актером необходимо, чтобы он несколько похудел.

В сцене, где Тоську несколько раз выталкивают из комнаты в коридор, допущен некоторый перебор…»

Герой нашего рассказа внял требованию худсовета и немедленно сел на диету. Но хотя он и похудел на несколько килограммов, однако этих изменений на экране не особенно заметно. Как говорится, «каким он был, таким остался». Что, впрочем, совершенно не портит картину.

Но, видимо, сам Чулюкин считал иначе. Когда 21 февраля худсовет снова собрался обсудить очередную партию отснятого материала, Михаил Ромм сообщил присутствующим, что Чулюкин не верит в сценарий ни в идейном, ни в художественном отношении. Это была сущая правда. Режиссер фильма хотел заострить сценарий, внести в него элементы производственного конфликта (соревнование двух бригад), но сценарист наотрез отказывался это делать. В итоге Чулюкин считал свой труд никчемным: ему казалось, что снимается заурядная пустышка. Он и главного героя Илью называл соответственно – «никакой».

25 февраля павильонные съемки были завершены (отсняли 659 полезных метров пленки). Теперь группе предстояло выехать в экспедицию для съемок натурных эпизодов, но случилось непредвиденное. Аккурат в день завершения съемок в больницу слег Николай Рыбников. А 11 марта заболела и Надежда Румянцева. В итоге натура сорвалась. Но, как говорится, нет худа без добра. Чулюкин использовал этот непредвиденный простой для переработки режиссерского сценария. Он не стал углубляться в дебри производственного конфликта, а вместо этого дописал несколько новых сцен, причем не только смешных (в частности, появился эпизод, где Надя уходит от Ксан Ксаныча).

Съемки фильма возобновились 11 мая в павильонах «Мосфильма». Снимали эпизоды в женском общежитии и столовой. Поскольку по сюжету дело происходило зимой, то в качестве «морозного воздуха», врывавшегося с улицы в помещение, использовали специальный белый газ. Он был настолько вонюч, что у всех, кто находился на съемочной площадке, аж дыхание перехватывало. В конце концов, когда терпеть его стало невмоготу, было дано задание изготовить другой газ. Спустя пару недель задание было выполнено.

Съемки фильма были в самом разгаре, когда в Советский Союз с официальным визитом прибыл президент Индонезии Сукарно (визит проходил 5—12 июня 1961 года). И захотел пообщаться с советскими актерами. А поскольку он у себя на родине строил коммунизм наподобие советского, отказать ему не могли. Из Кремля позвонили на «Мосфильм», и там, недолго думая, отрядили к Сукарно актрис из «Девчат». Вот как об этом вспоминает С. Дружинина:

«Вдруг в павильон вбегает секретарь директора – взмыленный, с выпученными глазами – и говорит, что нас хочет видеть Сукарно. И вот нас прямо со съемки, практически не дав переодеться (а мы в валенках, в тулупах были), запихнули в автобус и привезли в ресторан «Арагви». Там рассадили между военными. А мы – растрепанные, со съемки, в каких-то байковых халатиках, в туфлях с каблуками, напоминающими копыта. И, несмотря на это, среди всех присутствующих женщин Сукарно обратил внимание именно на нас. Был еще приглашен женский музыкальный коллектив. Сидела женщина с аккордеоном на животе под огромной грудью и наяривала на нем. А мы пели, плясали кто во что горазд – нам надо было поддержать «честь мундира». И мы так понравились Сукарно, что он решил нас прихватить с собой, как говорится, за стены древнего Кремля. Крепкие руки обхватили меня за плечи. Нас потянули к машине… Но тут крепкие мальчики из «девятки» аккуратно нас оттеснили. И мы оказались в толпе других артистов. А Сукарно все кричал: «Девчатки! Девчатки!» Это он запомнил по-русски…»

3 июля отснятый материал вновь смотрел худсовет объединения. В целом увиденное присутствующим понравилось, за исключением ряда эпизодов. В частности, было рекомендовано переснять сцену, где Илья бросает на пол наручные часы, принесенные им Тосе в подарок, после того как девушка отказалась их брать. По мнению худсовета, «Рыбников неточно играет и обедняет образ».

В августе группа отправилась в свою первую экспедицию – в Ялту. Там снимали финальные сцены – начало весны. Поскольку погода на дворе стояла теплая, киношникам пришлось изощряться: вместо снега снимали соль, которую подвозили к месту съемок на самосвалах. Вот как вспоминает о тех съемках М. Пуговкин, игравший роль коменданта:

«Съемочную площадку так мастерски задекорировали под зиму, что в результате даже сам я не понял, что это не зима. Все артисты мокрые под куртками, а внешне им холодно. Я прикасался к дереву, и на меня сыпался снег. Я – в валенках – говорю:

– Долго не сидите, общежития в этом году не предвидится.

Это знаменитая фраза, зрители ее помнят. На экране получилась настоящая зима…»

В начале ноября группа сменила дислокацию и перебралась на Северный Урал, в Пермскую область, в городок Яйву, что на берегу реки Чусовой. Там снимали зимние эпизоды: тайгу и леспромхоз. Как вспоминал позднее режиссер фильма Ю. Чулюкин: «Работать приходилось в непривычных условиях. С семи утра до семи вечера на морозе, от которого не спасали ни ватники, ни унты. Мы разводили костры и каждый час устраивали «перекур с обогревом».

Николай Рыбников вошел в роль настолько, что в свободное от работы время помогал лесорубам выполнять план. Не знаю, насколько он помог, но дрова для печки заготовлял собственноручно…»

Экспедиция продлилась до 17 декабря, после чего группа вернулась в Москву, чтобы заняться монтажно-тонировочными работами. В их процессе Чулюкин убрал один из самых сильных эпизодов, которым всегда дорожил: уход Нади от Ксан Ксаныча. Он почему-то посчитал, что он не вписывается в жанр комедии. Когда об этом узнала исполнительница роли Нади Инна Макарова, она сильно осерчала на режиссера. Она перестала общаться с Чулюкиным и даже не пришла на премьеру фильма в Дом кино.

Между тем в начале февраля фильм был благополучно сдан. 9 февраля в заключении по фильму отмечалось следующее: «Объединение считает, что получился очень хороший, глубокий, по существу, современный комедийный фильм о нашей рабочей молодежи».

В прокате 1962 года «Девчата» имели оглушительный успех, собрав на своих сеансах 34,8 млн зрителей (5-е место). Критика отмечала прекрасную игру всех актеров, но особенно выделяли Надежду Румянцеву и Николая Рыбникова. Хотя так считали далеко не все критики. Например, С. Розен писал: «Мне было бы очень жаль, если бы Рыбников посчитал свою работу над образом Ильи Ковригина в «Девчатах» шагом вперед.

После «Девушки без адреса» прошло четыре года. Актер опять встретился с комедийным жанром, но на сей раз потерпел поражение потому, что сам связал себе руки…»

В 1963 году «Девчата» представляли советский кинематограф на Международном кинофестивале в Мар-дель-Плата (Аргентина). Его показали на третий день фестиваля, и успех картины был оглушительный. Как итог: Надежда Румянцева была удостоена приза за лучшую женскую роль (среди мужчин лучшим был признан Пол Ньюмен за роль в фильме «Игрок»). На «балу звезд» в отеле «Провенсиаль» Румянцева была в центре внимания и как партнерша по танцам была, что называется, нарасхват. Как писала одна из тамошних газет: «Надежда Румянцева, несомненно, продолжает традиции Чарли Чаплина и Джульетты Мазины в кино и заставляет зрителей то смеяться, то плакать…»

Между тем в разгар работы над «Девчатами» Рыбников стал отцом – его жена Алла Ларионова родила ему дочь Арину (как мы помним, у них уже была одна дочка, Алена, но то был ребенок от другого мужчины – Ивана Переверзева. Как вспоминала А. Ларионова: «То, что я решилась иметь двоих детей, в актерской среде считалось едва ли не подвигом. Правда, если бы не моя мама, не знаю, как бы мы справились… Но я очень рада, что они у меня есть. Многие актрисы ведь так и не собрались родить – боялись, что это помешает карьере, испортит фигуру».

Так получилось, но тот взлет успеха, который Рыбников пережил после выхода «Девчат», больше в его жизни уже не повторится. Нет, впереди его будет ждать не один десяток новых картин, но такого ажиотажа уже не будет. Его слава войдет в более спокойное русло – выплесков из берегов уже не будет.

До середины 60-х Рыбников снялся еще в двух фильмах: «Им покоряется небо» (1963; главная роль – летчик-испытатель Алексей Колчин) и «Хоккеисты» (1965; тренер Василий Ефремович Лашков).

В первом ему пришлось существовать в окружении лошадиных антиподов. Так, режиссером картины была Татьяна Лиознова (20 июля 1924 года, Рак-Крыса), а Лошадь и Крыса с трудом ладят друг с другом. Главные роли в фильме исполнили люди года Дракона (с ним у Лошади тоже непростые взаимоотношения): Светлана Светличная (15 мая 1940 года, Телец-Дракон) играла жену Колчина Нину, а Владимир Седов (6 июня 1928 года, Близнецы-Дракон) – коллегу Колчина Сергея Шарова, который после его гибели должен продолжить испытания самолета по его планам.

В «Хоккеистах» у Рыбникова была роль из разряда отрицательных – он играл хоккейного тренера-диктатора, который входит в конфликт с игроками своей команды. Прототипом этого человека был легендарный тренер ЦСКА Анатолий Тарасов, который был астрологической «родней» Рыбникова – тоже Лошадь (1918).

Отметим, что Рыбников очень любил хоккей и частенько в свободное время вставал на коньки и брал в руки клюшку. (Чего не скажешь об исполнителе главной роли актере Вячеславе Шалевиче, который кататься на коньках не умел, поэтому на съемках его заменял дублер.) Болел Рыбников за ЦСКА, где у него было много друзей, но самым близким был прославленный форвард Всеволод Бобров, который являлся его астрологическим «родственником» – тоже Стрелец.

До конца того десятилетия Рыбников добавил к списку своих киноработ еще восемь фильмов. Среди них значились: «Война и мир» (1966; партизан Василий Денисов), «Дядюшкин сон» (1967; Павел Александрович Мозгляков), «Разбудите Мухина!» (1968; шеф жандармов Бенкендорф), т/ф «Люди, как реки» (главная роль – Григорий), «Плечом к плечу» (Всеволод Иванович Поляк) (оба – 1969), «Похищение», «Освобождение» (генерал-майор Панов), «Старый знакомый» (Сергей Сергеевич Анохин) (все – 1970).

Продолжала сниматься и Алла Ларионова, но ее послужной список выглядел поскромнее, чем у супруга, – во второй половине 60-х она сыграла в пяти фильмах: «Дикий мед» (главная роль – Варвара Княжич), «Дядюшкин сон» (Паскудина) (оба – 1967), т/ф «Длинный день Кольки Павлюкова», «Фокусник» (Елена Ивановна) (оба – 1968), «Старый знакомый» (1970). Как писал кинокритик Д. Шацилло:

«По существу, только однажды – после триумфального зрительского успеха «Анны на шее» – Ларионова показала воочию всю силу своих актерских возможностей. Это было в экранизации романа Леонида Первомайского «Дикий мед», осуществленной В. Чеботаревым.

Ларионова сыграла здесь главную роль – геолога Варвару Княжич, женщину с трудной и прекрасной судьбой, за плечами которой суровые фронтовые дороги, безвозвратно потерянная на войне любовь и мужественное обретение нового места в жизни. Актриса не боялась играть свою героиню без грима и наклеенных ресниц, с полосами грязи и пыли на лице, и в этой чуть демонстративной некрасивости как будто родилась иная красота – красота души, красота мудрых и высоких чувств.

Говорят, что знаменитый американский режиссер Сесиль де Милль, наставляя новоявленную кинозвезду на «путь истинный», произнес суровую и загадочную фразу:

– В кино мало быть красивой. В кино надо быть особенной.

Что ж, судьба многих актрис доказывает правоту этой «заповеди». Судьба Аллы Ларионовой тоже доказывает, но доказывает и другое. Несмотря на то что актриса обладает кинематографической «особенностью», а не только красотой, ее мастерство и опыт реализовались далеко не полностью. Она начинала свой путь в кино блистательно и громко, но выигрышный взлет не получил должного продолжения. И дело здесь вовсе не в метафизике судьбы – «сложилась» она или не «сложилась». Дело в том, что судьба оказалась недостаточно включенной в общий процесс развития нашего кино. С дарованием актрисы обошлись нерачительно, не по-хозяйски. Между тем популярность, любовь зрителя к Ларионовой вовсе не угасли…»

Говорят, от некоторых ролей Ларионовой пришлось отказываться в силу того, что ее муж был против ее частых отлучек из дома, где у них росли две дочки. Да и ревность Рыбникова тоже играла свою роль – он боялся, что его красавица-жена может вскружить голову кому-нибудь из коллег. По этому поводу стоит привести одну историю, которая произошла во время их совместной работы в картине «Длинный день Кольки Павлюкова». Рассказывает А. Ларионова:

«Коля был очень ревнивый. Собрались мы как-то у моей приятельницы, директора этой картины. Коля должен был подъехать чуть позже. Среди гостей был мальчик, мой поклонник. Вдруг оказывается, что он помнит наизусть буквально все мои реплики в фильмах, даже те, что я сама забыла. И вот в одной из комнат он встал передо мной на колени и начал повторять киноэпизод – целый монолог дословно. В это время открывается дверь, входит Коля, дает ему по уху изо всей силы. Мальчик отлетает… Я, конечно: «Ты что, ты что!..» А он лишь развернулся, хлопнул дверью и ушел…»

Помимо кино, имя Рыбникова прославилось в 60-е годы еще в одной области – песенном творчестве. Дело в том, что тогда в обществе стали распространяться магнитофонные кассеты с записями песен под гитару в его исполнении. Причем среди этих песен были не только те, что он пел в фильмах, но и входившие в моду блатные песни (этим делом тогда «грешили» В. Высоцкий, М. Ножкин и другие драматические актеры). Популярность этих кассет была настолько огромной, что компетентные органы не могли не обратить внимания на этот факт. Сначала в центральной прессе появился фельетон, в котором довольно прозрачно намекалось на то, что «бывшие монтажники-высотники теперь поют антисоветские песни». Затем, когда в руки КГБ попала очередная кассета с записью песен, якобы в исполнении артиста, Рыбникова вызвали на Лубянку. Дали прослушать запись. «Это вы поете?» – спросили строго. «Нет, не я», – ответил артист. Тогда была проведена тщательная экспертиза этой записи. К удивлению чекистов, экспертиза установила, что актер действительно не имеет ни малейшего отношения к этой записи и что это ловкая имитация голоса Рыбникова кем-то из доморощенных подпольных певцов.

Следующее десятилетие началось для Рыбникова и Ларионовой весьма многообещающе – режиссер Эдуард Бочаров пригласил их на главные роли в свой фильм «Седьмое небо» (1972): Рыбников играл шахтера Ивана Мазаева, а Ларионова – влюбленную в него женщину Ксану Георгиевну. Фильм имел успех и вновь заставил зрителей вспомнить о том, что актеры Николай Рыбников и Алла Ларионова за прошедшие годы отнюдь не растратили свой актерский талант. На II Всесоюзном кинофестивале фильмов о труде в Горьком «Седьмое небо» было удостоено приза, учрежденного газетой «Социалистическая индустрия».

До середины 70-х Рыбников снялся еще в четырех фильмах: «Круг» (Виктор Степанович Васильцев), «Мраморный дом» (Седой) (оба – 1973), «Потому что люблю» (полковник Роман Игнатьевич Белый), «Семья Ивановых» (главная роль – Иван Иванович Иванов) (оба – 1975). Расскажем о первом и последнем фильмах из этого списка.

В детективе «Круг» наш герой сыграл одного из начальников химкомбината, который крутит любовь за спиной своей жены, да еще подозревается в хищении опия со своего предприятия и даже убийстве человека, с целью сокрытия этого преступления.

Роль жены героя Рыбникова играла Светлана Немоляева (18 апреля 1937 года, Овен-Бык). У Стрельца-Лошади с ней гармония по месячным знакам (Стрелец и Овен принадлежат к одной стихии Огня) и дисгармония по годовым (про сложные отношения Лошади и Быка мы уже говорили выше). А изменяет Виктор Степанович Васильцев своей жене не с кем-нибудь, а с главарем банды расхитителей Ольгой – в этой роли снялась астрологическая «родня» его настоящей жены Аллы Ларионовой актриса МХАТа Светлана Коркошко (12 сентября 1943 года, Дева-Коза). То есть мужчина-Лошадь и здесь не смог устоять перед женщиной-Козой.

Более того, Васильцева подозревают в убийстве человека, который был ему как отец родной. Это был дядя Гриша, роль которого исполнял астрологический «клон» его жены Аллы Пантелеймон Крымов (13 февраля 1919 года, Водолей-Коза). Естественно, убить этого человека Васильцев никак не мог, что вскоре и подтвердилось в ходе расследования.

В «Семье Ивановых» киношной женой Рыбникова – Марией Петровной – снова стала женщина-Бык. Причем по месячному знаку она опять ему подходила, поскольку была его «родней». Речь идет об актрисе Нонне Мордюковой (27 ноября 1925 года, Стрелец-Бык). Более того: их киношная дочь года Крысы – актриса Ольга Прохорова (24 марта 1948 года, Овен-Крыса) – приводила в дом своего жениха, рожденного в год Быка. В роли последнего выступил Николай Еременко-младший (14 февраля 1949 года, Водолей-Бык).

До конца того десятилетия Рыбников добавил на свой счет еще четыре фильма: «Развлечение для старичков» (1977; главная роль – Непейвода), «Вторая попытка Виктора Крохина» (1978; Федор Иванович), «Есть идея!» (князь Потемкин), «Уходя – уходи» (главная роль – Семен Семенович Девятин) (оба – 1979).

Во всех этих фильмах зрители увидели уже иного Рыбникова – постаревшего, но все еще не утратившего своего прежнего обаяния. И хотя число его поклонниц резко пошло на убыль, однако и тех, кто остался, ему вполне хватало, для того чтобы чувствовать себя звездой советского кинематографа. Когда они с Ларионовой выступали в сборных концертах «Товарищ кино», при одном упоминании их имен многотысячные стадионы взрывались громом оваций. Обычно в таких концертах Рыбников исполнял любимые народом песни из кинофильмов «Весна на Заречной улице», «Высота», «Дом, в котором я живу», «Нормандия – Неман».

В пору молодости Рыбникова ходили некие слухи о его многочисленных амурных похождениях. Однако сама Ларионова на этот счет категорически заявляла: «Коля был однолюб. И точно знаю, что в личной жизни я была его единственной женщиной».

Вспоминает С. Павлова: «Алла, мне казалось, недостаточно ценила Колю. Он же к ней был беспредельно великодушен, заранее все прощал. Я однажды сказала ему: «Хватит тебе Алку терпеть! Мой тебе женский совет: не поночуй хотя бы раз дома. Пусть попереживает, ей же на пользу». Мы вошли в сговор, и я устроила ему эту «ночевку». Она тут же позвонила, видимо, не спалось: «Коля ночевать не пришел! Ты не знаешь, у кого он может быть?» Я, конечно, «не знала». А Коля тоже, видимо, плохо спал: явился утром домой, выдал свою «явку» и вообще все честно рассказал. Всем нам оставалось только посмеяться над этой историей».

Судя по всему, в семейном тандеме Рыбников – Ларионова первый любил, а вторая позволяла себя любить. Как написано в гороскопе: «В любви Козы – эгоистичные создания. Они всегда мечтают быть на первом месте для любимого человека. Однако при взаимной любви Козы становятся собственниками и никогда не отдадут другим то, что им принадлежит…».

О том, до какой степени Рыбников обожал свою супругу, говорит хотя бы такой эпизод. Однажды он играл дома в шахматы со своим приятелем Олегом Чертовым. Вдруг позвонила Алла, которая была на съемках в Киеве. Она сообщила, что завтра прилетает в Москву, и просила подготовиться к ее приезду. После ее звонка Рыбников заметно повеселел. А потом внезапно прервал игру и заявил: «Я так люблю Алку! Я не могу без нее. Я, пожалуй, полечу в Киев». У приятеля даже челюсть отвисла: «Какой Киев? Она же завтра сама прилетает». «До завтра я не доживу», – последовал ответ. В итоге Рыбников позвонил во Внуково и, назвавшись, договорился о том, что ему оставят один билет на ближайший рейс до Киева. А теперь представьте себе лицо Ларионовой, когда поздней ночью она увидела на пороге своего гостиничного номера собственного мужа!

И снова заглянем в гороскоп: «Лошадь всю себя отдает своей страсти, любовь для нее – все. И она всегда сама выбирает себе партнеров, предпочитая людей сильных, волевых и немного склонных к романтике. В своих отношениях с противоположным полом Лошадь может дойти до крайности. Она способна бросить все ради любви, весь остальной мир перестает для нее существовать… Лошадь знает себе цену и довольно неравнодушна к слабому полу. Правда, настоящая любовь в жизни этого красавца бывает только одна, и со временем он это понимает, всецело переключаясь на объект своих чувств…».

В начале 70-х, когда обе дочери подросли, супруги решили вновь поменять жилплощадь. И хотя к своим соседям по актерскому дому у метро «Аэропорт» они уже успели прикипеть всей душой, переезд все-таки состоялся. Рыбников и Ларионова купили сдвоенную пятикомнатную квартиру в новом доме в Марьиной Роще (вместе с ними туда переехала и мама Аллы). Квартира на восьмом этаже была шикарная: площадью около ста метров, да еще и с камином, которым хозяева очень гордились. Правда, однажды он чуть не стал причиной ЧП. Николай решил приготовить шашлыки и использовал под это дело домашний камин. Однако развел слишком большой огонь, вследствие чего из трубы повалил густой черный дым. Соседи, увидев это, оперативно позвонили по «01». Пожарные примчались тут же. Каково же было их удивление, когда дверь им открыл Николай Рыбников и сообщил, что… готовит шашлыки.

О том, каким был ее муж в быту, рассказывает Алла Ларионова: «В своей жизни я вообще не знала, что такое варить борщ, запекать мясо, не знала, сколько стоят продукты. Всем этим с огромным удовольствием занимался Коля. Он сам все покупал и сам готовил.

Когда мы поженились, я сказала: «Коля! Давай договоримся, что все твои рубашки будем сдавать в прачечную, даже если у нас с тобой останутся последние пять рублей. Я стирать не умею. Мне это не дано». Он ответил: «Хорошо!» И всю жизнь, клянусь вам, Коля никогда мне претензий не высказывал. Единственный раз я постирала ему рубашку, когда он срочно улетал в Америку…

Коля очень любил праздники. Мы обязательно отмечали день свадьбы и дни рождения всей семьи, именины. И перед каждым праздником Коля просил достать из «сундуков» какой-нибудь дешевый ситчик, и мы вместе с ним шили кучу фартуков – штук по десять. А потом готовили стол и приглашали гостей. Особенно здорово было, когда мы вместе пельмени лепили…

Кто у нас дома только не бывал! И космонавты, и певцы, и поэты, и хоккеисты, и шахматисты. Коля ведь неистово увлекался шахматами и все время норовил обыграть то Ефима Геллера, то Михаила Таля. Таким мастерам он, конечно, проигрывал и сильно из-за этого переживал. Но на следующий день шахматные баталии повторялись. Причем параллельно с мужским клубом образовался женский – жены шахматистов и я до поздней ночи играли в покер, пока наши мужья не уставали от шахмат окончательно.

Однажды произошел забавный случай. Заехал к нам Ефим Геллер. Коля, зная, что Борис Спасский на сборах в Дубне, предложил Геллеру сыграть (за него) с Борисом по телефону, но так, чтобы тот не понял подвоха и не заподозрил, с кем играет. Не поленился, позвонил в Дубну и уговорил Спасского начать партию. Геллер находился рядом. Прошло пять минут. Соперники сделали по десять ходов, после чего Спасский сообразил, кто против него сражается, и потребовал: «Слушай, Коля, передай-ка трубку Ефиму!»

Еще об одном забавном случае, произошедшем с Рыбниковым, рассказала актриса Римма Маркова:

«Однажды мы с Колей были в Германии. Рядом с гостиницей – кинотеатр, в котором показывают фильмы «про любовь», запрещенные в СССР. И мы с Колей Рыбниковым, кумиром всех советских девчат, купили билеты и пошли. Любопытно ужасно. Ну сейчас посмотрим, насладимся запретным плодом! Наши места были в середине ряда. Начался фильм, и уже через пять минут мы стали маяться и поглядывать, как бы выйти. На экране полная чушь: какие-то кишки, тыква, в которой сидит человек, овощи, внутренности… Ничего не понятно. Мы ждали-то голые задницы, порнуху, а тут просто – ничего. Народ вокруг сидит серьезный, все смотрят. Мы приуныли, но молчим. И тут, когда показывали особенную белиберду, ко мне поворачивается Рыбников и серьезно, грустно так говорит: «Давно я не был у сестрЕ, надо бы к сестрЫ съездить». Со мной началась истерика. Я тряслась от смеха, у меня слезы лились ручьем… Не могла остановиться. Зрители стали волноваться, шипеть. Закончилось тем, что привели полицейских и нас вывели из зала. После долгих объяснений отпустили. Но в оставшиеся дни представляли себе небо в клетку. Очень боялись, что напишут в Политбюро о том, что Маркова и Рыбников сорвали просмотр фильма в заграничном кинотеатре».

Как минимум дважды звездная чета Рыбников – Ларионова могла распасться. Но не по причине семейных неурядиц, а вследствие трагических обстоятельств – из-за автомобильных аварий.

Первая произошла в 1977 году. Ларионова гостила тогда у подруги, которая под Тверью снималась в телефильме «И снова Анискин». Рыбников, соскучившись по жене, отправился на своем «Москвиче» в Тверь. Однако на самом подъезде к городу он не справился с управлением, и машина перевернулась. К счастью, все обошлось относительно легко – у Рыбникова были сломаны лишь четыре ребра. Он потом на этой же машине доехал до жены и лишь потом отправился в травмпункт.

Вторая авария случилась несколько лет спустя. На этот раз могли погибнуть оба. Супруги возвращались из гостей, и Рыбников уступил руль жене. Дело было вечером, накрапывал дождь, и дорога была скользкой. На одном из участков трассы из-за поворота внезапно выскочил встречный автомобиль и ослепил своими фарами Ларионову. Та от неожиданности резко крутанула баранку, и машина, вылетев в кювет, перевернулась. Рыбников лишь ушиб руку, а вот его жена оказалась придавленной рулевой колонкой. Каждое движение доставляло ей нестерпимую боль. Николай сделал попытку освободить ее, но у него ничего не получилось. Тогда он выбежал на дорогу и стал голосовать, но из-за позднего времени шоссе было пустынным. Целый час Рыбников то голосовал, то бегал к жене, чтобы успокоить ее. В конце концов актерам повезло: возле места аварии тормознул «Запорожец» и его водитель помог вытащить Ларионову наружу. Он же доставил раненую в больницу, где она пролежала около месяца.

В 80-е годы на экраны страны вышло еще одиннадцать фильмов с участием Рыбникова. И ни в одном из них он уже не играл главных ролей. Это были: «Вторая весна» (Федор Фролов), «Последняя охота», т/ф «Бабушки надвое сказали» (инспектор ГАИ) (все – 1980), т/ф «Будь здоров, дорогой» (1981; Николай Федорович Ерофеев), «Преступник и адвокаты» (тренер), «Я – Хортица» (генерал-майор) (оба – 1982), т/ф «Без году неделя» (1983; Иван Алексеевич Мищенко), «Выйти замуж за капитана» (1986; Кондратий Петрович), «Ночной экипаж» (1988; таксист), «Запретная зона» (1989), т/ф «Молодой человек из хорошей семьи» (Гордей).

Самой заметной работой из перечисленных стала роль склочного соседа в мелодраме «Выйти замуж за капитана». Причем роль соседки Лены, с которой герой Рыбникова постоянно скандалит, сыграла астрологический «клон» его жены – актриса Вера Глаголева (31 января 1956 года, Водолей-Коза).

В последние годы жизни Рыбников вел жизнь обыкновенного советского пенсионера. Знаменитого некогда актера уже не узнавали на улице. Хотя каких-нибудь десять-пятнадцать лет назад он буквально шагу не мог ступить – везде его подстерегали поклонницы. Все это крайне угнетало актера, который в последние годы жизни из-за безработицы превратился в своей семье из добытчика в иждивенца. Да и те перемены в стране, которые он наблюдал в конце 80-х, не внушали ему оптимизма, доказывая, что все лучшее, что у него было, ушло в безвозвратное прошлое. Актер А. Фатюшин рассказывал:

«Когда ты в зените славы, то всем интересен, а потом – никому не нужен, кроме преданных друзей. Недалеко от нашего театра (имени В. Маяковского) есть булочная, а в ней кафетерий. Я заходил туда часто перед репетициями, и меня все знали. Однажды прихожу, а передо мной – кумир моей юности Николай Рыбников просит чашку кофе. Официантка ему не дает – кофе начинали продавать в 11.00, а было где-то 10.30. Я говорю ей: «Ты что, с ума сошла? Это же Рыбников!» «Мало ли кто здесь ходит!» – проворчала она. То есть она его не знает и ей на него наплевать».

Последними фильмами с участием Рыбникова стали: комедия «Частный детектив, или Операция «Кооперация» (1990; кандидат в депутаты) и драма на модную в ту перестроечную эпоху тему еврейских погромов «Изыди!» (1991; трактирщик Никифор). Это были крохотные роли, которые почти ничего не принесли в семейную копилку Рыбникова. Из-за чего он продолжал сильно переживать. На этой почве он стал больше, чем прежде, выпивать. Все это сильно сказывалось на его здоровье. Еще в середине 80-х врачи нашли у него что-то в легких и положили в больницу. Настаивали на операции (хотели одно легкое отсечь), но актер отказался. Он бросил курить, начал интенсивное лечение. И надобность в операции отпала. Однако Рыбников стал прибавлять в весе, что тоже было нехорошо.

В «именном» году Лошади (1990) Рыбникова снова позвали сниматься в каком-то советско-американском фильме. И хотя роль была небольшая, однако даже эта возможность вновь оказаться на съемочной площадке, заняться любимым делом заставила актера буквально воспрять духом. Как вдруг спустя месяц последовал «отбой» – что-то с фильмом не сложилось. Рыбников опять сник. А спустя несколько недель наступила трагическая развязка. В астрологии считается, что если человек уходит из жизни в свой «именной» год, то свой лимит времени он в этой жизни уже исчерпал полностью.

И вновь – слова А. Ларионовой: «Коля прекрасно закатывал помидоры. Они славились среди всех московских гурманов, здорово шли под водочку. Последний раз он готовил свои помидоры летом 1990 года, обещал: «Седьмого ноября отведаем». Но пришлось есть их раньше: на поминках…»

В свой последний день Рыбников съездил в Подмосковье, где выступил с творческим отчетом перед почитателями своего таланта. Домой вернулся посвежевшим. На следующий день сходил в баню, за ужином немного выпил и отправился спать. А утром жена, Алла Ларионова, обнаружила его бездыханным. Врачи установили время смерти: 8 часов утра 22 октября 1990 года.

Когда кто-то на похоронах Рыбникова посетовал на скорую смерть актера, вдова Алла Ларионова сказала: «Да что вы, я сама бы хотела умереть такой смертью. Он сам не мучился и никого не мучил».

После смерти мужа Ларионова не смогла жить в доме, где каждая вещь напоминала о покойном супруге. Поэтому в 1993 году она поменяла пятикомнатную квартиру в Марьиной Роще на две двухкомнатные. В одной поселилась сама (в Банном переулке), в другой – ее младшая дочь Арина, окончившая к тому времени полиграфический техникум.

После смерти Рыбникова актриса возобновила отношения с Вадимом Захарченко (все эти годы они практически не общались). Бывшие любовники от случая к случаю встречались, но чаще – созванивались. 24 апреля 2000 года Ларионова в очередной раз позвонила Вадиму. «Здравствуй, Вадик! – сказала она. – Я себя совсем плохо чувствую. Взгрустнулось что-то. Помнишь нашу с тобой институтскую присказку: старая любовь не ржавеет? Теперь я убедилась: это правда. Ну да ладно, на днях позвоню».

Увы, очередного звонка от Аллы Вадим не дождался: на следующий день звезда советского кинематографа умерла. Она ушла тихо, во сне, как десять лет назад ее муж Николай Рыбников…

В 2004 году скончалась дочь Н. Рыбникова и А. Ларионовой Арина (1961, Бык). Ей было чуть больше сорока лет. Причина смерти – сердечная недостаточность. Алена Рыбникова работает монтажером в программе «Время» на Первом канале.

Л. Сенчина родилась в деревне Кудрявцы Николаевской области Украинской ССР 13 декабря 1950 года (Стрелец-Тигр). В большинстве источников указана другая дата – 13 января 1948 года, но сама Сенчина объясняет это ошибкой ее отца, неправильно назвавшего дату рождения своей дочери. С тех пор Людмила отмечает два дня рождения.

Читаем в гороскопе: «Металлический Тигр (его год длился с 17 февраля 1950 по 5 февраля 1951 года; повторяется каждые 60 лет) имеет очень настойчивый характер. Он тщеславен, и хотя его планы могут время от времени меняться, будет беззаветно трудиться, пока не добьется своего. Однако он очень нетерпелив и быстро выходит из себя, если не все идет так, как хотелось бы. У него яркая внешность, его уважают, им восхищаются.

Стрелец-Тигр: очень динамичный дальневосточный Тигр. Действует осторожно, однако иногда рискует, поскольку в нем горит жажда первооткрывателя. У него активный ум, он интеллигентен и неспособен на грубость. Человек достаточно общительный, но часто одинок. В партнерстве это очень заметно. Он редко бывает счастлив в семейной жизни, ему не хватает взаимопонимания.

Женщина-Тигр: она из тех женщин, кто обладает сильным характером и волей. И мужчин выбирает под стать себе – решительных, мужественных. В карьере и браке такая женщина редко занимает вторые позиции – она стремится лидировать во всем. Ее предназначение – командовать другими. Деньги никогда не являются для нее самоцелью, но она знает в них толк и вполне может сколотить себе состояние. В любви они страстны и пылки, но в то же время способны на настоящую любовь. Измену женщина-Тигр никогда не прощает и без сожаления рвет отношения с изменщиком. Просить у нее прощения бесполезно – даже слушать не будет. Но если возлюбленный посвятит ей жизнь, то и она ответит тем же – будет верна ему до конца жизни.

Значение имени: в имени Людмила связаны в единое целое два разнородных начала. Легко можно увидеть, что первая часть слова обладает достаточной твердостью, в то время как окончание очень мягкое. Часто уже с малых лет Люда знает, что ей надо делать, а что нет, а также что можно и чего нельзя. При этом ее уравновешенная рассудком чувственность, скорее всего, приведет к ранним мыслям о замужестве. Иной раз она уже с детства начинает серьезно готовить себя к семейной жизни, и неудивительно, если это приведет к раннему браку, едва только Людмила получит от родителей самостоятельность. Здесь, правда, очень быстро может выясниться, что далеко не все в жизни можно спланировать, особенно если речь идет о человеческих взаимоотношениях. Часто Людмила начинает применять свои умственные способности для того, чтобы подогнать характер мужа под свои представления о том, каким должен быть ее мужчина. Неудивительно, если со стороны мужа это вызывает возражения вплоть до открытого конфликта, и здесь нелишне помнить, что счастье нельзя спланировать, поскольку счастье – всего лишь полнота чувств и доверие к Судьбе и к близким людям. Если этого нет, то как бы ни вел себя муж, она все равно останется недовольной.

Очень часто Людмила пытается реализовать себя в карьере, и в этом ей могут хорошо помочь такие ее врожденные качества, как умение быть настойчивой и дипломатичной. Хотя, конечно, в некоторых ситуациях гораздо уместнее больше доверять своим чувствам, чем разуму».

И вновь вернемся к биографии Людмилы Сенчиной.

Ее отец работал в системе культпросвета, мать преподавала в школе.

Петь Сенчина начала еще в детстве, но о певческой профессии долго не помышляла. Но в 1966 году она посмотрела французский музыкальный фильм «Шербурские зонтики» и поняла – она должна стать профессиональной певицей. Тем более что к тому времени в родной деревне она считалась одной из самых лучших певуний. А тут сама судьба подтолкнула ее в нужном направлении. Людмила сидела дома и вдруг услышала по радио объявление о наборе студентов в Ленинградское музыкальное училище имени Римского-Корсакова. В тот же день рассказала об этом матери, и вскоре они отправились в город на Неве. По словам Л. Сенчиной:

«Мама прикинула: в Пушкине, под Ленинградом, жил ее брат, и там, пожалуй, можно остановиться. Но привезла она меня к дяде Леше в конце августа, видимо, с расчетом, что мы опоздаем к поступлению и вернемся домой. Она боялась меня оставлять в большом городе.

Помню, ходили мы с мамой по Ленинграду, спрашивали прохожих, где находится это училище, – никто не знал. Потом заявились на Моховую в театральный институт, и нам сказали, как Фросе Бурлаковой: «Приходите завтра». Я уже совсем было отчаялась, но вечером, под самое закрытие, мы все же добрели до Музыкального училища Римского-Корсакова. Входим, сидит вахтерша, а навстречу нам идут два человека – как вскоре выяснилось, старший педагог по вокалу и старший концертмейстер. И они согласились меня послушать.

Вахтерша выдала нам ключ, педагоги завели меня в аудиторию, спрашивают, что умею. Я исполнила песню «Подставляйте ладони, я насыплю вам солнца», которую слышала по радио, и серенаду Шуберта – ту, что как раз пела Фрося Бурлакова в фильме «Приходите завтра». В общем, накануне 1 сентября меня против всех правил приняли, поселили в общежитии, начались трудовые будни…»

С момента поступления Сенчиной в училище закончился и ее роман с юношей по имени Борис. В него Людмила влюбилась, когда ей было 15 лет, а ему 17 (1948, Крыса). Они вместе учились в одной школе в Кривом Роге. Практически все свободное время после уроков влюбленные проводили вместе. Мальчик познакомил Люду со своей мамой, и та даже научила девочку лепить творожные «утопленники». Словом, все шло к тому, что молодые после окончания школы непременно поженятся. Но увы… Сенчина не смогла присутствовать на выпускном балу своего возлюбленного, а на следующий день от одной из его одноклассниц узнала, что весь вечер Борис протанцевал с долговязой отличницей из ее класса. Людмила переживала измену очень тяжело, но ни словом Бориса не упрекнула. Она отомстила ему по-другому – уехала в Ленинград учиться на певицу. На этом ее первая любовь и закончилась.

Годы учебы в училище запомнились Сенчиной по-разному. С одной стороны, ее переполняла огромная радость от встречи с настоящим искусством, с другой – полуголодная жизнь на скудную стипендию приносила массу огорчений и неудобств. Однако мысли бросить учебу у Сенчиной ни разу не возникало. А чтобы не перебиваться с хлеба на воду, она на 2-м курсе стала халтурить – выступала на танцах в ДК моряков и ДК офицеров. Причем пела там не под своим настоящим именем, а взяла себе псевдоним – Людмила Изотова.

Училище Сенчина закончила в 1970 году и попала в труппу ленинградского Театра музыкальной комедии. Тем же летом она попробовала себя в смежном жанре – кинематографе. Ее дебют на съемочной площадке произошел в картине Наума Бирмана «Волшебная сила искусства» (премьера – 1 января 1971 года). В первой новелле этого фильма под названием «Мстители из 2-го «В» она сыграла учительницу английского языка. Помните, она повела своих учеников в кинотеатр смотреть «Неуловимых мстителей», а те устроили там сражение с «бурнашами»?

В том же году Сенчина громко заявила о себе и на эстраде, приняв участие в творческом вечере мэтра советской эстрады Василия Соловьева-Седого, который был векторным «слугой» Тигра – Козой (1907). Там Сенчина спела две его песни: «В лодке» и «Когда вам двадцать лет». Дебют молодой певицы мэтру понравился, и он благословил ее на дальнейшую карьеру в музыке. Это доброе напутствие сбылось: тогда же Сенчина исполнила песню, которая стала ее визитной карточкой. Речь идет о «Золушке» композитора И. Цветкова (1935, Свинья) и поэта И. Резника (1938, Тигр). Эту песню Сенчина исполнила в новогоднем телевизионном «Голубом огоньке» и, как говорится, на следующее утро проснулась знаменитой. По ее же словам:

«Я решила, что «Золушку» я должна исполнять в красивом платье. Купила по 10 метров гипюра и атласа и отдала костюмерше. Так она мне сшила такое короткое платьишко, на которое ушло от силы сантиметров 80! Зато потом я увидела эту костюмершу в шикарной гипюровой кофте с огромным жабо…

Для выступления я взяла свои единственные белые босоножки, и чтобы скрыть противную черную полоску, которая имелась на сгибе, замазала ее белым кремом для обуви. Меня поставили на крутящийся стул от рояля и вращали его в одну сторону, а елку в другую, чтобы создавать эффект плывущих огоньков. Конечно же, с этого стула я загремела вниз. Ребята пытались меня подхватить, а потом удивлялись: в чем это у них руки? Я вся дрожала, у меня даже температура поднялась от стыда, но я так и не призналась в том, что это я их кремом перепачкала…»

Самое удивительное, но исполнить «Золушку» Людмила могла еще несколькими годами ранее с легкой руки своего педагога Анатолия Бадхена. Однако в ту пору песня не произвела на нее должного впечатления (она посчитала ее слишком примитивной), в результате ее первой исполнительницей в 1969 году стала певица Таисия Калиниченко. Но в ее исполнении «Золушка» почему-то не заиграла. Прошло около года, и так получилось, что песня вновь вернулась к Сенчиной. Исполнив ее на «Голубом огоньке», певица мгновенно стала знаменитой. Но даже после этого успеха своего мнения о песне Сенчина не изменила. Вот ее собственные слова:

«У меня вообще нет любимых песен. Ту же «Золушку», помню, пела чуть ли не из-под палки. В то время я завидовала репертуару Пьехи, Пахоменко, а мне предлагали петь «тра-ля-ля», «тру-лю-лю»…»

Вообще в начале 70-х перед Сенчиной стоял выбор: либо продолжать свою певческую деятельность (на эстраде и в Театре музкомедии), либо уйти в кинематограф. Еще во время работы в телефильме «Волшебная сила искусства» она приглянулась режиссеру с того же «Ленфильма» Андрею Тутышкину, который пригласил ее на главную роль в фильм-оперетту «Шельменко-денщик». Сенчина согласилась, сыграв в этой ленте панычку на выданье Присиньку Шпак. В этом фильме ее окружали люди года Петуха: режиссером картины был Андрей Тутышкин (24 января 1910 года, Козерог-Петух), возлюбленного Присиньки – капитана Скворцова – играл Игорь Озеров (17 марта 1933 года, Рыбы-Петух), а роль Фенны Степановны исполнила Зоя Федорова (21 декабря 1909 года, Стрелец-Петух). А у Тигра с Петухом отнюдь не самые гармоничные отношения.

Таким образом, в 1971 году на экраны страны вышли сразу два фильма с участием Сенчиной: 1 января по ЦТ показали «Волшебную силу искусства», а 30 августа в прокат вышел «Шельменко-денщик». Перед молодой актрисой открывались прекрасные перспективы на киношном поприще. Но в то же время началась и слава песни «Золушка» в ее исполнении. В итоге в выборе между двумя видами искусства Сенчина выбрала пение. И стала солисткой ленинградского оркестра под управлением все того же Анатолия Бадхена (1920, Обезьяна). Как гласит гороскоп:

«Тигр и Обезьяна – это два постоянных соперника, которые не знают, как же им прийти к компромиссу. Втайне Обезьяна будет обожать Тигра, но вряд ли удержится от насмешек по его адресу, чего он не любит».

Что касается деятельности Сенчиной в Театре музкомедии, то там она первое время звезд с неба не хватала. Однако этот недостаток она компенсировала тем, что именно там нашла себе будущего мужа. Это был актер Вячеслав Тимошин (27 марта 1929 года, Овен-Змея). Он в 1950 году окончил Астраханский педагогический институт, однако профессию избрал иную – певца. Во время службы в армии он стал петь в армейском коллективе и, когда вернулся на «гражданку», поступил в ленинградский Театр музыкальной комедии. Было это в 1956 году. Поэтому, когда туда пришла Сенчина, Тимошин считался старожилом и был на хорошем счету.

Самое интересное, что на момент знакомства с Сенчиной Тимошин был женат на известной киноактрисе Татьяне Пилецкой (2 июля 1928 года, Рак-Дракон), в которую в детстве была влюблена Сенчина (Татьяна прославилась главной ролью в фильме «Разные судьбы», 1956). Отметим, что у супругов была круглая астрологическая гармония и, как написано в гороскопе: «Браки между Овнами и Раками редко распадаются». Но этот в итоге распался. Почему? Все дело в том, что среди всех знаков Зодиака у Тигра и Змеи – самый сильный магнетизм. Их буквально тянет друг к другу, хотя обычно ничего хорошего из этого в итоге не вырастает. Но редкий Тигр и Змея могут устоять против обоюдного магнетизма. Вот и Сенчина с Тимошиным не устояли. Особенно сильно переживала по этому поводу Людмила – она выступала в роли разлучницы, разрушительницы семейного очага. А ведь, как гласит народная мудрость: на чужом счастье своего счастья не построишь. Только многие ли люди следуют этой мудрости?

На протяжении нескольких лет Сенчина и Тимошин встречались тайно. Людмила ругала себя за то, что живет с семейным мужчиной, но ничего поделать с собой не могла. В итоге Тимошин окончательно ушел из семьи и женился на Людмиле.

Читаем в гороскопе: «Женщина-Тигр – Мужчина-Змея: это два самых гипнотических знака, поэтому они притягивают друг друга. Но это далеко не идеальный союз – у них разное отношение к жизни. Змея следует голосу разума, а Тигр – сердца. Помимо этого, Змея любит спокойствие и тишину, в то время как Тигр – движение и риск. В их взаимоотношениях всегда будут присутствовать недопонимание и постоянное недоверие друг к другу.

Женщина-Стрелец – Мужчина-Овен: оба знака принадлежат к одной стихии Огня, и это их сближает. Для Овна это один из благоприятных союзов. Похожие энергетические характеристики знаков делают возможным длительное и творчески насыщенное совместное существование. При этом женщина-Стрелец может взять Овна буквально голыми руками – настолько велик у того будет интерес во взаимном контакте. Овен чувствует серьезную поддержку от Стрельца, который поистине считается учителем Зодиака, и Овен это признает. Прямолинейные и искренние высказывания Стрельца понятны Овну и вдохновляют его. В то же время если отношения портятся, то Стрелец всегда оставляет пути к примирению и отказывается от любых форм мстительности, чего нельзя сказать об Овне».

Как видим, прогноз из разряда 50/50. Однако в астрологии считается, что прогнозы по годовым знакам сильнее месячных. В данном случае эта аксиома лишний раз подтвердится – союз распадется. Не спасет его и рождение сына Вячеслава в «именном» году Сенчиной – Тигра (1974). Однако вернемся на некоторое время назад.

В антикармическом для Тигра году Быка (1973) Сенчина вернулась в кинематограф: по ЦТ был показан фильм «После ярмарки», где она сыграла главную роль – Павлинку, которая влюблена в учителя Якима, но родители видят рядом с ней другого кандидата – более выгодного, в лице старого шляхтича Быковского.

С точки зрения астрологии эта любовная коллизия выглядела следующим образом. Роль Быковского исполнял Борис Новиков (13 июля 1925 года, Рак-Бык), а союз Тигра и Быка считается векторным (в нем Бык выступает в роли «хозяина»). Как гласит гороскоп: «Сходиться в брачном союзе Тигру и Быку нельзя никогда и ни за что – они вряд ли смогут ужиться друг с другом». Как мы знаем, в фильме Тигру и Быку сойтись как раз и не дали.

Однако в итоге Тигру в качестве суженого достался человек года Крысы – актер Иван Гаврилюк (25 сентября 1948 года, Весы-Крыса). В гороскопе про подобный союз сказано следующее: «У союза материалистки Крысы и романтика Тигра мало шансов на успех. Между ними может случиться страстный роман, но он быстро закончится из-за разности подходов к жизни и психологических характеристик». Единственное, что внушало хоть какой-то оптимизм у этой пары, – гармония их месячных знаков, поскольку Стрелец и Весы хорошо ладят друг с другом. Однако влияние годовых знаков все-таки сильнее.

В том же 73-м Сенчина стала лауреатом Всесоюзного конкурса эстрады. А в «именном» году Тигра (1974) свет увидела первая пластинка певицы с незатейливым названием «Поет Людмила Сенчина». На фестивале «Братислава-74» все та же песня «Золушка» с этой пластинки завоюет первую премию. Плюс Сенчина тогда же станет матерью. Короче, тот «тигриный» год оставит в памяти героини нашего рассказа весьма приятные воспоминания.

Весьма непросто складывался для Сенчиной год Кота (1975). Она тогда ушла из Театра музкомедии и стала выступать с оркестром Анатолия Бадхена. Тогда же певицу на целый год отлучили от телеэфира. Причем виновата в случившемся была только она. Вот как об этом вспоминает сама певица:

«Ко мне домой пришли друзья, и мы так мило засиделись. Я даже вина не пила – пива купили, рыбки… А утром – не захотелось ехать на телевизионную съемку, ну не захотелось. Звонят, а я думаю: ой, не успела голову помыть, не накрашена…

Наверно, нужен был такой урок. Мне тогда было 24 года. Как мне по башке дали! Меня на год отстранили от съемок!..»

Между тем в середине 70-х, с ростом популярности Сенчиной, стали ходить слухи о том, что большую помощь в ее продвижении по ступеням успеха оказывает первый секретарь Ленинградского обкома КПСС Григорий Романов (7 февраля 1923 года, Водолей-Собака). Видимо, доля истины в этих слухах была, поскольку хозяин города и в самом деле был покорен как внешностью певицы, так и ее пением. К тому же и с астрологической точки зрения у них была круглая гармония – особенно по годовым знакам (Тигр и Собака из одной команды). Хотя не к каждому Тигру Романов готов был относиться с такой же симпатией. Например, всем известна история, когда в 1977 году в тюрьму на год загремел популярный ленинградский певец Сергей Захаров. Он тоже родился в год Тигра (1950), но под знаком Тельца (1 мая). А у Водолея с последним напряженные отношения. Как вещает гороскоп: «Взгляды Водолея полностью противоположны взглядам Тельца».

В те годы ходили слухи, что Захаров якобы пытался ухаживать за Сенчиной, а Романову эти знаки внимания не нравились. Поэтому, когда певец оказался замешан в неприглядной истории с дракой, хозяин Ленинграда и пальцем не пошевелил, чтобы выручить певца из беды. И Захаров отправился на «химию». Вполне вероятно, что эта история основана всего лишь на слухах, но факт остается фактом – люди тогда судачили об этом достаточно активно. Сама Л.Сенчина по этому поводу говорит следующее:

«Меня все эти разговоры не раздражают да и не раздражали никогда. Потому что с Григорием Васильевичем мы виделись всего один раз на каком-то концерте. Действительно, он очень тепло ко мне относился. Он никогда в жизни не уходил после торжественных частей, на концертах всегда ждал моего выхода. Когда ему подавали список участников правительственных концертов и он видел, что меня там нет, то обязательно вписывал мою фамилию. Он заказывал на телевидении все пленки с моими песнями. Он и квартиру помог мне получить. Наверное, я ему нравилась и как женщина, ну и что с того? Меня всегда окружали какие-то слухи. Позднее поговаривали, что мы с Романовым даже собирались бежать за границу, но в нейтральных водах нас с ним задержали…»

Последний слух будет запущен в конце 70-х недоброжелателями Романова в верхах с тем, чтобы перекрыть ему дорогу в генсеки (Брежнев именно его намечал в качестве своего преемника). Отметим, эта затея удалась, но это уже совсем другая история. Поэтому вернемся к Людмиле Сенчиной.

В составе оркестра А. Бадхена Сенчина исполняла песни разных жанров. Среди них были: народные и городские песни («Травушка-муравушка», «Мы на лодочке катались» и др.), легкие песни («По камешкам» А. Морозова – М. Рябинина), лирические («Песня о нежности» С. Пожлакова – И. Лученка), драматические («Люблю» Я. Дубравина – В. Гина, «Нелюбимая» А. Морозова – М. Рябинина). Как писала музыковед О. Кузнецова:

«Ее (Сенчиной. – Ф. Р.) красивому, высокому, «чистого» звучания голосу широкого диапазона, которым певица виртуозно владеет, подвластно многое. Помогало и незаурядное дарование драматической актрисы. В ее репертуаре появляются более усложненные, глубокие драматические произведения. Определяется склонность Сенчиной к опоэтизированным монологам, балладам о любви («На кургане» А. Петрова – Ю. Друниной, романс Лидочки из мюзикла «Свадьба Кречинского» А. Колкера – К. Рыжова)… Многие песни становятся визитной карточкой певицы: романс их т/ф «Дни Турбиных» (1976) В. Баснера – М. Матусовского («Целую ночь соловей нам насвистывал…»), «Полынь», «Добрая сказка» А. Пахмутовой – Н. Добронравова…»

Во второй половине 70-х Сенчина продолжила свое содружество с кинематографом. Режиссер Владимир Вайншток в 1977 году пригласил ее в картину «Вооружен и очень опасен». Это был приключенческий фильм о Диком Западе по мотивам произведений Ф. Б. Гарта. Наша героиня играла в нем главную женскую роль – певичку в салуне Жюли Прэдом. В одном из эпизодов этого фильма ей пришлось сыграть постельную сцену с обнаженной грудью, где ее партнером был ее астрологический «родственник» (тоже Стрелец) Леонид Броневой (17 декабря 1928 года, Стрелец-Дракон). По тем временам подобная «обнаженка» была делом непривычным, поэтому кое-кто обвинил Сенчину «в пропаганде разврата». Сама она вспоминает об этом так:

«Моим партнером был Леонид Сергеевич Броневой. А он как раз только что женился (на самом деле это случилось за четыре года до съемок в этом фильме. – Ф. Р.). И тут – сцена постельная.

Броневой весь красными пятнами покрылся, спрашивает режиссера: «Ну как мне ее? Так?» От волнения вцепился мне в плечо, сорвал эту несчастную бретельку. Потом долго сидели, кумекали на худсоветах: оставить или нет… Оставили.

И тут пошли письма в Ленконцерт: «Как же так! В то время как в Гондурасе дети голодают, Сенчина соблазняет наших мужей и сыновей! Мы ей так верили!» И я поняла, что опрометчиво поступила. Потому что для людей я – Золушка».

Самое интересное, что, несмотря на подобные отклики в год выхода фильма на широкий экран (1978), Людмила Сенчина была удостоена звания заслуженной артистки РСФСР.

Что касается личной жизни Сенчиной, то во второй половине 70-х у нее была масса поклонников, среди которых был и ее коллега – певец Иосиф Кобзон (11 сентября 1937 года, Дева-Бык). По словам певицы, у них был очень серьезный роман, красивая любовь:

«Мой муж был намного старше меня, может, поэтому относился ко мне очень нежно. Но все в жизни заканчивается, пришел конец и моему семейному счастью. Появился человек, который свел меня с ума. Друзья пытались вразумить, отговорить от безумного поступка. Тем более о нем ходила молва, что он страшный бабник, не пропускает ни одной юбки: «Не вздумай, Люся, ни в коем случае с ним не связывайся!» Но как устоять?

Вначале я действительно была для него очередным увлечением, но в конце концов он меня тоже сильно полюбил. Наши отношения длились 7 лет. Бывало, на свидания друг к другу летали из одной республики в другую, а гастроли проходили в третьей! О нас ходили невероятные легенды: думали, что между нами бурный роман и что мы дни и ночи напролет проводим в страстных объятиях. На самом же деле это была не просто влюбленность, а очень серьезное, глубокое чувство. С моей стороны, во всяком случае. Надеюсь, и с его тоже. Я имела все, о чем только может мечтать женщина: дорогие подарки, трогательную заботу, романтические встречи. Кроме, пожалуй, самого главного – он не мог быть со мной постоянно! Когда нам удавалось встретиться, рядом все время находились какие-то люди – гостеприимство принимающей стороны не имело границ! До пяти утра приходилось сидеть за столом с официальными лицами и их женами, а в восемь уже лететь на концерт. По пальцам можно пересчитать дни, когда мы с ним оставались наедине. Я страдала, мне хотелось отдаться любви полностью!

Он так органично вписался в мою жизнь, что порой казалось, будто мы из одной деревни – понимали друг друга с полуслова. Когда он заходил в мой дом, становилось светлее. Хотелось готовить ему вкусную еду, холить, лелеять. Мы часто совершали бесшабашные поступки, например шли гулять по улицам в три часа ночи. Запросто!

Как-то были вместе на гастролях у моря. Зная мою романтичную натуру, он даже хотел специально заказать для прогулки яхту с алыми парусами. И я поверила, что любовь на самом деле существует. Вскоре он сделал мне предложение. И я уже почти согласилась, но случилась банальная история: он изменил! Правда, потом он пытался объяснить, что та женщина ничего для него не значит. Но я не смогла простить. Сегодня, наверное, так бы не поступила… Несмотря на то что у нас с ним так ничего и не сложилось, моя собственная семья развалилась. Но виню я в этом только себя…»

После этого романа остались не только воспоминания, но и песни, которые Сенчина и Кобзон записали тогда дуэтом. Среди них и моя любимая – «А любовь тогда уже цвела…».

Заметим, что с астрологической точки зрения союз Тигра и Быка считается векторным – «хозяином» в нем выступает Бык. А векторная связь это, с одной стороны, сильное притяжение, но с другой – не менее сильное отторжение. Короче, это весьма непростые отношения. Самое интересное, но у Кобзона и жена, Нелли, тоже Тигр, родившаяся в том же году, что и Сенчина – в 1950-м. Так что, уйди он к Сенчиной, ничего бы не выиграл. В итоге он предпочел остаться с женой-Тигром.

Что касается Сенчиной, то она замуж все-таки вышла, причем за человека, имя которого в эстрадном мире было известно не менее широко, чем имя Кобзона. Речь идет о музыканте, руководителе ВИА «Цветы» Стасе Намине (8 ноября 1951 года, Скорпион-Кот).

Настоящее имя этого человека – Анастас Микоян. Он родился в знаменитой семье – его отец Алексей Микоян был сыном члена Политбюро Анастаса Микояна. Свое имя Намин получил в честь деда, однако в дальнейшем, чтобы прекратить всякие разговоры о своем влиятельном происхождении, решил его полностью поменять. С тех пор он стал Стасом Наминым (Нами – имя его мамы).

С 4-го по 11-й класс Намин прослужил в суворовском училище, куда его, вопреки желанию, отдал отец. Именно в училище Намин увлекся рок-н-роллом и в 1965 году создал свою первую рок-группу под названием «Чародеи». В 1970 году на факультете иностранных языков МГУ Намин организовал новый коллектив – «Цветы». Начиная как полуподпольная группа, «Цветы» вскоре благодаря настойчивости своего руководителя сумели стать легальным коллективом и в 1973 году записали на фирме «Мелодия» свою первую пластинку с песнями «Звездочка моя» и «Есть глаза у цветов». Успех этой пластинки был фантастическим. В конце следующего года появился второй миньон с песнями «Честно говоря», «Больше жизни» и др., после которого «Цветы» стали суперпопулярной группой в Советском Союзе. В 1977 году «Цветы» получили профессиональный статус как вокально-инструментальный ансамбль при Москонцерте.

В 70-е годы Намин женился в первый раз, и в этом браке у него родилась дочь, которую назвали Машей. Однако в конце того десятилетия брак распался. В 1980 году, во время концерта Александры Пахмутовой, который состоялся в Москве во время Олимпийских игр, судьба свела Намина с Сенчиной. Они столкнулись около гримерки, разговорились. Стас предложил после концерта покататься на машине. Сенчина согласилась. В итоге они проездили до утра. Певица вспоминает:

«Стас сразу стал близким человеком. Оказалось, что с ним легко и хорошо, хотя это и нельзя было назвать внезапно вспыхнувшим чувством. Все выглядело очень красиво, искренне и по-настоящему… Прежде чем пожениться, мы долго встречались…

Стас – потомственный интеллигент, эрудированный, острый на язык. Он приобщил меня к литературе, классической музыке. Благодаря ему я поняла, что, оказывается, многого в жизни не знаю. На время я даже оставила сцену – наступил период сомнений, поиска себя.

Мы могли проговорить на кухне до 8 утра, как две подружки. Вели здоровый образ жизни: без сигарет, без алкоголя, без мяса. Стас очень прислушивался к моему мнению, я, в свою очередь, тоже во всем с ним советовалась…»

Читаем в гороскопе: «Женщина-Тигр – Мужчина-Кот: в основном представители этих знаков довольно хорошо понимают друг друга. Кот настолько деликатен, что готов уступить Тигру место лидера. Но, несмотря на это, Кот не всегда воспринимает своего полосатого друга всерьез. Тигр, конечно, будет на это обижаться. Союз между ними будет намного крепче, если они интересуются одними и теми же вещами.

Женщина-Стрелец – Мужчина-Скорпион: здесь благоприятные условия только для дружбы, не исключено и сотрудничество, но только на основе взаимного доверия и понимания. Постоянные противоречия препятствуют партнерам найти общий язык».

Как видим, прогнозы не самые благоприятные. В жизни они полностью подтвердятся, о чем речь еще пойдет впереди. А пока супруги вполне удовлетворены друг другом и с удовольствием строят свое семейное гнездо.

После замужества за Наминым Сенчиной пришлось жить на два дома – сын Вячеслав с ее матерью жили в Ленинграде, а дом Стаса был в Москве. А в 1983 году Сенчину вынудили покинуть Ленконцерт. Это почему-то совпало с уходом Григория Романова с поста первого секретаря обкома (его перевели в Москву). Певица вспоминает:

«Мне тогда так и сказали: «Твое время кончилось». И меня просто выжили из Ленинграда. Кто там в меня из шишек еще был влюблен, не знаю, может, я прошла мимо кого-то или с кем-то не поздоровалась. А директор Ленконцерта был трус, и мне перестали давать аппаратуру, не делали афиш, не шили костюмы. И поскольку Ленконцерт не платил моей костюмерше, моему звукорежиссеру, музыкантам, не повышал мне ставку, Стас Намин пригласил перейти работать в Магаданскую филармонию. Конечно, мы никуда не уезжали, мы просто туда трудовые книжки перекинули и работали уже от них».

Какое-то время Намин управлял карьерой жены, крепко держа в своих руках весь ее творческий процесс: составлял репертуар, организовывал гастроли, набирал музыкантов. Но в середине 80-х его практичность стала раздражать Сенчину, и она взбунтовалась: создала свой ансамбль. На место музыкального руководителя пригласила Игоря Талькова, который, как и ее муж, тоже был Скорпионом (4 ноября), только Обезьяной (1956). Он тогда был мало кому известен, выступал в дешевых кабаках. Очень скоро Игорь влюбился в нее.

Люди, которые наблюдали за отношениями Сенчиной и Талькова, были уверены, что у них роман. Но, по словам певицы, ничего между ними не было. Они действительно проводили вместе много времени (даже занимались зарядкой по утрам и купались в море по ночам), но отношения у них были как у брата с сестрой. Во всяком случае, со стороны Сенчиной. По ее словам: «Игорь был моей подружкой. Благодаря этому человеку я, кстати, в первый раз серьезно занялась спортом и похудела с 75 до 54 килограммов. А расстались мы потому, что он, извините, меня… любил. Да, да… Это очень трогательная история. Я ее никому не рассказываю. Зачем? Есть вещи очень чистые и сокровенные…».

Тальков действительно любил Сенчину безответно. Завершились их отношения неожиданно, причем по вине Талькова, надумавшего делать сольную карьеру. Игорь ушел из ансамбля Сенчиной, хотя она буквально умоляла его остаться. Даже сама стала исполнять некоторые его песни. Потом пожаловалась мужу, но и тот не сумел вразумить Талькова. Когда они встретились втроем дома у Сенчиной, Стас спросил Игоря: «Почему ты уходишь?» Тот ответил: «Я люблю Люду». «Ну и что? Я тоже ее люблю, – сказал Стас. – Давай запишем диск, и проси что хочешь – все исполню».

Но уговорить Талькова так и не удалось. Судя по всему, он просто хотел доказать женщине, которую очень любил, что он и сам по себе величина. И доказал. Правда, в итоге заплатил за это жизнью.

По поводу любви Обезьяны к Тигру в гороскопе сказано следующее: «Обезьяна может увлечься Тигром, поскольку его магнетизм – вещь сильная. Но ничего хорошего из этого не получится – слишком они разные».

Кстати, у них и месячные знаки находились в дисгармонии.

В 80-е годы творческая деятельность Сенчиной была не менее активной, чем в прошедшее десятилетие. Она получила звание заслуженной артистки России, много гастролировала, причем не только у себя на родине. Она, например, участвовала в международном миротворческом концерте, который проходил в США. Там она познакомилась с президентом Америки Рональдом Рейганом, с вдовой Джона Леннона Йокой Оно. Ездила она и в Афганистан, где выступала перед нашими солдатами.

В самом начале 90-х годов распался ее брак с Наминым. Таким образом, полностью подтвердились те астрологические прогнозы, о которых речь шла выше. Л. Сенчина по этому поводу вспоминает:

«Стас оказался очень ревнивым человеком – по-человечески, творчески (ревность – типичный удел Скорпионов. Как вещает гороскоп: «К своему супругу Скорпион относится как к собственности, жутко ревнив. Поэтому надо быть осторожнее, раздавая улыбки и взгляды налево и направо, а то выпадет шанс на себе ощутить его ярость и гнев. А измен он просто не простит». – Ф. Р.). Стас отвадил от меня очень многих людей, он решал, с кем мне общаться, а с кем – нет. Я приглашаю к себе композитора в дом, а Стас недоволен. На фиг тебе, говорит, ездить на гастроли? Тебе что, деньги нужны? На этой почве мы и ссорились. Он мне часто повторял: «Я не хочу, чтобы моя жена пела музыкальный хлам. Настоящей певицы достоин репертуар, подобный репертуару Барбары Стрейзанд и Уитни Хьюстон» (вспомним все тот же гороскоп, где говорится, что Кот относится к Тигру несерьезно. – Ф. Р.). Возможно, он и был искренен. Но в этом своем рвении зашел слишком далеко…

Кроме этого, я думаю, что наш брак распался из-за того, что я не захотела переехать в Москву. Я то на гастролях месяц, то в Ленинграде месяц, а мужчина живет один, ему же хочется тепла. Никто из нас никому не изменял, не заводил никаких романов на стороне. Просто прошло какое-то время, и, встречаясь, мы понимали, что вроде уже не о чем, собственно, говорить, потому что у него уже свои интересы, у меня – свои. У нас не было общего дома. А Стас – человек, который всю жизнь мечтал о том, чтобы у него был большой красивый дом, рядом с ним росло огромное дерево, в тени которого стоял бы огромный стол. И за этим столом сидел бы он со всей своей родней, со всеми друзьями, а вокруг бегало штук пятнадцать детей…

И все же к Стасу я очень нежно отношусь. Несмотря на то что у него сейчас новая семья, мы перезваниваемся, у нас и сейчас прекрасные отношения. (Намин познакомился со своей третьей женой в 1987 году, в этом браке у него родилось двое сыновей – Роман и Артем. – Ф. Р.) Я до сих пор ношу его обручальное кольцо с надписью «Я тебя люблю». В свое время это кольцо Стас заказал для меня специально в Армении.

Он очень многое мне дал. Он открыл для меня совершенно другой мир: новую музыку, новых людей, благодаря ему я прочитала те книжки, о которых и не подозревала, увидела те фильмы, посмотреть которые мне бы и в голову не пришло…»

В те годы Сенчина очень редко появлялась на экранах телевизоров с новыми песнями. В основном если показывали ее выступления, то это были записи прошлых лет, где звучали старые шлягеры: «Любовь и разлука», «Белой акации гроздья душистые», «Нежность», «Камушки» и др. Но это не значило, что певица совсем забросила эстраду. Сольных концертов у нее действительно было мало, но они все же были. В конце 1997 года такой концерт состоялся в зале «Октябрьский». Ее снимали для телевидения в передачах «Музыкальный ринг» и «Пока все дома». По словам певицы: «Я бегаю, прыгаю, занимаюсь спортом, плаваю в речке, и никаких шикарных бассейнов мне не надо. И нахожусь в самом прекрасном возрасте, который только существует».

Устроилась и ее личная жизнь – вскоре после развода с Наминым она вышла замуж за своего концертного директора Владимира Петровича Андреева (в прошлом он был строителем). А сын певицы от первого брака – Вячеслав, закончив Ленинградский университет, уехал в Америку. Там серьезно занялся компьютерами.

В антикармическом для Тигра году Быка (2009) Людмила Сенчина вновь напомнила о себе широкому слушателю и зрителю. В содружестве с телеканалом НТВ она приняла участие в телепроекте «Суперстар», где перепела некоторые свои старые хиты, главным из которых была неувядающая «Золушка».

В интервью журналу «Имена» (сентябрь 2010 года, автор – Н. Александрова) Сенчина так описала свое нынешнее житье-бытье:

«Гастроли, поездки, записи на телевидении – все случается. Люблю работать на концертах – любых! Даже корпоративных. Меня не смущает, что гости сидят за столами, когда я пою. Ведь я выросла в деревне, где пели именно во время застолий. Да и если посмотреть на Запад: Барбара Стрейзанд дает концерты при накрытых столах, и все это выглядит великолепно. Мне нравится, когда люди отдыхают!

При достаточно суматошной жизни нахожу время поплавать три раза в неделю, занимаюсь на беговой дорожке. А главное – не ухожу с улицы. В этом мне помогает дача. Когда же я в городе, гуляю по набережной. И обязательно делаю салаты из наших, русских, овощей – брюквы, свеклы, репы и черной редьки. Я не кидаюсь на ананасы, помело и бананы. Не верю, что они для нас полезны.

Записи своих песен я слушать не люблю. В моих песнях важен тот образ, который я создаю на сцене. Каждое движение руки, поворот головы и много других нюансов. Поэтому я с трудом записываю песни и от своих записей не тащусь…»