Людей, рожденных 26 декабря, сложно приручить, зачастую они ведут себя как бунтари, особенно в молодом возрасте, и живут отдельно от «стаи», идут против правил. Могут заслужить кличку «зануда» и навлечь на себя немало негативной энергии. С годами становятся консерваторами, солидными и сдержанными, но только в том случае, если им удастся реализовать себя и они имеют определенный статус в обществе. Более мудрые из них станут открытыми, понимающими и поостерегутся отдаваться решению вопросов власти с головой.

Любовь. Личные отношения отличаются напряженностью и неистовством. Это связано с моментом, когда родившиеся 26 декабря захотят получить превосходство над партнером. Если последний попробует низвергнуть их с пьедестала, то может наткнуться на сопротивление или же вообще такой подход может привести к окончательной размолвке и расставанию. Для родившихся в этот день важно научиться быть более ласковыми, вежливыми и усвоить, что любовь без расчета тоже имеет право на существование. Следуя этому правилу, они смогут наладить и свои отношения с детьми.

Карьера. Обладают исключительными способностями максимально концентрироваться для достижения поставленной цели. Это качество делает их опасными противниками, поэтому не рекомендуется вызывать в них вражду.

Здоровье. Нервный тик, колит.

Достоинства. Целеустремленность, веселость, воспитанность.

Недостатки. Авторитарность, суровость, жесткость.

Е. Савинова родилась в алтайском селе Ельцовка 26 декабря 1926 года (Козерог-Тигр). Читаем в гороскопе:

«Огненный Тигр (его год длился с 13 февраля 1926 года по 1 февраля 1927 года; повторяется каждые 60 лет) все делает с живостью и энтузиазмом. Он человек действия и всегда готов посвятить себя тому, что его привлекает. У него есть определенные задатки лидера и способность заразить своим энтузиазмом окружающих. Он безусловный оптимист. У него приятный, доброжелательный характер, он остроумен и прекрасный оратор.

Козерог-Тигр: Это весьма осторожный и опытный Тигр, который способен обходить ловушки, уходить от охотников и строго охраняет собственную территорию. Своих целей он пытается достичь минимальными усилиями и с минимальной опасностью для шкуры. Личность мудрая, вдумчивая и рассудительная, более подвижная в обычных «козерожьих» комбинациях, менее упрямая и более последовательная в поведении. Этот Тигр не доверяет эмоциям, сердечным увлечениям, как это часто бывает с другими Тиграми, и поэтому проявляет свои способности весьма эффективно. В отношениях с окружением весьма притягателен и не давит партнеров, которые, как правило, принимают активное участие в его собственных делах. Им нравится подчиняться такой личности, поскольку они знают о его способности подключить нужных людей к выполнению самой трудной задачи и умении заинтересовать конечным результатом. В сексуальных отношениях довольно активен, на его измены, если они происходят, нельзя долго обижаться. Он способен разрешить любые конфликты с партнерами.

Женщина-Тигр: Она из тех женщин, кто обладает сильным характером и волей. И мужчин выбирает под стать себе – решительных, мужественных. В карьере и браке такая женщина редко занимает вторые позиции – она стремится лидировать во всем. Ее предназначение – командовать другими. Деньги никогда не являются для нее самоцелью, но она знает в них толк и вполне может сколотить себе состояние. В любви они страстны и пылки, но в то же время способны на настоящую любовь. Измену женщина-Тигр никогда не прощает и без сожаления рвет отношения с изменщиком. Просить у нее прощения бесполезно – даже слушать не будет. Но если возлюбленный посвятит ей жизнь, то и она ответит тем же – будет верна ему до конца жизни.

Значение имени: По своей внутренней энергетике имя Екатерина не склоняет свою обладательницу к агрессии и долгому накоплению напряжения, а потому мало шансов, что в детстве ее конфликт с родителями или другими воспитателями будет слишком затяжным. Это приводит к тому, что среди Екатерин можно выделить два главных типа. Если условия воспитания Кати были чересчур жесткими, она может вырасти довольно замкнутым человеком, при этом за ее внешним спокойствием можно будет уловить признаки острого комплекса неполноценности, что выразится в застенчивости Кати, стеснительности и даже нерешительности. С таким характером жить ей будет очень и очень сложно.

Впрочем, гораздо чаще встречается другой тип характера, когда активность и подвижность Екатерины находят свое отражение в ее стремлении самоутвердиться. Такая Катя может производить впечатление весьма уверенного в себе человека, хотя, скорее всего, это будет только маска, за которой скрывается ранимая и добрая душа. Впрочем, открыться это может только в слишком глубоком конфликте или при столкновении с очень серьезной жизненной трудностью. В остальное время Катя довольно общительный и веселый человек, умеющий держаться самостоятельно и в случае чего постоять за себя… Вполне возможно, что ее самолюбие сможет с возрастом перерасти в честолюбивые устремления, и она решительно начнет делать свою карьеру…»

И вновь вернемся к биографии Екатерины Савиновой.

Она росла, как принято говорить, дремучей девушкой. Она никогда не пользовалась телефоном, не ездила на поезде, не видела ванной и других благ цивилизации. Но она была чрезвычайно талантлива: у нее был прекрасный голос, которым она могла брать ноты в три с половиной октавы. И вот эта «дремучая» девушка, закончив школу в 1945 году, собирает свои нехитрые пожитки, садится в поезд и едет в Москву «делать карьеру артистки». Она собиралась поступать во ВГИК, но опоздала к экзаменам. Чтобы не возвращаться обратно домой, Савинова поступила в Землеустроительный институт, что на улице Казакова рядом с Курским вокзалом. Проучилась там полгода и, узнав о зимнем наборе во ВГИК (курс набирал Василий Ванин), немедленно отправилась туда. И поступила с первого же захода, хотя за ее спиной не было ни знаменитых родителей, ни богатого любовника. А был у нее несомненный талант, который опытные преподаватели сумели в ней разглядеть.

В происшедшем с девушкой не было ничего удивительного, поскольку именно в этом и заключалось величайшее завоевание советской власти, когда именно такие «дремучие», но талантливые девушки и парни имели возможность без всякого блата и взяток поступить в тот вуз, который соответствовал их таланту.

Между тем, так легко начавшись, карьера Савиновой впоследствии складывалась весьма непросто. Она проучилась на курсе Василия Ванина всего полгода, когда тот внезапно решил ее отчислить. Свое желание он объяснил следующими словами: «Ваше место, девушка, не в кинематографе, а в театре». Другая причина – их астрологическая несовместимость. Ванин хоть и был ее «родней» – тоже Козерогом (13 января), однако по году рождения был Петухом (1898), а у того с Тигром натянутые отношения. Как вещает гороскоп: «Эти две яркие личности – Тигр и Петух – имеют много общего, но между ними сразу может возникнуть недопонимание, а потом они начнут критиковать друг друга со страшной силой».

Между тем Савинова мечтала о карьере именно в кино. Поэтому летом 1946 года она вновь подала документы во ВГИК. И вновь поступила, на этот раз на курс Бориса Бибикова (22 июля 1900 года, Лев-Крыса) и Ольги Пыжовой (30 ноября 1894 года, Стрелец-Лошадь). Причем конкурс на актерский факультет был огромный – поступало около трех тысяч человек, однако приняли только двадцать, среди которых оказалась и Савинова (в том же году во ВГИК, но на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой, поступили также многие будущие звезды советского кинематографа: Вячеслав Тихонов, Нонна Мордюкова и др.).

По словам К. Лучко (она поступила на тот же курс, что и Савинова): «Катя потрясла всю приемную комиссию, когда читала стихи, басни, отрывки из прозы, танцевала и пела. Голос у нее был замечательный. Он был необычайно широкого диапозона: от сопрано до контральто. Конечно, ее приняли. Она получила стипендию, жила в общежитии, ходила в одном и том же стареньком черном платье и несуразном пальто…»

Читаем в гороскопе: «Из идеалистичного Тигра, не заботящегося о материальных ценностях, и материалистки-Крысы может получиться великолепная пара, если, конечно, они приложат к этому небольшие усилия. А с Лошадью Тигр из одной астрологической команды – между ними возможна крепкая дружба».

Савинова окончила ВГИК в 1950 году. Для кино это было сложное время, так называемое малокартинье, когда в год на всех киностудиях страны снималось не больше… десяти картин. Но Савиновой повезло. В год окончания института она получила приглашение от мэтра советского кинематографа Ивана Пырьева (17 ноября 1901 года, Скорпион-Бык). Он предложил ей роль казачки Любочки в комедии «Кубанские казаки». Знай Савинова, чем обернется для нее это приглашение, наверняка бы сто раз подумала наперед, прежде чем соглашаться.

Вспоминает К. Лучко (в том же фильме она играла Дашу Шелест): «В экспедиции на Кубани мы с Катей жили в одной гостинице, в одном номере. Номер был очень маленький и походил на купе поезда. Катя меня все время поражала. Она никогда не видела арбузов, никогда их не ела и попробовала только на съемке. Когда мы ели арбузы, она выгрызала корку до самого основания, а когда увидела, что на моем куске остается немного мякоти, вдруг заплакала: «Ну как ты можешь?! Ведь есть люди, которые никогда не видели и никогда не ели это чудо!» Потом она призналась мне, что никогда не видела ванны, не видела гибкого душа, не видела телефона.

Живя в Москве, набирала номер «100» и узнавала время: своих часов у нее не было. Как только раздавался гудок, она говорила: «Скажите, пожалуйста, который час?» – и, услышав ответ, вежливо благодарила. Была страшно удивлена, узнав, что отвечает автоматическая запись, а не живой человек. Она много молилась, ей очень хотелось, чтобы о ней сделали фильм, где она в черном платье, в мальчишеских ботинках на босу ногу, с фибровым чемоданом, перевязанным веревкой, приезжает в Москву поступать в консерваторию и учится жить в большом городе…»

Во время съемок в «Кубанских казаках» у Савиновой случился инцидент с Пырьевым. Этот выдающийся режиссер имел слабость по части женского пола и редко упускал возможность приударить за молоденькими актрисами. Большинство из них боялись его как огня и, опасаясь монаршьего гнева, никогда не придавали огласке эти приставания. Савинова оказалась совсем другим человеком. Чистая и наивная сибирячка, она и мысли не могла допустить, чтобы кто-то из мужчин мог покуситься на ее честь, не будучи ее возлюбленным. Вспомним также гороскоп людей, рожденных 26 декабря: «Их сложно приручить, зачастую они ведут себя как бунтари, особенно в молодом возрасте, и живут отдельно от «стаи», идут против правил…»

Как гласит легенда, когда режиссер, оставшись с молоденькой актрисой наедине, попытался добиться благосклонности, та влепила ему пощечину. Будь Пырьев настоящим мужчиной, то поступил бы соответственно: проглотил бы обиду и навсегда забыл дорогу к сердцу Савиновой. Но он поступил иначе, что вполне вписывается в его астрологическую характеристику: во-первых, он был Скорпионом – а они весьма злопамятны, во-вторых, родился в год Быка – а он является векторным «хозяином» Тигра. Как гласит гороскоп: «Тигр и Бык – это два вечных соперника, между которыми существует сильное взаимное притяжение, но лучше бы его не было – чаще всего оно высекает такие искры, которые могут раздуть большой пожар».

В случае с Савиновой и Пырьевым именно такой «пожар» и случился. Используя свое высокое служебное положение, режиссер перекрыл молодой актрисе кислород – запретил снимать ее в главных ролях как на родном «Мосфильме», так и на других киностудиях. И с тех пор Савинова если и снималась, то чаще всего в ролях второго плана либо в малюсеньких эпизодах. Так, два ее следующих фильма снимались в Москве и Ленинграде, причем режиссерами были однокомандники Тигра – мужчины года Лошади: Сергей Герасимов (1906), который, кстати, тоже был в числе врагов Пырьева, и Анатолий Граник (1918). Первый снял Савинову на Киностудии имени Горького в картине «Сельский врач» (1952; Дуся Поспелова), второй – в фильме «Алеша Птицын вырабатывает характер» (1953; продавец).

Помимо этого до середины 50-х актриса снялась еще в пяти фильмах, из которых в трех сыграла роли второстепенные: «Таинственная находка» (учительница истории Екатерина Сергеевна Сотникова), «Чук и Гек» (почтальонша) (оба – 1953), «Большая семья» (жена Кости Дуняша Журбина), «Дети партизана» (Ольга Васильевна) (оба – 1954).

И только в двух фильмах Савинова исполнила главные роли: «Тень у пирса» (официантка Клава Шубина), «В один прекрасный день» (дирижер Екатерина Павловна Воропай) (оба – 1955). Причем оба фильма снимались на киностудиях, расположенных далеко от Москвы, в Украине: первый – на киевской Киностудии имени А. Довженко, второй – на Одесской киностудии.

Что касается Москвы, то там Савинова продолжала оставаться персоной нон грата. В 1955 году произошел и вовсе вопиющий случай. Георгий Чухрай собрался было снимать Савинову в главной роли в фильме «Сорок первый», но едва об этом узнал Пырьев, как своим волевым решением запретил это делать. А ведь эта роль могла круто изменить творческую судьбу Савиновой в лучшую сторону. Увы, не случилось.

Поэтому единственным местом работы актрисы тогда была сцена Театра киноактера, где она играла роли разного плана – как главные, так и второстепенные. Правда, и там судьба свела ее с мужчиной года Быка – режиссером Алексеем Диким (24 февраля 1889 года, Рыбы-Бык), который в середине 50-х стал главным режиссером этого театра. Однако их сотрудничество оказалось коротким.

Дикий в свое время удачно совмещал профессии режиссера и актера: возглавлял собственную студию, работал в Театре имени Вахтангова, Малом, имени Пушкина, а также снимался в кино, сыграв там нескольких выдающихся личностей: Кутузова, Нахимова и даже самого Сталина в фильмах «Третий удар» и «Сталинградская битва»). Придя в Театр киноактера, Дикий сразу выделил талант Савиновой и предложил ей роль Кабанихи в инсценировке пьесы А. Островского «Гроза». Все, кто видел актрису в этой роли на репетициях, утверждали, что это было великолепное исполнение. Сыграй Савинова эту роль, и ее творческая карьера могла пойти по иному пути. Ведь в этот театр частенько захаживали многие известные кинорежиссеры и, увидь они Савинову в роли Кабанихи, наверняка нашли бы ей место в своих фильмах, особенно в экранизациях русской классики, которые в те годы были очень популярны в советском кинематографе. Но, увы, этого не произошло: «Грозу» сняли из репертуара спустя три месяца после начала репетиций. Почему так получилось – неизвестно. Больше Савинова и Дикий в совместной работе не встречались, поскольку в октябре 1955 года режиссер скончался.

Понимая, что в актерской профессии ей мало что светит, пока Пырьев занимает высокое положение в киношной иерархии (он был председателем правления Союза кинематографистов СССР и директором «Мосфильма»), Савинова решает попытать счастья на другом поприще – певческом. Благо голос у нее был, что называется, от бога. И она поступает в Гнесинский институт. И достаточно быстро становится там одной из лучших студенток. В итоге уже на четвертом курсе она исполняла арии из классических опер. Когда учеба в институте близилась к концу, Савиновой сделали два заманчивых предложения: петь в Большом театре или выступать на эстраде с собственным оркестром (тогда некоторые актеры кино уходили в эстраду, например Глеб Романов и Майя Булгакова). Однако Савинова оба предложения отклонила: она любила кино, хотя то и платило ей за эту любовь черной неблагодарностью.

Гораздо удачнее складывалась личная жизнь Савиновой. Спустя восемь месяцев после окончания ВГИКа она вышла замуж не только за своего однокурсника, но и за астрологического «клона» – такого же Козерога-Тигра, как и она. Речь идет о Евгении Ташкове (1 января 1927 года) (впоследствии он станет режиссером и снимет для телевидения такие «нетленки», как «Майор Вихрь» и «Адъютант его превосходительства»).

Читаем в гороскопе: «Женщина-Тигр – Мужчина-Тигр: Любые взаимоотношения между двумя Тиграми будут чрезвычайно пламенными. В хорошие времена любовь Тигра к волнениям различного рода может закончиться «дикими» отношениями в хорошем смысле этого слова. Однако в плохие времена два Тигра не смогут противостоять друг другу. Представитель этого знака привык находиться в центре всеобщего внимания, а два Тигра – это уже конкуренция.

Женщина-Козерог – Мужчина-Козерог: В целом этот союз можно считать статичным, мало дающим двум людям для их духовного развития. А вот в материальном плане два Козерога могут создать настоящую крепость. Партнеры предпочитают подавлять свои эмоции в интересах безопасности и надежности своего положения. Вряд ли они будут изменять друг другу. Тем не менее бессознательное стремление каждого к запретному будет постоянно искушать нарушить верность.

В сексуальных отношениях они хорошо подходят друг другу, а о своих эмоциональных проблемах предпочитают не говорить. В любых конфликтах здравый смысл чаще берет верх, «загоняя» проблемную точку глубоко во внутренний мир».

Молодые поселились в маленькой двухкомнатной квартирке на чердаке дома в Скатертном переулке. Жилище было настолько низким, что все, кто приходил к ним в гости, вынуждены были ходить там чуть ли не в три погибели. Чуть позже, когда супруги были зачислены в штат Театра киноактера, им выделили комнату в трехкомнатной коммуналке (их соседями были супруги Клара Лучко и Сергей Лукьянов, а также еще одна молодая актерская семья). Именно там 30 июля 1957 года у молодых случилось пополнение семейства – родился сын Андрей (Лев-Петух – круглая астрологическая дисгармония с родителями), впоследствии тоже ставший актером.

Между тем карьера Савиновой в кинематографе продолжает развиваться весьма посредственно. До начала 60-х она снялась еще в пяти фильмах и опять – в одних эпизодах. Это были: «Медовый месяц» (1956; секретарь комсомольской организации Зоя Владимировна), «Человек с планеты Земля» (1958; немая старица), «Косолапый друг» (ассистентка дрессировщика Тамара), «Баллада о солдате» (проводница) (оба – 1959), «Колыбельная» (1960; Ольга).

Последний фильм снял Михаил Калик, который являлся астрологической «родней» героини нашего рассказа – тоже Тигр (29 января 1927 года, Водолей-Тигр). Вообще отметим, что среди режиссеров, снимавших Савинову в своих фильмах, были в основном Лошади, Петухи, Змеи. И ни одного Быка, поскольку первая же встреча актрисы с кинорежиссером этого знака закончилась для нее плачевно.

Однако главным режиссером Савиновой в кино суждено было стать ее астрологическому клону и по совместительству мужу Евгению Ташкову. Именно он снял ее в самой значительной для нее роли, которая и вписала имя этой актрисы на скрижали истории. Речь идет о роли алтайской девушки Фроси Бурлаковой, прообразом которой была… сама Екатерина Савинова. Это был биографический фильм, в котором рассказывалось о том, как деревенская девушка приехала в Москву и с первого захода поступила в консерваторию на класс вокала. В первоначальном варианте фильм назывался «Не от мира сего», потом его переименовали во «Фросю», а в прокат он уже вышел под другим названием – «Приходите завтра».

Отметим, что попадание Савиновой в картину собственного мужа тоже было нелегким. Несмотря на то что картина снималась на Одесской киностудии, худсовет, зная о нелюбви Ивана Пырьева к этой актрисе, запретил ее снимать. И назначил на роль другую исполнительницу, недавно сыгравшую главную роль в фильме про любовь. Стараниями мужа-оператора эта актриса смотрелась на крупных планах свежее и ярче, чем Савинова (той к тому моменту уже было 35 лет, а играть она должна была недавнюю выпускницу школы). Однако Ташков отказался работать с другой актрисой и после нескольких месяцев упорной борьбы сумел отстоять свое мнение. Главным аргументом его было то, что роль писалась «на Савинову, и только на нее». В итоге с прежним оператором Ташков расстался, взяв вместо него другого – Радомира Василевского, дебютировавшего в кино прекрасной лентой «Весна на Заречной улице» (1956). Заметим, что Василевский был человеком года Лошади (1930), а та входит в одну астрологическую команду с Тигром.

Кстати, роль родственника Фроси Бурлаковой – скульптора Николая Васильевича, который пустил ее жить в свою московскую квартиру, – сыграл другой однокомандник Тигра – человек года Собаки в лице Анатолия Папанова (1922, Собака).

Кое-что Ташков привнес в картину и из своего личного опыта. По его словам: «В моей школе был учитель физкультуры – совсем молодой человек, на войне получил ранение. И он написал рекомендательное письмо в Москву своей тетке, чтобы она меня приютила, когда я приехал в Москву поступать во ВГИК. Причем эта тетка видела его только один раз, когда крестила. У нее были две дочки, которые уже учились в институте. Они меня спрашивают: «Ну, куда ж ты хочешь поступать?» – «На актера!» И они стали иронизировать, расспрашивали, знаю ли я, кто такие Станиславский и Немирович-Данченко.

Однажды, когда я уже жил в комнате в коммуналке, часов в 6 утра слышу – кто-то стучит в дверь со страшной силой. Открываю дверь, а на пороге с баулами стоит двоюродная сестра из Волгограда: «Ну, к вам не достучишься!» – «Так звонок же есть!» – «А я не знала, не видала!» Этот эпизод тоже вошел в картину.

В Киеве поехали в мастерскую к скульптору. Там я увидел неоконченную скульптуру льва. «Что это такое?» – «Это мысли художника». Эту реплику я тоже внес в сценарий…»

Фильм начали снимать летом 1961 года. Снимали понемногу, но потом, что называется, «раскочегарились» – в одном сентябре у группы была 31 съемочная смена. Савинова снималась с огромным желанием, с воодушевлением. Причем никто, даже муж, не догадывался, что она снималась, будучи больной – у нее каждый день была температура 37,4. И так было на протяжении трех месяцев! Когда Ташков случайно об этом узнал, ему чуть самому плохо не стало. И он принял волевое решение – законсервировал картину. Все это было закономерно с астрологической точки зрения, поскольку шел год Быка (1961), а тот является векторным «хозяином» Тигра и на этой почве делает жизнь своей «служки» в этот год порой невыносимой.

Савинову положили в больницу, однако пробыла она там недолго – каких-то три дня. Врачи отказались ее лечить, мотивируя это тем, что она не их пациентка. Тогда за лечение актрисы взялся один психиатр, который объявил, что все психические заболевания Савиновой происходят от попадания в организм какой-то инфекции. «Скорее всего это бруцеллез!» – заявил врач. Потом выяснилось, что Савинова могла подхватить эту болезнь во время съемок в Крыму, когда купила на рынке молочные продукты и отравилась ими. В результате у нее произошло поражение центральной нервной системы (судя по всему, это произошло в сентябре 61-го, когда нагрузка на съемках стала особенно большой). Врач прописал актрисе психотропные препараты, которые Савинова глотала десятками.

Следом за годом Быка идет год Тигра (1962) – «именной» год как для Савиновой, так и для Ташкова. А в «именном» году удача обычно сопутствует именинникам. Поэтому съемки фильма были возобновлены. И вновь, как и год назад, работа велась весьма активно. Как вспоминает Юрий Горобец (он играл роль жениха Фроси):

«Иногда работать приходилось по 24 часа. Техники, артисты могли меняться, а режиссер этого себе позволить не мог. Когда Ташков смертельно уставал, то заходил в комнату, там стелил себе и отключался. А через 20 минут вставал как огурец и работал дальше. Все остальные так не могли и поэтому падали с ног. Но ощущение оптимизма, которое царило на съемочной площадке, думаю, в картине чувствуется и сейчас…»

Озвучание фильма проходило на Одесской киностудии. Два актера туда приехать не смогли из-за занятости – Анатолий Папанов и Юрий Горобец, поэтому их роли озвучили другие люди: за Папанова говорит Евгений Ташков, за второго – Юрий Саранцев. А вот Савинова озвучила сразу две роли: Фросю Бурлакову и домработницу.

Вспоминает Е. Ташков: «Фильм едва не попал на полку благодаря стараниям секретаря ЦК КПСС по идеологии Ильичева. Он обвинил картину в том, что она выступает против соцреализма – из-за того, что скульптор разбивает статуи, сделанные именно в этом стиле. Меня ругали за то, что оказалась разбитой и маска Карла Маркса. На самом деле это Герцен. Но кому какая была разница? Наконец мне «пришили», что я выступил против считавшегося тогда «официальным» скульптора Томского. Оказалось, что его звали так же, как и героя Папанова, – Николай Васильевич. В общем, картину положили на полку. А когда все-таки выпустили, было уже лето – пляжный сезон. Она прошла в прокате тихо, незаметно…»

Роль Фроси Бурлаковой так и осталась единственной главной ролью Савиновой в кино. Это было более чем несправедливо, поскольку именно эта роль принесла актрисе всесоюзную славу и открывала дорогу к покорению новых вершин. Тем более что и ее давний недоброжелатель именно тогда утратил свое высокое положение в кинематографической среде (в августе 1964 года Пырьева сняли с поста председателя правления Союза кинематографистов СССР, а пост директора «Мосфильма» он потерял еще раньше – в конце 50-х) и уже не мог препятствовать карьере Савиновой. Однако именно в середине 60-х здоровье Савиновой стало стремительно ухудшаться, когда она по три-четыре месяца вынуждена была проводить в больницах. Естественно, ни о какой полноценной актерской карьере говорить не приходилось. В результате актриса хотя и снялась еще в нескольких фильмах, однако это опять были эпизоды. Речь идет о фильмах: «Женитьба Бальзаминова» (домработница Матрена), «Ко мне, Мухтар!» (кладовщица Верочка) (оба фильма снимались на «Мосфильме», куда до этого Савиновой путь был закрыт), «Дорога к морю» (продавец книг) (все – 1965), «Зигзаг удачи» (1968; продавец апельсинов; еще одна мосфильмовская лента), «Жажда над ручьем» (1969; продавец Оля). Как видим, в трех последних лентах Савинова сыграла роли продавщиц.

В простоях между работой в кино Савинова вместе с мужем ездила с концертами по стране от Бюро кинопропаганды. Первое отделение вел Ташков, второе – Савинова. Она читала свои смешные трогательные рассказы, пела. А потом… Савинова покончила с собой. Но прежде из жизни ушел ее давний недоброжелатель – Иван Пырьев. Он умер в начале февраля 1968 года. Как гласит легенда, незадолго до смерти он стал обзванивать многих своих коллег из кинематографического мира, которых когда-то обидел, и просил у них прощения. Позвонил ли он Савиновой, неизвестно.

Последним фильмом с участием Савиновой стала картина «Расплата», где она сыграла опять же небольшую роль Аннушки. Причем, снявшись в этой роли в начале 1970 года, актриса спустя несколько недель ушла из жизни при обстоятельствах весьма трагических. Судя по тому, как она себя вела накануне смерти, все было продумано ею заранее. Вот как вспоминает об этом ее астрологический «хозяин» – Клара Лучко (1925, Бык):

«Как-то Катя позвонила мне и сказала: «Внутренний голос мне говорит, чтобы я попросила у тебя прощения, если я что-нибудь плохое тебе сделала» (типичное поведение «служки» по отношению к «хозяину» – она часто испытывает какое-то чувство вины перед ним, хотя виноватым чаще всего бывает «хозяин», но он прощения почти никогда не просит. – Ф. Р.). Я засмеялась: «Катя, ну что ты мне можешь сделать плохое?! Ведь ты даже мухи не обидишь». Она действительно помогала всем, чем могла. Вообще ей было незнакомо чувство зависти, суетности. Она жила в своем, придуманном ею мире. Через некоторое время она снова позвонила мне и сказала, что едет в Сибирь к своей сестре. Катя там давно не была и очень соскучилась. И что внутренний голос ей сказал, чтобы она попрощалась со мной и чтобы я простила ее. Голос у нее был какой-то хриплый и тревожный. Это был последний наш разговор…»

Савинова уехала в Новосибирск, где жила ее сестра Маша, в конце апреля. Никто не заподозрил ничего дурного в ее отъезде, а она между тем еще в Москве решила добровольно уйти из жизни. Уложила в чемодан красивое платье, новые туфли. Простилась с мужем и 12-летним сыном Андрюшей.

По словам Маши, она давно не видела Катю такой радостной и счастливой, как в тот приезд. Катя прожила у нее в доме несколько дней. А 25 апреля, накануне светлого праздника Пасхи, она накрасила яйца, напекла куличей, затем принялась за уборку в квартире. Она вымыла дочиста полы, перевернула стулья ножками вверх и поставила их на стол. Потом надела старенькую шубку, туфли и сказала родным, что идет на вокзал встречать подружку из Москвы. Однако она соврала – никакая подруга к ней не приезжала.

Приехав на вокзал, Савинова долго ходила по перрону, ожидая прибытия поезда. Кому-то это показалось подозрительным, и он спросил: «Что вы здесь делаете?» – «Жду поезда», – спокойно ответила Савинова. Больше ее никто не трогал. А едва вдали показался поезд, она спустилась на рельсы и легла на них, причем так, чтобы не изуродовать лицо. Видимо, она все продумала заранее и прекрасно отдавала себе отчет в том, что делала.

Сыну Савиновой Андрею на тот момент было 12 лет. О смерти матери он узнал от отца. По его словам: «Мы отдыхали во Фрунзенском, и однажды отец мне говорит: «Я хочу тебе сказать…» Я напрягся: ну, думаю, опять что-то сделал не так. А отец говорит: «Мамы больше нет». Естественно, я поначалу не понял. Но он объяснил, что ее уже нет на этом свете, что она умерла. Первое, что подумал: «Слава богу, не ко мне претензии высказывает». Потом мы ехали на катере вдоль берега, и он все ждал моей реакции, чтобы начать меня успокаивать. Реакция произошла позже. Спустя полгода меня стало трясти в конвульсиях. Я спрашиваю: «Папа, что это со мной? Так бывает?» – «Да, бывает», – сказал отец. И я успокоился. Может быть, сработала какая-то защита в организме…»

Похоронили Екатерину Савинову в Новосибирске, на Клещихинском кладбище. Долгое время за могилой ухаживала сестра Савиновой, а когда той не стало, заботу об этом взяли на себя дальние родственники актрисы. Благодаря их стараниям могила талантливой актрисы не забыта и по сей день. Правда, выглядит она скромно: обыкновенная гранитная плита и маленькая фотография актрисы в пору расцвета ее таланта.

В. Приемыхов родился на Дальнем Востоке в городке Куйбышевка-Восточная Амурской области 26 декабря 1943 года (Козерог-Коза). Читаем в гороскопе:

«Водяная Коза (ее год длился с 5 февраля 1943 года по 24 января 1944 года; повторяется каждые 60 лет) очень коммуникабельна и приобретает друзей с завидной легкостью. У нее хороший нюх на выгодные дела, но, к сожалению, она не всегда доводит дело до конца. Больше всего на свете Коза ценит свой покой как дома, так и на работе и очень не любит перемены обстановки. Имеет выразительную мимику, хорошо развитое чувство юмора и, как правило, хорошо ладит с детьми.

Козерог-Коза: Это весьма медлительная Коза, похожая на верблюда, способного питаться исключительно колючками и долгое время обходиться внутренними запасами. У нее есть ощущение собственной важности, ведь она может приносить пользу, отдавая шерсть, молоко, защищая людей от песчаных бурь и других трудностей, возникающих во время любого длительного путешествия. В то же время она способна «оплевать» обидчика так, что того поднимут на смех. Личность, знающая, чего хочет, и способная принимать решения, эта Коза весьма удачлива благодаря подвижности и коммуникабельности, а ее доброжелательность и способность защищать близких вызывают уважение. Как правило, такие люди редко остаются в тени. Они способны играть активную роль в формировании своего окружения и создавать жизнь по образцу, который считают правильным. Судьба рано или поздно вознаграждает их за перенесенные трудности. Здесь твердое руководство Козерога помогает определить и ограничить уклончивый, подвижный и хитрый характер Козы… На решительную перемену партнера она идет, тщательно взвесив все плюсы и минусы нового претендента.

Мужчина-Коза: Его недисциплинированность, систематические опоздания (у него нет чувства времени) делают его невыносимым, но вместе с тем он умеет нравиться, когда это в его интересах, или использовать других и жить за их счет. Ведь Коза любит комфорт и ради него готова поступиться многими принципами.

И еще: пусть мужчина-Коза не идет на войну – он вряд ли сможет стать хорошим солдатом или командиром.

Значение имени: Валерий почти всегда попадает в центр внимания, что очень ему импонирует. Он хочет (и умеет!) нравиться людям, весьма самолюбив и несколько эгоцентричен. Общаться с Валерием трудно: он признает справедливым только собственное мнение, ему ничего не стоит обидеть собеседника и спровоцировать конфликт. Он никогда не извинится, даже если поймет, что был не прав. Особенно невыносим он в гневе: полностью утрачивает контроль над собой.

У Валерия хорошо развита интуиция, но он не всегда в состоянии к ней прислушаться. Он упорен, даже упрям, старается добиться поставленных целей. Не любит рисковать. Всего в жизни достигает собственным трудом. На работе он очень старателен. Ему можно смело поручать сложные дела – Валерий обязательно справится…

Несмотря на противоречивость характера, у Валерия много друзей. Сам он предан дружбе, способен оказать реальную помощь при возникших проблемах…

Валерий очень легко завязывает отношения с женщинами. Он внимателен, обходителен, нежен. Умеет очаровать женщину заботливым ухаживанием. Очень остро переживает любовные неудачи, но в глубине себя, чувства свои показывает редко. Валерий пользуется успехом у женщин благодаря своей приятной внешности и обаянию.

Жену старается выбрать хозяйственную и добрую. Очень привязан к семье, но совместная жизнь с Валерием нелегка. Он будет больше обещать, чем делать. По отношению к детям может стать настоящим деспотом. Часто обижает жену мелкими колкостями, может завести интрижку на стороне. Валерий слишком любит себя, поэтому подчас его брак оказывается неудачным.

Валерий – человек сложного склада. В жизни ему придется довольно трудно из-за своего характера. У Валерия слишком высокие амбиции при колоссальном количестве умственной энергии. Однако он будет пользоваться уважением в обществе, в котором окажется».

И вновь вернемся к биографии Валерия Приемыхова.

Его детство было вполне обычное, как он сам его называл, «индейское». Вместе с друзьями они вечно мастерили какие-то плоты, постоянно купались, играли в войну. Еще бегали по крышам проходивших мимо поездов. По их дороге было много туннелей, и самый «шик» был – перед туннелем успеть лечь на живот, чтобы башку не сорвало.

Однако детские забавы и драки никогда не могли заслонить для Валерия главной страсти – чтения. Эту страсть ему привила мама, которая очень хотела, чтобы ее сын стал образованным человеком. Отец к этому отношения не имел, поскольку вечно был занят – он работал начальником на строительстве. Однако, когда сын подрос, отец сумел научить сына главному: быть одиноким, а значит, сильным и рассчитывающим только на себя. Эта наука позднее здорово поможет Валерию в его последующих мытарствах.

Чтение стало страстью Приемыхова на всю жизнь. Мальчишкой он, невзирая на жуткие морозы, проходил три-четыре километра пешком, чтобы набрать в библиотеке кучу книг потолще и запоем читать их по ночам, забравшись под одеяло и вооружившись фонариком. Телевизор он практически не смотрел, поскольку тамошние передачи ну никак не могли тягаться с увлекательной прозой Жюля Верна, Майн Рида или Чарльза Диккенса.

Уже в старших классах Приемыхов сделал первую попытку написать что-то сам. Причем обязан он был этим не очень красивому случаю, в котором выступил главным действующим лицом. Они с друзьями повадились зарабатывать деньги, подделывая киношные билеты. Делалось это просто. Они подбирали в урне оторванные корешки, после чего дома приклеивали их обратно к билету, а дату аккуратно подчищали лезвием бритвы. И продавали эти подделки у кинотеатра.

Однажды Приемыхову не хватало нескольких копеек на фотопленку (фотоаппарат ему подарил отец), вот он и решил заработать их на продаже фальшивого билета. Купила его какая-то девчонка, которая буквально светилась от счастья, получив вожделенный билет, – в кассе их уже не было. Она умчалась смотреть кино, а Приемыхову внезапно… стало стыдно. Он вдруг ясно представил себе, как девчонку поднимает с места владелец настоящего билета, как ее уличают в подделке, как она плачет. Проклиная себя за содеянное, Приемыхов убежал домой. И вскоре написал рассказ «Билет», в котором финал был придуман хеппи-эндовый: герой рассказа шел в кассу, платил деньги за то место, которое было в билете, и девочка спокойно смотрела картину.

Рассказ он отослал в газету «Амурский комсомолец», мысленно мало надеясь на успех. Но его напечатали. Когда об этом узнали его родители, они отнеслись к этому равнодушно. Они посчитали это всего лишь баловством, поскольку никогда не думали, что их сын станет писателем – по их планам он должен был получить настоящую серьезную профессию.

Закончив школу, Приемыхов подал документы в авиационный институт. Он с детства мечтал стать летчиком и даже наколку как-то хотел выколоть: аэроплан и надпись «Буду летчиком». Но удобного случая для наколки не представилось, что оказалось весьма кстати – в авиационный Приемыхова не приняли. Он срезался на тригонометрии и, когда выходил на ватных ногах из аудитории, услышал за своей спиной фразу, которая в итоге круто изменила его жизнь. Кто-то из абитуриентов тогда сказал: «Ну, с Дальнего Востока, они все тупые». Этот вердикт Приемыхов опровергал потом всю свою жизнь. Как мы теперь знаем, опроверг.

После провала в институте Приемыхов устроился на закрытое предприятие (почтовый ящик, как тогда называли такие учреждения) «Казань-421» токарем. Снял комнату. И пока не получил первую зарплату, жил практически впроголодь. Спасался только тем, что воровал яблоки в саду у хозяев комнаты. А попросить денег у родителей Приемыхов не мог – гордый был.

Однажды с кем-то за компанию Приемыхов пришел в народную театральную студию. Ему понравилось, и он стал туда ходить. В первое время играл какие-то бессловесные рольки, вроде статуи во дворце Клавдия в «Гамлете». Но сама атмосфера студии ему нравилась – этакое актерское братство.

Спустя год Приемыхов поступил во Владивостокский театральный институт. Там же в первый раз женился. Его избранницей стала первая красавица института Элла. По словам самого Валерия, жениться он не хотел, но девушка сама его на себе женила. Правда, какое-то время им приходилось скрывать этот факт от всех: и от родителей, и от однокурсников. Так они и жили – тайком. Но ревновал свою жену Приемыхов жутко. Однажды увидел ее идущей по улице с преподавателем, подскочил к ним и стал избивать обоих. Если бы не прохожие, которые сумели оттащить его от жертв, неизвестно, чем бы дело закончилось.

Отучившись три года, молодожены в 1966 году отправились вместе на практику в Уссурийский драматический театр. Жили в общежитии вместе с артистами из цирковой труппы. А спустя год они развелись, причем без всякого скандала.

В первый раз в Москву Приемыхов приехал еще подростком – навестил живущего здесь дедушку. И столица ему тогда не понравилась – суматоха, все куда-то спешат. К тому же в тот первый раз его обворовали. Способ был классический, он и поныне применяется мошенниками. Суть его такова. Один из мошенников специально роняет на землю пачку с деньгами, а его напарник подбирает и предлагает любому из встречных разделить содержимое пачки поровну. В этот момент первый мошенник возвращается и поднимает скандал. Его напарник обращается к прохожему: мол, отдай ему все свои деньги, а я тебе потом верну из пачки. Доверчивый прохожий соглашается, а затем выясняется, что в пачке настоящая купюра только сверху – остальное «кукла» из ровно нарезанной газетной бумаги.

В следующий раз Приемыхов приехал в Москву уже взрослым человеком – в 69-м. И цель у него была одна – покорить столицу. Ему это удалось – он поступил сразу в два института: Литературный и ВГИК. Выбрал последний, поскольку ему показалось, что там обстановка серьезнее. Хотя в ту пору представления о кино имел самые смутные, даже фильма «Чапаев» ни разу не видел.

Отметим, что год Петуха (1969) для Козы считается удачным. «Год богемной жизни», как вещает гороскоп.

Жить Приемыхова определили в общежитие. Но там обстановка была несподручная для учебы – кутежи, скандалы. Тогда он устроился работать дворником в Библиотеке имени Ушинского и стал жить в дворницкой напротив Третьяковки, где ему никто не мешал готовиться к занятиям. Правда, из-за этого у него личная жизнь не сложилась. Он тогда познакомился с москвичкой, которую звали Маргарита. Чтобы не ударить перед ней в грязь лицом, он ей наплел про то, что он – потомок Ушинского и пишет историю семьи. Девушка поверила. Но чуть позже случайно увидела его в телогрейке и с метлой в руках. Не сказав ни слова, она развернулась и ушла. Навсегда.

Путь в большое кино начался у Приемыхова с неудачи. В 1976 году на разных киностудиях были приняты в работу сразу три его сценария: «Иван и Коломбина», «Дикий Гаврила» и «Миг удачи». Эта тройная удача не случайна – шел год Дракона (1976), а он для Козы является «временем парадов и выездов в высший свет». Правда, итог этого «парада» оказался неудачным – все фильмы в прокате провалились. Приемыхов сильно переживал по этому поводу и одно время даже ничего не писал. Он тогда жил в Ленинграде и работал на «Ленфильме». Там у него родилась единственная дочь Нина – от молодой работницы студии, с которой он состоял в гражданском браке. С этой женщиной он потом переехал в Москву, а дочь они оставили в Ленинграде на попечении родителей невесты.

Тем временем наступил год Лошади (1978) – весьма успешный для Козы. Именно тогда Приемыхов встретил на своем жизненном пути человека, с которым он и стал знаменитым, причем это был человек года… Лошади. Речь идет о кинорежиссере Динаре Асановой (24 октября 1942 года, Скорпион-Лошадь). Она тогда снимала картину «Жена ушла», и у нее не было актера на главную мужскую роль. Вернее, актер был – Владимир Высоцкий, но он сниматься не смог, поскольку плотно был занят в другом фильме – «Место встречи изменить нельзя». Тогда Асанова пригласила Приемыхова.

Читаем в гороскопе о взаимоотношениях Козы и Лошади: «Они постоянно будут отвешивать друг другу комплименты. В этом союзе Коза будет чувствовать себя в безопасности: даже по прошествии времени их взаимоотношения будут все еще захватывающими. Оба представителя этих знаков – непостоянные и безответственные люди, которые ненавидят рутинную работу».

Но вернемся к фильму «Жена ушла». Его сюжет был незамысловат. Приемыхов играл роль мужчины, у которого есть жена и ребенок. Однако на определенном этапе жизни супруги перестают понимать друг друга, и жена, забрав ребенка, уходит от мужа, который в ее глазах не хочет сделать их счастливыми. С астрологической точки зрения все совпадало. Роль жены исполняла Елена Соловей (24 февраля 1947 года, Рыбы-Свинья), у которой круглая гармония с Козерогом-Козой. Однако есть одно «но» во взаимоотношениях Козы и Свиньи, про которое в гороскопе говорится следующее: «Козе надо научиться вести себя более благоразумно и ответственно и не слишком испытывать терпение Свиньи». Судя по всему, наша Коза этого фактора не учла, в результате чего Свинья ее покинула.

Так получилось, но название фильма, где состоялся актерский дебют Приемыхова, оказалось пророческим. Сразу после выхода фильма от него действительно ушла его гражданская жена. Но поскольку в поклонницах у него отбоя не было, горевал Приемыхов недолго. А в 1982 году он закрутил роман с 18-летней молодой актрисой Ольгой Машной (29 июня 1964 года, Рак-Дракон), которая снималась в их с Асановой лучшем фильме «Пацаны» (1983). Он прославил Приемыхова на всю страну: сразу после его выхода он был удостоен Государственной премии СССР. Вскоре этим же триумвиратом – Асанова – Приемыхов – Машная – они сняли еще одну картину – «Милый, дорогой, любимый, единственный». Но в год выхода этого фильма на экраны страны – 1985 год – Асанова внезапно скончалась.

Приемыхов воспринял эту смерть как личную трагедию. Рухнули все их совместные планы (сценарий «Роды», замысел фильма по повести Андрея Платонова «Джан»). Какое-то время после этого Приемыхов пребывал в депрессии. Он много пил, уходил от Машной, потом опять возвращался. Пока не ушел окончательно. Как вещает гороскоп:

«Женщина-Дракон – Мужчина-Коза: Из-за нехватки понимания любые отношения между представителями этих двух знаков могут быть безвозвратно испорчены. Как Коза, так и Дракон должны научиться принимать и восхищаться своей непохожестью. В данном случае деловые отношения будут более удачными, чем любовные.

Женщина-Рак – Мужчина-Козерог: Несмотря на то что в этом брачном союзе присутствует немало противоречий, партнеры живут в разных мирах, главную роль тут суждено сыграть физическому притяжению. Если оно будет сильное, то данный союз может продержаться до конца жизни. В противном случае брак просто нежизнеспособен».

И еще: «Мужчина-Коза – ярко выраженный собственник. Он верен себе и с большим уважением относится к крепости и чистоте семейных уз. Если его порядочность и чувство приличия будут под угрозой, то он незамедлительно разорвет отношения. Мужчина-Коза ищет себе жену, а не любовницу. У него не возникает сильных отцовских чувств, дети мешают его душевному равновесию. Однако если дети появляются, то он всегда с огромной ответственностью и серьезностью относится к своим родительским обязанностям. Обычно у мужчин-Коз небольшая семья. Они любят, когда о них заботятся, беспокоятся о здоровье, при этом проявляют завидное внимание и заботу, если заболевает их вторая половина. Если у мужчины-Козы плохое настроение, нужно оставить его в покое, позволить самому с этим справиться или отвлечь, предложив что-нибудь интересное. Главное – никогда в открытую не критиковать его, он сам осознает свои ошибки. Брак с мужчиной-Козой будет похож на течение тихой, спокойной реки. Если не покушаться на его внутренний мир, то жизнь с ним будет безмятежной и комфортной…»

В те же годы Приемыхов сыграл роль, о которой впоследствии очень сильно жалел. Это была роль Ивана Ильича в фильме Александра Кайдановского «Простая смерть» (1986), который был экранизацией повести Льва Толстого «Смерть Ивана Ильича». Картина наложила на него тяжелый отпечаток, нанесла большую психологическую травму. После нее у него открылась язва, которой он мучился всю оставшуюся жизнь.

С точки зрения астрологии все закономерно, если учитывать, что режиссер и актер плохо гармонировали друг с другом. Кайдановский родился 23 июня 1946 года (Рак-Собака), а Коза и Собака являются антагонистами. Как написано в гороскопе: «Представители этих знаков могут стать друзьями, если смогут быть более терпимы друг к другу и не обращать внимания на свою непохожесть. Но, как правило, причудливая Коза и Собака-реалистка просто раздражают друг друга».

Отметим, что и главную роль в фильме исполняла актриса года Собаки – Алиса Фрейндлих (1934).

Стресс от этой роли удалось преодолеть только спустя два года, когда Приемыхов снимался в фильме Александра Прошкина «Холодное лето 53-го…» в роли политзэка Басаргина по прозвищу Лузга. Вот тут Приемыхов работал с огромным воодушевлением, буквально купался в роли. «Я хочу здесь сыграть офицерскую честь», – говорил он Прошкину. Тот удивлялся: как можно играть «офицерскую честь»? И только потом, по ходу съемок, режиссер понял, что имел в виду актер. Он как будто предвидел, что главная проблема грядущего времени будет заключаться именно в этом – в потере этой самой чести, потере человеческого достоинства.

Работа началась со съемок павильонных эпизодов на «Мосфильме» в начале июня 1987 года. Спустя две недели группа перебазировалась в Карелию, в местечко в 180 километрах от Петрозаводска (это была довольно глухая деревня, расположенная на полуострове). Там и шли основные съемки вплоть до осени.

Главным партнером Приемыхова в фильме был Анатолий Папанов (31 октября 1922 года, Скорпион-Собака), исполнявший роль такого же политзэка, как и Лузга, Ивана Павловича Старобогатова по прозвищу Копалыч. С ним у Козерога-Козы была лишь гармония по месячным знакам. В фильме это заметно: Копалыч и Лузга хотя и проводят все время вместе, но достаточно сдержанны в отношениях друг с другом. Видно, что какая-то стеночка между ними существует.

По сюжету фильма, Коза и Собака вдвоем противостоят целой своре уголовников из шести человек. Бандитов играли следующие актеры: Владимир Головин (26 апреля 1940 года, Телец-Дракон) исполнял роль главаря Барона, Андрей Дударенко (10 октября 1930 года, Весы-Лошадь) – Михалыча, Виктор Косых (27 января 1950 года, Водолей-Бык) – Шурупа, Александр Колесник (28 марта 1950 года, Овен-Тигр) – Крюка, Александр Завьялов (20 мая 1954 года, Телец-Лошадь) – Мухи, Сергей Власов (7 июля 1958 года, Рак-Собака) – Витька.

Практически всю банду в одиночку уничтожает Коза (Лузга), у которой почти со всеми выше перечисленными знаками антагонизм. Первым Коза убивает Собаку (Витька), которую, как написано в гороскопе, она «с трудом переносит». За это Собака удостаивается от Козы удара ножом в шею. Затем «рогатая» расстреливает Лошадь (Михалыча), с которой у нее тоже отношения из разряда натянутых. Следующим падет от пули Козы еще одна Лошадь (Муха) – ей пуля угодит точно в лоб. Потом настанет очередь векторного «хозяина» Козы Тигра (Крюк), которого «рогатая» тоже выносит с трудом, поскольку тот хищник и может ее сожрать. В фильме победа достается Козе. Затем ею умерщвляется Бык (Шуруп) – она расстреливает его из автомата, когда тот пытается уплыть от нее на лодке. Как написано в гороскопе: «Коза и Бык часто не понимают друг друга и от этого раздражаются».

Что касается героя Папанова, то он в ходе сражения производит всего один выстрел, и его пуля попадает в Дракона (Барон), которого Собака тоже переносит с трудом. Как вещает гороскоп: «Собака не признает способностей Дракона, они не поймут друг друга». Однако ранение Дракона оказывается не смертельным (его в финале добьет-таки Коза). А вот пули, выпущенные в Собаку его собратом по одной астрологической команде – Тигром (Крюк), оказываются смертельными. В итоге получится, что эта бутафорская пуля настигнет Папанова и в реальной жизни. Отснявшись буквально в последних кадрах этой картины (в том самом роковом бою с бандитами), актер умрет по-настоящему. Случится это в первых числах августа 1987 года. Причем вот ведь мистика – за несколько дней до своей смерти Папанов побывал на… могиле своего героя Копалыча, которую соорудили на съемочной площадке декораторы.

Но вернемся к Приемыхову.

Фильм «Холодное лето 53-го…» собрал в прокате огромную аудиторию – 64 млн зрителей. А Приемыхов за эту работу удостоился своей второй Государственной премии СССР. Отметим, что это был год Дракона – удачный для Козы.

Тогда же в очередной раз изменилась и его личная жизнь.

Со своей последней женой Любовью Шутовой наш герой познакомился еще в начале 80-х на «Ленфильме», где Любовь работала в административной группе. Но тогда ничего, кроме дружбы, их не связывало. Все изменилось в 87-м, когда Приемыхов собрался снимать как режиссер фильм «Штаны» по своему же сценарию, а Шутова была приглашена в его группу в качестве заместителя директора. Съемки проходили в Одессе. Именно там между ними и вспыхнул молниеносный роман. Но когда съемки закончились, обоим показалось, что с ними закончился и их роман. Но они ошиблись. Они продолжали видеться, хотя Любови было тяжело: она в отличие от Приемыхова тогда была замужем, у нее рос сын. Но от судьбы, как говорится, не уйдешь. В итоге спустя год они опять встретились в совместной работе над фильмом «Мигранты» и в самом начале съемок решили расставить все точки над «i» – отправились в ЗАГС. Однако личную жизнь Приемыхов устроил, а вот творческая дала сбой.

Фильм «Мигранты» был закончен в 1990 году, когда система советского проката уже рухнула. В результате картину толком так никто и не увидел. Ее не взяли ни на один из фестивалей, про нее не писали в газетах. И хотя за границей фильм все-таки оценили – он получил приз на кинофестивале авторского кино в Сан-Ремо, – Приемыхову важнее была реакция родной ему публики. А она отреагировала молчанием. Эта ситуация настолько расстроила Приемыхова, что он потом целых восемь лет ничего больше не снимал.

В последние годы своей жизни Приемыхов много работал: снимался в кино, писал сценарии, выпустил книгу. В 98-м вернулся в режиссерскую профессию – запустил фильм «Кто, если не мы» по собственному сценарию. Во время работы над ним смертельно заболел – у него обнаружили рак мозга.

Болезнь проявилась внезапно, видимо, как следствие огромного перенапряжения, которое Приемыхов испытал во время работы над фильмом. Съемки иногда продолжались двенадцать часов, все на нервах, как всегда было у Приемыхова. Он был очень недоволен администрацией, столкновения происходили буквально по мелочам. Судя по всему, именно тогда к нему и подступила болезнь – из-за морального и физического истощения, нервных перегрузок. У Приемыхова начались мучительные головные боли. Жена Люба просила его сходить к врачу, но он только отмахивался: говорил, что пока нет времени, что как-нибудь потом…

Близкая подруга Приемыхова актриса Екатерина Васильева (15 августа 1945 года, Лев-Петух), которая в последние годы ушла в религию, уговаривала и его бросить профессию. Объясняла, что только это может спасти его от худшего: «Ситуация крайняя. Ты должен поменять всю свою жизнь, абсолютно всю». Приемыхов ее спросил в открытую: «Что я должен сделать?» – «Я бы на твоем месте ушла в монастырь», – последовал ответ. Но Приемыхов на этот шаг не решился.

Читаем в гороскопе: «Коза и Петух имеют мало общего и в принципе не понимают друг друга. Но, несмотря на это, Петух может оказывать существенную материальную поддержку Козе, а Коза, со своей стороны, не сможет оказать моральной поддержки своему пернатому другу».

В июне 2000 года Приемыхов угодил в больницу после того, как у него внезапно поднялась температура до 37 с небольшим градусов и не опускалась в течение нескольких дней. Полагая, что все обойдется, Приемыхов взял с собой свой новый сценарий – о князе Владимире Красное Солнышко. Однако в конце августа больному стало совсем плохо.

До этого его жена часто заводила разговор о венчании, но Приемыхов каждый раз отнекивался. Но, попав в больницу, дал свое согласие. Жена связалась с батюшкой, и тот согласился обвенчать их прямо в больнице. Договорились на 26 августа. Но ночью 25-го Приемыхов скончался. На календаре был год Дракона (2000), который, как мы помним, считается удачным для Козы. Вспомним, 1976 год, когда у Приемыхова были приняты к производству сразу три сценария, 1988-й – когда на него обрушилась волна популярности в связи с выходом на экраны страны фильма «Холодное лето 53-го…» и присуждение ему за эту работу Государственной премии. Однако в этот раз год Дракона обернулся для Козы трагедией. Видимо, свой лимит удачи она исчерпала.

Точнее всех об уходе Приемыхова сказала его духовная сестра (у них был один духовный отец) Екатерина Васильева: «Валерина жизнь подтверждение тому, что спасаться в творческой среде невозможно. Это вредно для души. Если все суета сует, то здесь вдвойне, втройне. В миру жить непросто, а творческая среда – это мир в миру, где концентрируются темные силы. Где удача, там – гордыня, тщеславие; где неудача – уныние, отчаяние. Очень много лукавства. Набор страшных грехов. Они не на пашне, не на заводе, а на съемочной площадке, в театре…

И я не знаю, имела ли смысл такая, стоящая жизни борьба. Валера считал, что имеет».

М. Боярский родился в Ленинграде 26 декабря 1949 года (Козерог-Бык). Читаем в гороскопе:

«Земляной Бык (его год длился с 29 января 1949 года по 16 февраля 1950 года; повторяется каждые 60 лет) делает все, за что берется, с трезвой головой. Он честолюбив, но при этом реалист и готов работать сутками, чтобы добиться своей цели. Он пройдоха в бизнесе и финансовых делах. У него спокойный характер, его уважают за честность и прямоту, преданность друзьям и близким. Его мнение всегда ценится и принимается в расчет.

Козерог-Бык: Очень жесткая и мощная комбинация, напоминающая мифическое животное – Единорога. Он притягивает к себе, но опасен, если вы затронете его интересы. Бык способен завоевать самые неприступные вершины, жить в спартанских условиях и достигать невероятных успехов. Он может выдерживать самые тяжелые испытания и преодолевать тяжелые времена, беды, не сворачивая с выбранного пути. Это весьма эксцентричная, самостоятельная личность, выдерживающая двойную нагрузку. Это политический лидер, способный стать опорой для большого количества людей. В деловых отношениях этот человек способен долгое время карабкаться на вершину иерархической лестницы, завоевывая ее не интригами, а только одной уверенностью и своими лучшими качествами. Представления о жизни у него весьма ясные, конкретные, его практически невозможно переубедить. С трудом понимает шутки, в сексуальном отношении весьма примитивен, редко способен к широте чувств и к выражению любви…

Мужчина-Бык: У него характер созерцательный, поэтому он любит одиночество. Он ненавидит нововведения, которые могут поколебать его спокойное состояние. Он фанатичен, как сектант, часто шовинист, иногда ханжа, за что его часто критикуют. Он из тех, кто высмеивал Пикассо, новый джаз, мини-юбки, длинные волосы у мужчин, и не допустит, чтобы это было принято кем-либо из членов его семьи или близких. Он очень властен. Это приверженец условностей и традиций. Вместе с тем мужчина-Бык – истинный работяга, который принесет благополучие своей семье. Его присутствие в доме благотворно уже в силу того, что он, как правило, имеет собственное дело или работает для него…

Бык не будет в разговоре искать обходных путей, говорит то, что думает, не врет и не кривит душой. Он очень своенравен, настроение его часто меняется. Конечно, не всем это нравится, из-за чего он часто попадает в конфликтные ситуации. И вот за этой уравновешенностью и сдержанностью проявляется его подлинная натура холерика, взрывная и одержимая. Не терпит возражений, поэтому лучше не вступать с ним в схватку, так как можно вызвать его гнев, который поистине ужасен и даже опасен для противника. А его все равно не удастся переубедить, только напрасно будет потрачено время…

Значение имени: Михаил расчетлив, нетороплив, уравновешен. Он отлично разбирается в людях, ненавидит лесть и угодничество. Несмотря не внешнее благодушие, Михаил способен взорваться, как порох. В гневе он становится невменяем, злится долго, может отомстить, если его обидели. У него остро развито чувство справедливости, в своей правоте он всегда убежден.

Всего в жизни Михаил предпочитает добиваться самостоятельно, используя свой ум и таланты. Талантов у него масса: он артистичен, тонко разбирается в поэзии и музыке, понимает психологию людей. Работает он всегда на совесть, честен, неподкупен, трудолюбив. Михаил станет хорошим врачом, инженером, юристом, строителем. Ему подойдет профессия артиста или писателя.

Михаил всегда окружен друзьями. Сам он преданный друг, всегда поможет, даже слишком. Михаил одержим страстью вмешиваться в чужие дела и давать советы. Он любит поболтать, обладает великолепным чувством юмора с оттенком сарказма. Он всегда находится в центре внимания, событий, остро реагирует на мнение других о себе.

Михаил испытывает сильное влечение к противоположному полу. В юности он готов любить всех подряд, у него множество увлечений. Он умеет ухаживать, но порой бывает чересчур настойчив. Все его романы имеют мимолетный характер. Он долго не решается на брак. Жену ищет элегантную, с хорошим чувством юмора, темпераментную и сексуальную. Секс имеет огромное значение в жизни Михаила.

В жизни Михаил столкнется с некоторыми затруднениями. Он с блеском сумеет их преодолеть. Михаил всегда будет окружен людьми, работать в одиночку он не сможет и одиночества вообще не выносит. Неудачи только закалят Михаила, он способен начать с нуля, быстро сориентироваться в изменившейся обстановке. Весь успех и слава, предстоящие ему, будут только его заслугой, заработанной трудом и способностями».

А теперь вернемся непосредственно к биографии Михаила Боярского.

Он родился в актерской семье, что, естественно, предопределило его будущую судьбу. Его отец и мать – Сергей Боярский (31 декабря 1916 года, Козерог-Дракон) и Екатерина Мелентьева (1920, Обезьяна) – работали в труппе Театра имени В. Ф. Комиссаржевской. Там у них и закрутился роман. Отметим, что до этого Сергей Александрович уже был женат и в том браке у него родился сын Александр. Но там семейная жизнь не сложилась, и он развелся, чтобы вскоре жениться вновь, и на этот раз на всю жизнь, что неудивительно: Дракон и Обезьяна из одной астрологической команды. Как сообщает гороскоп: «Обезьяна хитра и проворна, а Дракон могуч и вынослив – это очень удачный союз».

Что касается прежней жены Сергея Боярского – Эльги, – то и она сумела удачно устроить свою личную жизнь: вышла замуж за рижанина Жана и переехала жить туда вместе с сыном. Но вернемся к Михаилу Боярскому.

Практически сразу после рождения сына Мелентьева отодвинула в сторону актерскую профессию (а она не только играла в театре, но еще и снималась в кино: «Доктор Калюжный» (1940; Фрося), «Фронтовые подруги» (1941) и всю себя посвятила воспитанию сына.

Итак, Обезьяна и Дракон хорошо ладят между собой, но плохо «монтируются» с Быком. Видимо, поэтому, даже несмотря на то, что мама стремилась окружить сына любовью и уделять ему много внимания, он рос бунтарем, плохо подчиняющимся воле родителей. Вот как сам Боярский рассказывает о своих детских годах:

«Поначалу во дворе (они жили на Гончарной улице. – Ф. Р.) никто из мальчишек со мной не играл – мне были интересны дочки-матери, а ребята предпочитали войну и партизан (и вновь вспомним гороскоп, в частности – рожденных 26 декабря: «Живут отдельно от стаи, идут против правил». – Ф. Р.). Но потом я перестал быть образцовым ребенком. Первую свою сигарету попробовал еще в четыре года: папа побежал на работу, бросил папиросу в пепельницу, но не погасил ее. Я подошел и попытался не столько покурить, сколько поизображать отца. Мама с бабушкой стали смеяться, но вот когда вечером пришел отец, им было не до смеха: обеим крупно досталось…

А однажды я совершил во дворе свой самый хулиганский поступок. Зимой у нас вывешивались детские рейтузы, которые быстро замерзали. Я нашел где-то пилку и с гигантским трудом выпилил у всех рейтуз те места, которые закрывали детородные органы. Матери пострадавших пацанов пришли к нам домой и требовали, чтобы меня отвели к хорошему специалисту – авось хоть что-то поможет…»

А вот как описывал детские годы Боярского известный кинорежиссер Александр Стефанович (14 декабря 1944 года, Стрелец-Обезьяна), снявший такие фильмы, как «Дорогой мальчик», «Душа» и другие:

«Мы с Боярским провели детство в одном доме. Я был старше на пять лет и в детстве все время его обижал (как написано в гороскопе: «Вредная Обезьяна всегда будет дразнить серьезного Быка». – Ф. Р.). Потом я испытывал чувство вины за это и, став режиссером, всегда старался найти ему работу в своих фильмах – даже там, где для него не было роли…»

Будучи сами актерами, родители Боярского, однако, не хотели, чтобы сын пошел по их стопам. Они мечтали видеть Мишу музыкантом и поэтому отдали его в музыкальную школу при консерватории по классу фортепьяно. До пятого класса сын учился нормально, однако затем его стало интересовать все что угодно, но только не классическая музыка.

М. Боярский вспоминает: «Я поменялся совершенно – стал обращать внимание на то, кто как одевается, посмотрел «Брак по-итальянски» – так там вообще Софи Лорен за ляжку хватают… Какая уж тут учеба? Потом начал шляться по дворам, а там совсем другая атмосфера: если школа – институт благородных девиц, то во дворах компании были страшные, мат-перемат, ножи, наколки, проститутки – совсем другой мир. Оказалось, надо быть сильным, иметь деньги, уметь драться…

В школе мы сделали из туалета курительную комнату: закрыли все отверстия фанерой, наставили стульев, играли в карты. Мальчишек гоняли – это был настоящий мужской клуб… Никаких санкций за столь недостойное поведение не было: в восьмом классе педагог разрешила нам курить, не выходя из-за парт, – во время сочинения по «Войне и миру», у нас было два урока подряд, и учительница сказала: «Я знаю, что вы курите, так что можете делать это здесь – чтобы не терять времени даром». Естественно, всю первую половину сочинения мы просто прокурили – еще бы!.. В то время мы запросто могли попросить у педагога сигарету, и он угощал – да хоть пей, но дело разумей. Так и получалось: если сидишь куришь – значит, взрослый, следовательно, было просто стыдно не знать урока или какого-то произведения…»

Мечта родителей Михаила так и не осуществилась – после окончания школы он решил пойти не в консерваторию, а в Институт театра, музыки и кинематографии. Причем пошел туда по одной простой причине – ему казалось, что актерский труд самый легкий. Еще бы, выучил текст – и все! Родители не стали возражать против этого выбора сына, но сразу предупредили, что никакой помощи при поступлении они ему оказывать не будут. Но помощи никакой и не понадобилось – Боярский поступил в институт сам, причем с первого же раза.

Единственный раз родители вмешались в судьбу своего сына-студента, когда он уже учился на пятом курсе института и ему грозило распределение в провинцию – то ли в Павлоград, то ли в Павлодар. Вот тогда отец не выдержал и позвонил своему другу – режиссеру Театра имени Ленсовета Игорю Владимирову, который был астрологической «родней» Михаила – тоже Козерог (1 января), только Лошадь (1919), – и попросил посмотреть его сына. Владимиров согласился. М. Боярский вспоминает:

«В назначенное время я был в театре. Выйдя на сцену, прочитал отрывок из роли Петруччио, потом Кудряша, потом Тартюфа и многое другое. Владимиров сидел, потупив глаза, и вдруг спросил:

– …А что ты еще умеешь?

– Еще на рояле умею играть.

– А ну-ка, попробуй.

Я сыграл весь репертуар Геннадия Гладкова, что-то еще и заподряд начал играть концерт Рахманинова.

– Ну это другое дело! – сказал Владимиров. – Все! Иди! Считай, что принят.

Через некоторое время он пришел к нам на курс и сказал, что принял артиста, который ничего не умеет. Вообще! Ноль полный! Но у него в руках уже есть профессия – он музыкант. Дескать, было бы неплохо, если бы и вы научились «немножечко шить», приобрели вторую профессию. Мне он говорил, что я должен учиться у его студентов, что они все гениальные, а им про меня, что «этот вот, «ноль без палочки», но при наличии в спектакле музыки будет иметь роль».

Попав в труппу «Ленсовета» в 1972 году, Боярский довольно долгое время играл в массовке. Первый его выход в таком качестве состоялся в спектакле «Преступление и наказание», где он вместе с другими молодыми актерами изображал толпу студентов. Ему даже досталась одна реплика: «Ишь, нахлестался!»

Стоит отметить, что если другие партнеры Боярского из числа молодых актеров испытывали из-за этого комплекс неполноценности, то Михаил относился к этому совершенно иначе. Тогда еще он был начисто лишен какого-либо честолюбия и соглашался играть в любой эпизодической роли. В итоге всего лишь через несколько месяцев после зачисления в труппу театра Боярский стал самым играющим актером массовки – в месяц у него набегало 36 спектаклей. Так как налицо было явное перевыполнение нормы, руководство выплачивало ему по два-три лишних рубля за спектакль. А вскоре судьба распорядилась так, что Боярскому досталась и первая серьезная роль.

Перед самыми гастролями театра на юге (Киев – Краснодар – Сочи) внезапно одного из актеров театра призвали в армию. А так как роль у него была музыкальная (он играл на гитаре и пел), лучшей замены ему, чем Боярский, найти было нельзя. И Михаила взяли на эти гастроли. Это была восхитительная поездка. Ему платили почти 70 рублей, плюс он умудрился устроиться на местное ТВ и подхалтуривал там по 14 рублей в день. Так у него набегала огромная по тем временам сумма, которую он практически ни на что не тратил, а кропотливо складывал «в чулок» (делать это он умел с рождения – все Козероги с детства отличаются умением копить). Ему хотелось обрадовать родителей первым серьезным заработком. К концу гастролей он набрал астрономическую сумму в 500 рублей и, вернувшись домой, торжественно вручил ее родителям. Правда, особенной радости он после этого не испытал. По его словам: «Отец тогда же привез с гастролей меньше меня, где-то 300 с чем-то, и это для него была страшная травма. Я, дурак, не сообразил, что так не поступают. Надо было с отцом посоветоваться, потому что, вероятно, у него и гульба была почище моей, и «заначки» были. Так получилось, что я первый раз в жизни поступил не по-мужски. Но практически с этого момента в семье перестали занимать деньги, всю зарплату я приносил домой, а гулял на «халтуры», которых у меня было много».

В «именном» году Быка (1973) у Боярского начался новый 12-летний жизненный цикл. Он был отмечен сразу несколькими важными событиями, изменившими не только его творческую, но и личную судьбу. Во-первых, он привлек к себе внимание кинематографистов и сыграл свою первую роль в кино: в фильме Василия Паскару «Мосты» исполнил роль молдаванина Гицу. А год спустя снялся в своей первой главной роли – в телеспектакле «Лишний день в июне» сыграл роль художника Сэма Пэнти. А также принял участие в телефильме Леонида Квинихидзе «Соломенная шляпка» (роль итальянского тенора Нинарди).

В том же «бычьем» 73-м Боярский встретил женщину, которой вскоре суждено будет стать его женой. Отметим, что это было не первое серьезное любовное приключение у Боярского. До этого (в конце 60-х) в его жизни уже была сильная любовь – с красивой и разбитной казачкой с раскосыми глазами. С Боярским они выглядели отменной парой, и многие им откровенно завидовали. Однако на пути у влюбленных встала мама Боярского. Ей не хотелось, чтобы сын связывал себя узами брака с иногородней, и она долго отговаривала его от женитьбы: сначала, мол, институт закончи, а уж тогда… В итоге ко времени окончания института Боярский к своей казачке охладел. И она, поскольку не имела прописки, вынуждена была уехать из Ленинграда в свою провинцию. А у Боярского вскоре появилась новая любовь – Лариса Луппиан (26 января 1953 года, Водолей-Дракон). Заглянем в ее гороскоп:

«Женщина-Дракон: Эти женщины всегда находятся в центре внимания. Они очень яркие, и не остановить взор на них просто невозможно, причем эта особенность не имеет отношения к внешности – даже самый скромно одетый Дракон привлечет больше внимания, чем любая модница. Способность выглядеть царицей в любом наряде у них в крови…

Узнать женщину-Дракона легко по пламенному взгляду, по умению лаконично и стильно одеваться, по настроенности исключительно на победу и готовности к постоянной борьбе. Она не из тех робких созданий, которые покорно и смиренно принимают все шишки, которые валятся им на ноги. Она будет бороться и сражаться, вступать в открытое единоборство и честно идти до конца за свои убеждения…

Водолей-Дракон: Свободолюбивый, артистичный, эмоциональный Дракон. Однако он далеко не всегда бывает балагуром и душой компании. Ему свойственны частые перемены настроения – от эйфории до подавленности и депрессии… Этот Дракон чаще других парит в облаках. Его не слишком интересуют домашний очаг и семья. Для него важнее его «воздушные замки» и «ветряные мельницы»…»

Запомним последние слова, поскольку они нам пригодятся, когда речь пойдет о взаимоотношениях Боярского и Луппиан. А пока продолжим знакомство с биографией Ларисы.

Она родилась в Ташкенте в многонациональной семье – ее отец был немецко-эстонских кровей, мама – русско-польских. Первое приобщение Ларисы к искусству случилось еще в школьные годы, когда она снялась в узбекском фильме «Ты не сирота» (1963), где сыграла небольшую роль приемной дочери-латышки по имени Дзидра (речь в фильме шла о том, как узбекская семья приютила у себя детей разных национальностей).

Закончив школу, Лариса отправилась в Ленинград, где поступила в тот же институт, где учился Боярский, – Театра, музыки и кинематографии. Причем училась у того же педагога – Игоря Владимирова. Именно он и приметил ее и, будучи главным режиссером Театра имени Ленсовета, в 1972 году пригласил второкурсницу Луппиан дебютировать на сцене – в спектакле «Двери хлопают» она сыграла роль Даниэль.

Л. Луппиан вспоминает: «Когда я увидела Мишу впервые в институте, он был побрит наголо, уж не знаю, в связи с чем, и выглядел как бандит. Так что серьезного внимания я на него не обращала, тем более что он встречался с очень красивой девушкой. Мы редко виделись, потому что учились на разных курсах. А уж когда он пришел в Театр Ленсовета и мы стали вместе репетировать спектакль «Трубадур и его друзья» (Боярский играл в нем Трубадура, а Луппиан его возлюбленную – Принцессу. – Ф. Р.), то присмотрелась к нему, и он мне очень понравился. Я полюбила его за красоту, а особенно – за кончик носа: очень уж красиво вырезан… Миша был такой обаятельный, общительный, остроумный, хлебосольный, щедрый – душа компании! Веселые были времена, и на фоне этого веселья протекал наш роман… Мы «репетировали» романтические поцелуи очень упорно, долго и… с удовольствием.

Скоро мы начали встречаться уже не в декорациях, а в жизни. Сначала очень целомудренно: ходили держась за руки, ничего «такого» у нас и в помине не было. Мы даже спали в одной постели, нежно обнявшись, но без продолжений. Миша просто старался меня не обидеть, очень бережно ко мне относился. Почти год прошел, прежде чем мы решились на полное сближение. И когда это наконец произошло, он вдруг надолго пропал! Помню, я так переживала, мучилась: почему? В театре натыкалась на его холодное: «Привет!» – и все, расходились в разные стороны. Я ничего не спрашивала, не звонила, а дома каждый день рыдала в подушку. Так продолжалось примерно с месяц…

Но как-то на одном банкете мы вдруг закружились в танце, обнялись и… больше не расставались. Думаю, он испугался тогда: такой красивый петух, а тут какие-то серьезные отношения, обязательства… Но и потом он частенько оставлял меня одну. Мог уйти на какой-то праздник, ни слова не сказав. Новый год всегда праздновал у своей мамы. Я сижу дома одна, у меня истерика, еле сдерживаю желание покончить с собой, и вдруг в последний момент, где-то за час до боя курантов, раздается звонок с милостивым приглашением. Мы проводили часик с его мамой, а потом отправлялись к кому-нибудь в гости. У нас была изумительная компания: Толя Равикович, совсем юный в то время Сережа Мигицко… Мы готовили капустники, играли в массовке, ездили за город, хохмили, пили вино».

А вот что рассказывает о своем романе с Ларисой сам М. Боярский:

«Первая встреча не имела никакого значения. Но со временем я стал ощущать к ней какое-то особое влечение. И вот тогда разглядел, насколько она хрупкая, беспомощная, беззащитная и абсолютно безо всякого стержня в характере. Это вызвало во мне немалое удивление. Потому что я – человек совершенно противоположного склада. И пробудилось странное чувство: образно говоря, я могу взять ее на ладошку и по своему желанию либо согреть и приласкать, либо прихлопнуть и раздавить… Я в наших отношениях чувствую себя более мощным и жизненно ей необходимым».

Стоит отметить, что родители Боярского по-разному отнеслись к очередному увлечению своего сына. Мама опять была недовольна его выбором (Лариса тоже была иногородней) и даже звонила девушке и просила оставить ее сына в покое. А вот отец, наоборот, поощрял: «Давай, Мишка, очень интересная девушка». И Боярский выбрал сторону отца.

В Театре Ленсовета к этому роману тоже относились по-разному. Например, главный режиссер Игорь Владимиров даже угрожал Боярскому. Напомним, что они были «родней» – оба Козероги, но по годам рождения друг другу не подходили – Бык и Лошадь являются антагонистами. Как написано в гороскопе: «Лошадь слишком свободолюбивая натура, чтобы выносить авторитаризм Быка».

Однажды режиссер вызвал актера к себе в кабинет и прямым текстом заявил: «Не трогай Ларису!» Судя по всему, он сам имел определенные виды на молоденькую актрису (числился за Владимировым такой грешок). Поэтому, чтобы не раздражать коллег, влюбленные маскировались: в театр входили через разные подъезды.

Роман молодых не прервался даже тогда, когда Боярского «забрили» в армию. Правда, служба у него была из разряда «не бей лежачего» – возле дома (он служил барабанщиком на Черной речке). Ему даже его длинные волосы разрешили не стричь и регулярно отпускали домой. Однажды он позвонил Ларисе и попросил выглянуть в окно. «Я тебе на канализационном люке, слева от трамвайной остановки, подарок оставил. Могут спереть…» – сообщил Боярский. Лариса выглянула, а на этом самом люке – Боярский! Он ей из соседней будки позвонил.

Однако отставим на время личную жизнь Боярского в сторону и поговорим о его творчестве. Тем более что там у него дела развивались не хуже, чем на личном фронте. В итоге в 1976 году к молодому актеру пришел настоящий успех. Но сначала случилась трагедия. 1 марта из жизни ушел отец нашего героя – Сергей Боярский. Ему шел 60-й год. А спустя два с половиной месяца после этой утраты для Боярского настало время тирумфа.

20–21 мая на экраны страны вышел двухсерийный телефильм Виталия Мельникова «Старший сын» по пьесе А. Вампилова. Боярский сыграл в нем одну из главных ролей – студента Семена Парамоновича Севастьянова по прозвищу Сильва. Фильм получился, что называется, на загляденье, и это неудивительно – создавала его сплоченная команда единомышленников, да еще к тому же удачно подходивших друг другу по гороскопу. Судите сами.

Режиссером и оператором картины были два Дракона – Виталий Мельников (1 мая 1928 года, Телец-Дракон) и Юрий Векслер (4 февраля 1940 года, Водолей-Дракон). Главные роли исполнили сразу три Тигра – Евгений Леонов (2 сентября 1926 года, Дева-Тигр; роль Андрея Григорьевича Сарафанова), Нина Егорова (22 августа 1950 года, Лев-Тигр; роль Нины Сарафановой), Светлана Крючкова (22 июня 1950 года, Рак-Тигр; роль Натальи). Роль младшего Сарафанова – Васеньки – сыграл Владимир Изотов (10 сентября 1955 года, Дева-Коза), а роль лже-Сарафанова – студента Владимира Бусыгина – досталась Николаю Караченцову (27 октября 1944 года, Скорпион-Обезьяна). Теперь посмотрим на взаимоотношения этих людей друг с другом сквозь призму гороскопа.

Два Дракона в одном коллективе – это вечная борьба за лидерство. Вот режиссер с оператором и стремились доказать всему миру, кто из них лучше, что благотворно сказалось на материале. Драконы неплохо ладят с Тиграми, хорошо с Козами, а Обезьяна вообще из их «родной» астрологической команды. Единственный недруг Дракона (а также Тигра и Козы) – Бык, что в фильме, собственно, и произошло: самым неприятным типом в итоге оказывается герой Боярского Сильва, которого главные герои с позором изгоняют из своей дружной команды. Однако рассмотрим сюжет более подробно.

Волею судьбы Обезьяна (Караченцов) и Бык (Боярский) знакомятся в поздней электричке и оказываются ночью одни в чужом и незнакомом пригороде. Переночевать их к себе их никто не пускает, что закономерно – на дворе ночь, а тут двое неизвестных молодых людей. В итоге ситуацию спасает Обезьяна, что объяснимо: хитрее и авантюрнее ее зверя нет, тем более рядом с Быком-тугодумом. Читаем в гороскопе Скорпиона-Обезьяны:

«Это весьма хитроумная Обезьяна. Про нее говорят: «Не знаешь, чего от нее ожидать». Препятствия и сложности только раззадоривают ее, она их даже любит…»

В итоге эта хитроумная Обезьяна обманом проникает в дом к пожилому мужчине – Андрею Григорьевичу Сарафанову, – выдав себя за его… незаконнорожденного сына. Тот, являясь честным и благородным Тигром, на эту уловку клюет и заставляет поверить в эту историю своих детей – Нину и Васеньку. Те отцу верят, поскольку первая тоже Тигр, а второй векторный «служка» Тигра Коза.

Между тем по ходу дела Обезьяну начинают съедать угрызения совести. Что тоже закономерно с точки зрения того же гороскопа, где сказано: «Обезьяна часто поддается природному магнетизму Тигра». А в семье Сарафановых их сразу двое: отец и дочь. Поэтому первого Обезьяна начинает уважать, а во второго… попросту влюбляется. Что касается Козы, то и с нею у Обезьяны прекрасное взаимопонимание. Как написано в гороскопе: «Коза нравится Обезьяне, она ее развлекает».

Впрочем, эта Коза развлекает не только Обезьяну, но и всю семью, влюбившись в женщину намного старше себя – в соседку Наталью. С точки зрения астрологии и здесь все сходится: соседка тоже Тигр, то есть векторный «хозяин» Козы. Поэтому последняя влюблена в него по уши, и от этой любви у Козы буквально «сносит крышу». Видя это, отец Козы идет к соседке и уговаривает ее «быть поласковее с Васенькой». Та соглашается, поскольку просит ее об этом ее же астрологический «родственник» – Тигр. Но хватает ее ненадолго, поскольку Коза уж больно настойчива. Но главное – на соседку внезапно обращает внимание друг Обезьяны – Бык. И практически с ходу завоевывает интерес женщины, поскольку Бык является… векторным «хозяином» Тигра. То есть в этом случае история повторяется, но уже наоборот – Тигр становится «слугой». Коза этим, естественно, возмущена, поскольку, согласно горосокопу, «плохо переносит Быка». Эта непереносимость выливается в то, что Коза поджигает Быку штаны. По словам последнего: «Я сильно погорел».

Финал фильма нами уже описывался: дружная компания из трех Тигров, одной Козы и одной Обезьяны изгоняет из своих рядов Быка-погорельца, поскольку у того дисгармония со всеми перечисленными знаками.

Несмотря на то что Боярскому в фильме досталась не самая выигрышная роль, однако сыграл он ее превосходно. Сильва в его исполнении выглядел эдаким циником-обаяшкой. Как вспоминает сам актер:

«После премьеры ко мне подошел артист Лев Дуров и сказал:

– По-моему, это неплохая у вас работа.

Для меня это было таким потрясением! Крылья выросли! Никакие звания, получаемые позже, не приносили мне столько радости, как в тот день, когда посторонний человек подошел ко мне, никому вроде бы не известному парню, и сказал ободряющие слова. Это было самой большой наградой в моей жизни. Это я запомнил».

Отметим, что Лев Дуров у нас родился в год Козы (1931). Таким образом, «погорев» в фильме от действий Козы, в реальной жизни наш Бык удостоился похвалы от ее собрата.

На фоне этого успеха продолжал свое развитие роман Боярского и Луппиан. Молодые тогда уже жили вместе, однако оформлять свои отношения не торопились – этого не хотел Боярский. Но сделать это ему все равно пришлось – летом 1977 года (Змея) они отправились в ЗАГС.

Вспоминает Л. Луппиан: «В один прекрасный день, когда я стала будить Мишу с очередным (20-м!) ультиматумом: «Пойдем в ЗАГС!» – он, сонный, чтобы отвязаться от меня, неожиданно согласился. А мы уже как-то подавали заявление, три месяца ждали, потом ему было некогда – словом, тогда удалось увильнуть. Он решил, что и теперь отсрочка его спасет, и спокойно подчинился. Миша не подумал только об одном – ЗАГС был тот же самый, и, на мое счастье, нас узнали: «Ой, а что же вы не пришли в прошлый раз? Давайте ваши паспорта!» Миша, ни о чем не подозревая, отдал свой паспорт (мало ли зачем, может, для заявления что-то нужно уточнить), а они – шлеп! – и выносят наши паспорта уже со штампами! Так мы и поженились – без свидетелей, фаты и колец… Миша очень обрадовался, был просто счастлив, что удалось избежать этой нудной процедуры. Мы зашли в маленькое кафе «Сайгон» на углу Владимирской, выпили по пятьдесят граммов коньячку и отправились на репетицию. Но свадебный ужин у нас был. После спектакля – пельмени, вино, приемник «Ригонда» и наша замечательная постель – что еще надо!» Месяц никому ничего не говорили, а осенью в театре очень скромно отпраздновали свадьбу.

Что интересно, Миша сразу же превратился в мужа: посолиднел, посерьезнел, принялся делать покупки, приносить продукты, что-то ремонтировать, обновлять в квартире, переставлять мебель. Помню его первое крупное приобретение – телевизор. Он очень любил делать сюрпризы. Как-то позвонил из Узбекистана, где был на гастролях, и скороговоркой сказал: «Лара, я тебя жду в Одессе послезавтра в 11 утра у Дюка». Я тут же без долгих сборов лечу в Одессу, подхожу к Дюку, идет Миша, красивый, с развевающимися волосами, и говорит: «Мы отправляемся в круиз в Батуми».

Как уже говорилось, Дракон и Бык из разных команд и не сильно тяготеют друг к другу. Однако в случае, описанном выше (с фильмом «Старший сын»), речь все-таки шла о взаимоотношениях мужчин-Драконов и мужчин-Быков (то есть в разрезе дружбы и деловых отношений). С любовными отношениями дело обстоит несколько иначе.

Начнем с того, что брак между Быком и Драконом относится к разряду духовных (смотри его описание в случае с Валентиной и Анатолием Серовыми). Главное в нем – принять друг друга такими, какие есть. Читаем далее в гороскопе:

«Женщина-Дракон – Мужчина-Бык: Оба ценят семью, постоянство и преданность. Главное – поскорее перейти к духовному поиску. Здесь главную роль будет играть жена с ее взлетностью и мечтами, муж должен придать активность этому процессу. Духовные отношения строятся на компромиссах. Нужно бороться со взаимным упрямством. Жене следует чаще спрашивать у супруга совета и вообще постоянно пробиваться через его панцирь. Хотя панцирь у Быка – тот еще! Если они сумеют прийти к какому-либо компромиссу, Дракон сможет научить Быка, как надо правильно распоряжаться своим свободным временем, ценить и находить хоть одну минутку для того, чтобы поразмышлять на досуге; Бык, в свою очередь, сможет научить Дракона восхищаться необычными вещами.

Женщина-Водолей – Мужчина-Козерог: Отношения этих людей будут полны неожиданности, однако именно этого не хватает реалистичному Козерогу, чтобы разнообразить свою жизнь. У пары может возникать конфликт между стремлением к непредсказуемости и традиционным подходом к жизни. Оба относятся довольно серьезно к совместным ценностям, но все же Козерога будет интересовать материальная стабильность в большей степени. Оба они предпочитают молчать о своих чувствах. Водолей – потому что живет рассудком, а Козерог – потому что предпочитает контролировать свои чувства. Поэтому женщина-Водолей будет считать своего партнера недостаточно утонченным и романтичным, а Козерога будет раздражать ее неспособность обходиться без фантазий и размышлений в интимной жизни».

Как видим, наши герои по гороскопу подходят друг другу далеко не идеально. Однако общие точки взаимопонимания между ними есть. Но есть и серьезное расхождение в характерах, о котором речь шла чуть выше, когда мы упоминали гороскоп Луппиан (Водолей-Дракон). Там, как мы помним, утверждалось, что этот знак – свободолюбивый и «парящий в облаках», не зацикленный на семье. А поскольку Боярский являл собой совершенно иной тип – приземленный (Козерог) и деспотичный (Бык), то свободолюбивость его избранницы и должна была стать главным источником их будущих конфликтов. Впрочем, о них речь еще пойдет впереди, а пока вернемся непосредственно к биографии Боярского.

В 1977–1978 годах на экраны страны вышли сразу три фильма, в которых он исполнил главные роли. В фильме-мюзикле «Мама» (1977) он сыграл Волка, в картине «Как Иванушка-дурачок за чудом ходил» (1978) – конокрада и в телефильме «Собака на сене» (1978) – Теодора. Так что из трех перечисленных ролей две оказались отрицательными, что маме Михаила очень не понравилось. Поэтому, когда в том же году с Одесской киностудии Боярскому пришло приглашение сняться в очередной отрицательной роли в телефильме «Д’Артаньян и три мушкетера» (ему предлагали роль подлеца Рошфора), мама наложила на это дело свой решительный запрет. И сын не посмел возразить. Вот как он вспоминает об этом:

«Приехал я как-то из Питера в столицу и на улице Горького встречаю Илью Резника. Он с ходу: «Снимаешься в «Трех мушкетерах»?» – «Какие еще «Три мушкетера»? Впервые слышу». – «Ну, ты даешь! У тебя же, Мишель, физиономия как раз из прошлого века и волосы длинные. Скажу Хилу». – «Кому?» – «Юнгвальд-Хилькевичу, режиссеру»… Вскоре Хил посмотрел меня в «Собаке на сене» и звонит: «Какую-нибудь роль для вас, конечно, найду»…

Первое предложение последовало на роль Рошфора, но я не смог вырваться. Потом пришла телеграмма: «Предлагаю на выбор: Арамис или Атос». Не успел принять решение, как приносят другую: «Ждем на пробу Д’Артаньяна». Когда прикатил, сразу познакомили с композитором Максимом Дунаевским, чтобы выяснить, смогу ли справиться с музыкальным материалом. Узнав, что у меня музыкальное образование, что свободно читаю ноты, Максим обрадовался и стал «давить», дабы на главную роль утвердили непременно Боярского. Так все и вышло…»

Все эти события четко укладываются в гороскоп нашего героя. Илья Резник, который первым рассказал Боярскому о «Д’Артаньяне», родился в год Тигра (4 апреля 1938 года), то есть был векторным «слугой» Быка (Боярского). А вот Георгий Юнгвальд-Хилькевич, наборот, был векторным «господином» Быка – Собакой (22 августа 1934 года, Весы-Собака). Что касается Максима Дунаевского, то он по месяцу рождения был «родней» Боярского – тоже Козерог (15 января), только Обезьяна (1944).

А вот как выглядят гороскопы трех других «мушкетеров». Атос – Вениамин Смехов родился 10 августа 1940 года (Лев-Дракон), Портос – Валентин Смирнитский (10 июня 1944 года, Близнецы-Обезьяна), Арамис – Игорь Старыгин (13 июня 1946 года, Близнецы-Собака). У Дракона хорошие отношения с Обезьяной (они из одной команды), но у них не все ладится с Собакой. Но этот антагонизм в нашем случае сглаживается месяцем рождения Старыгина-Собаки – Близнецы (он из стихии Воздуха, которая дружественна стихии Огня (туда входит еще и Лев). Что касается Боярского (Козерог-Бык), то у него натянутые отношения с Львом-Драконом, тяга к Обезьяне-Близнецам (хотя та посмеивается над ним) и зависимые с Собакой-Близнецами (та является векторным «хозяином» Быка). Из этого можно сделать вывод, что той дружбы, какую «мушкетеры» играют в фильме, в реальной жизни не было – она держалась исключительно на том, что «мушкетеры» собирались вместе лишь изредка и подолгу друг с другом не общались.

Гораздо более тесные отношения у Боярского сложились на съемках (и продолжились после них) с Владимиром Балоном, который сыграл в фильме роль врага мушкетеров – кардинала Ришелье. Балон родился 23 февраля 1931 года (Рыбы-Коза) и подходит Боярскому 50/50 – только по месяцу рождения (Рыбы дружественны Козерогам). Однако именно это стало определяющим в их взаимоотношениях – несмотря на постоянные споры друг с другом, они никогда не ссорились и даже по прошествии 30 лет после съемок продолжают дружить. Впрочем, об этом речь еще пойдет у нас впереди, а пока вернемся в 78-й год, на съемки «Д’Артаньяна и трех мушкетеров».

Натурные съемки проходили в двух местах: Париж снимали во Львове, Лондон – в Одессе. О том, как они протекали, рассказывает сам М. Боярский:

«Мы были молоды, азартны, у нас было миллион баб, шпаги, кони! В кадре потребляли только натуральные продукты: вино так вино, окорок так окорок! А когда пытались заменить все это реквизитом, мы обращались к системе Станиславского: не можем, мол, не выходит…

Завтракали с вином. В обед мы не снимали бороды, парики, костюмы. Шли в какую-нибудь забегаловку. И если над нами кто-то смеялся, у нас шпаги всегда были с собой…

И с женщинами все было в порядке, потому что массовка большая. В одном автобусе – те, кого отобрал помреж, а в другом – те, кого отобрали мы. Он не мог понять – что это за женщины? Откуда такие полные автобусы? Можно было просто на улице подойти и сказать: «Девушка, не хотите ли сняться? В кринолине, с причесочкой…» И она была счастлива, и мы получали удовольствие…

Мы тогда создали свое собственное государство, свои законы. Деньги у нас были в одном ящике, кто рубль клал, кто три, у кого что. Спали в одном номере. То есть у каждого был свой номер, но спали в одном. И не одни. Мы смотрели любые запрещенные фильмы и даже эротику – стоял не какой-нибудь видеомагнитофон, а огромная кинопередвижка, которая на потолок показывала. А фильмы привозила милиция. Она конфисковывала эти ленты, а мы с ней дружили. Девчонки приходили толпами – кто с пивом, кто с водкой. Кто уже с наколкой, как у миледи, – лилией. Лилия на заднице, лилия на груди, лилия на плече. Они тоже были все заражены музыкой Дунаевского, этой вакханалией. Утром на съемку – в автобус, за город, потом – костры, колбасы на шпагах, вина… Жизнь была такая бурная и радостная! Меня любили и мне изменяли, я ползал по балконам, спускался на веревках, тонул и спасал, был бит и сам бил. Горел автобус, и мы его тушили…

Мы воровали в магазинах. Один целовал продавщицу, другой утаскивал ящик с копчушкой, которую мы приносили в гостиницу и меняли на сметану, водку, пельмени… Но это не воровство, потому что потом приносили обратно деньги девушке бедной…

Ничто не делалось в одиночку, никто не имел права ухаживать за женщиной один. Все должно быть вчетвером. Познакомь. Представь. Деньги отдай. Вместе ухаживаем за ней. Вместе угощаем. Вместе провожаем. Четыре девушки – хорошо. Двадцать четыре – еще лучше…

На съемках трех серий я заработал две с половиной тысячи рублей – этого не хватило бы даже на «Запорожец», зато хватило, чтобы красиво пожить. Это были сумасшедшие дни счастья… и непонимания того, что происходит».

В советские годы все эти подробности не могли всплыть наружу ввиду цивильности советских СМИ. Зато много позже, уже в капиталистической России, журналисты дали волю своим рассказам. Так, в «Экспресс-газете» (24 февраля 2009 года, автор – И. Петрова) появилась большая статья под хлестким заголовком «Три аборта от Д’Артаньяна», где сообщалось следующее:

«Как рассказала нашему журналисту жительница Львова Марина (одна из тех, кто в те годы тесно общался со съемочной группой):

– 30 лет назад Боярский не пропускал ни одной симпатичной девушки.

Марина поведала, что «мушкетеры» регулярно приводили девушек в гостиницу, а те потом с удовольствием делились впечатлениями и сравнивали партнеров. Боярского оценивали на «четверку с плюсом»: темперамент и техника на высоте, но очень уж отстраненный он был, незаинтересованный. Мог в постели с любовницей завести разговор о жене или вообще позвонить Ларисе с нежностями прямо в момент супружеской измены.

– Супруга звонила ему каждый день. А Миша никогда один в номере не находился…

Вольность нравов на съемках первого фильма о мушкетерах приводила к неприятным сюрпризам. Так, некая фанатка – 19-летняя Наташа, ездившая с киногруппой по всем городам и даже сыгравшая монашку в Бетюнском монастыре, заразила всю компанию венерической болезнью. Режиссер рвал и метал, но сделать ничего не мог: актеры были молоды, беспечны, вечно хмельны…

По рассказам горожан, один только Боярский реально мог существенно поднять численность жителей Львова. Девушки беременели от него постоянно (та же Наташа), но сообщения подружек об интересном положении актер воспринимал равнодушно, лишь пожимал плечами. Как рассказала нашему изданию наездница и каскадер Лариса Ханько (в замужестве Джаркас), которая 30 лет назад работала с командой Юнгвальд-Хилькевича, она могла бы стать матерью троих детей Боярского. 16-летняя Лариса влюбилась не на шутку, даже поехала за Михаилом в Питер. Не сложилось…

– Я до сих пор люблю Мишу, – открылась Лариса нашему корреспонденту. – И нерожденные дети, трое… Иногда мне снятся…»

До премьеры «Мушкетеров» по ЦТ оставались считаные месяцы, когда Боярский едва не погиб. На календаре было 27 июня 1979 года. В тот день утром актер приехал поездом «Красная стрела» из Ленинграда в Москву, чтобы участвовать в съемках фильма «Сватовство гусара». С киностудии «Мосфильм» группа направилась в Подмосковье на натурные съемки: Боярскому, который играл бравого гусара Ивана Федоровича Налимова (кстати, главная роль), предстояло гарцевать на лошади. Он сидел на переднем сиденье автомобиля, который вела художник фильма, и всю дорогу предвкушал удовольствие от предстоящей верховой езды, да еще в компании с такой партнершей, как Елена Коренева. Увы, его мечтам в тот день не суждено было сбыться. Где-то на полпути, когда Боярский задремал, убаюканный быстрой ездой, на их полосу внезапно выскочил легковой автомобиль. Видимо, женщина-водитель не справилась на мокром асфальте с управлением. Два автомобиля столкнулись лоб в лоб. В итоге Боярский очнулся только в больнице: у него обнаружили сотрясение мозга, повреждение позвонка, почек… Травмы были настолько серьезными, что врачи запретили ему двигаться. Он так и пролежит почти без движения целый месяц. Жена приезжала к нему каждые выходные, несмотря на то что была беременна. Но даже ее присутствие совершенно не влияло на наплыв в больницу поклонниц Боярского – они приходили туда толпами. Однажды прямо при Ларисе в палату зашли две девушки, сели напротив, а потом внезапно обратились к Боярскому: «Спойте, пожалуйста».

Премьера телефильма «Д’Артаньян и три мушкетера» состоялась в самом конце 1979 года – 25–27 декабря. Успех у, в общем-то, непритязательной ленты был ошеломительный. Заглавная песня фильма «Пора-пора-порадуемся…» мгновенно стала национальным шлягером и звучала чуть ли не ежедневно из всех окон по всему Советскому Союзу – от Москвы до Камчатки. Был записан специальный клип на эту песню (его крутили по ТВ), в котором Боярский впервые появился во всем черном – черной водолазке, черных брюках, черном пиджаке, черной шляпе. Отныне только таким он и будет восприниматься публикой.

Для миллионов советских женщин Боярский превратился в идола. Многие из них приезжали к нему в Ленинград, дежурили в подъезде его дома, донимали звонками, ложились под колеса его автомобиля. Он рассказывал, что иногда они так допекали его, что он их бил и даже бегал за ними с ножом. А вот что говорит по этому же поводу его жена – Л. Луппиан:

«Тогда пройти с Мишей спокойно хоть несколько шагов было невозможно. Девицы сторожили в подъезде, исписали там своими «признаниями в любви» все стены, телефон дома трезвонил круглые сутки. И никакая милиция оградить нас от всего этого не могла… Появились с Мишиным портретом сумки, кошельки… На концертах – столпотворение…

Но поклонницы не страшны, страшен роман! Но мне кажется, Миша настолько ленивый в душевном плане, что не стал бы тратить свое драгоценное время на ухаживания. Он человек трудолюбивый и целеустремленный, а потому предпочитал работать. Никогда не боялась отпускать его на съемки с красивыми актрисами – я же видела, как он ко мне относится! Знала, что в него влюблена вся страна, но ревности у меня не возникало. Даже если что-то и было, он мне никогда об этом не рассказывал. А я и не пыталась узнать. Странно, но даже анонимных звонков от «доброжелателей» типа: «А ваш муж с актрисой В. такой роман закрутил!» – не было».

Толпы поклонниц, осаждавших тогда Боярского, ничто не могло остановить: ни то, что у него была законная жена, ни то, что он тогда стал счастливым отцом: 24 января 1980 года Луппиан родила на свет мальчика (Водолей-Коза), которого назвали Сергеем (в честь отца Боярского).

Поскольку жить втроем в тесной комнате общаги было невозможно (несмотря на огромную славу, Боярский тогда был, по сути, бесквартирный), молодые временно разъехались: Лариса с сыном переехала в коммуналку к маме, Боярский – к своим родителям. Встречались урывками в своей прежней комнатке, и только когда сыну исполнился год, они наконец получили отдельную квартиру. Помогла слава Боярского, которая к тому времени достигла уже заоблачных высот. Его чуть ли не круглосуточно показывали по «ящику» (в неизменных черных костюме и шляпе), он снимался в нескольких фильмах одновременно.

Особенно бурными были для нашего героя первые годы восьмого десятилетия. Тогда он часто гастролировал с концертами по стране, стали появляться пластинки с песнями в его исполнении, один за другим выходить новые фильмы. Самым успешным среди них оказался фильм Александра Стефановича «Душа», где был собран целый букет «звезд»: помимо нашего героя (он играл музыканта Вадима Сарычева) в нем снимались София Ротару, Ролан Быков, рок-группа «Машина времени». В прокате 1982 года картина заняла 5-е место, собрав 33,3 млн зрителей.

Два года спустя Боярскому присвоили звание заслуженного артиста РСФСР.

В те же годы в народе впервые стали широко ходить разговоры о том, что Боярский любит выпить. Через несколько лет он сам подтвердит правоту этих слухов:

«В первый раз я выпил рюмку водки еще до школы. Батюшка мой, Сергей Александрович, любил это дело. Ну, я и попросил попробовать. А он, ничтоже сумняшеся, протянул мне рюмку водки. Я так думаю, чтобы отбить охоту. Однако все вышло наоборот.

В 13–14 лет я выпивал зараз по пять стаканов водки. Но пили мы тогда не потому, что хотелось, а от идиотизма…

В театре вся ночь была моя, но после спектакля до восьми утра меня лучше было не трогать. Пока разгримировались – одну рюмку приняли, спустились в буфет – другую, пошли в ресторан – третью, потом домой к кому-нибудь. Там разговоры о спектакле – творческие разговоры, хорошие, не просто черная пьянка, а скорее нормальное, благородное гусарство. Так что принимали мы каждый божий день. Я вообще не умею пить по пятьдесят-сто граммов – мне это неинтересно. И потому всегда пил до тех пор, пока мог это делать. А останавливался, лишь когда больше уже не влезало. Отхлебывал я много. Три-четыре бутылки водки в день для меня были нормой. А вообще мой рекорд – четырнадцать бутылок за день!»

На почве любви к «зеленому змию» постепенно портился и характер Боярского. В нем стали проявляться худшие черты Козерога-Быка – он превратился в настоящего деспота, приверженца махрового патриархата. Знай миллионы его поклонниц, каков их кумир в быту, наверняка зареклись бы мечтать выйти за него замуж. Вспоминает Лариса Луппиан:

«Меня все считали счастливой и удачливой женщиной, никому и в голову не приходило, каково мне на самом деле. «Чего тебе еще надо? Он так много зарабатывает, такой знаменитый, красивый!» – говорили вокруг, не подозревая, что я пережила. А мне с ребенком даже уйти было некуда. Досталось и мне, и Сереже. Жили мы тогда в маленькой квартире, деньги все у Миши. Куда идти, на улицу?

Было очень тяжело. Мы с Мишей совершенно разные люди: насколько я спокойная и сдержанная, настолько он эмоциональный, резкий и даже грубый. Я испытала все – от глубокой нежности и любви до унижения, оскорбления и растаптывания моего достоинства. Очень тяжело переносила всплески его ярости по любому поводу: суп холодный, котлета не нравится, где была… Я не могла отвечать тем же, потому что это вызвало бы еще больший гнев. Молча терпела, а иначе в меня полетело бы все, что оказалось бы в тот момент под рукой: тарелки, стаканы… Отвечала письменно: после каждого скандала писала ему письмо, в котором излагала, что мне в нем не нравится, какие его упреки считаю несправедливыми, и в конце обязательно ставила какое-нибудь условие, например: если не бросишь пить – разойдемся. Утром за завтраком передавала Мише письмо. Он его молча прочитывал и продолжал спокойно есть. И все, никакой реакции!

Правда, у нас не было периодов, чтобы мы жили в одной квартире и неделями не замечали друг друга. Зла друг на друга долго не держали, быстро мирились, хотя ссоры и скандалы у нас бывали очень крупные. Он даже из дома уходил: покричит-покричит, хлопнет дверью: «Прощай навсегда!», дойдет до угла и… возвращается. Миша только внешне рыцарь, но внутри у него так много первобытного, что просто удивительно! Мужское начало выражалось слишком агрессивно и сильно. Думаю, это в духе их семейных традиций – Мишины родители тоже жили очень шумно. Он частенько этим хвастался – видимо, систему их отношений старался перенести и на нашу семью.

Деньги всегда были у Миши (Козероги вообще любят управлять финансами. – Ф. Р.). Как же мучительно было их выпрашивать даже на самое необходимое! Представляете, если у нас период ненависти, а деньги срочно на что-то нужны, как тут быть? Знаете, такой кавказский взгляд на женщину – сиди дома и стой у плиты! С этим тоже пришлось бороться… опять же хитростью. Я старалась никакой работы не упускать: ни в театре, ни на телевидении. Каждый раз подлаживалась под его настроение, умоляла, отпрашивалась с работы. Конечно, во время моих отлучек дома должно было все блестеть, еда – приготовлена и салфеточкой прикрыта. Представить себе не могу, чтобы я отправилась на репетицию, муж вернулся, а дома нет ужина…»

В 1984 году в семье Боярских грянул серьезный кризис. Нервы Ларисы не выдержали, и она предложила мужу развестись. Тот отреагировал на удивление спокойно: «Давай!» На следующий день они прихватили сына и втроем отправились в суд. В своем заявлении Лариса написала, что они с мужем не сошлись характерами, что он груб, жесток и т. д. Инспектор прочитала заявление, сурово через очки посмотрела на супругов и спросила: «Что же вы так, Михаил Сергеевич?» После чего добавила: «Ваш развод будет через месяц». Супруги вышли из суда, молча постояли какое-то время у входа, после чего разошлись в разные стороны: Лариса с сыном пошли в одну, Боярский – в другую. Так минул месяц.

Однако развестись Боярскому было не суждено. И это не случайно. В 1985 году начался его «именной» год Быка (и начало нового 12-летнего жизненного цикла), который «выправил ситуацию» в лучшую сторону. Правда, посредством мощного удара по здоровью Боярского. Но, видимо, иначе было нельзя – вправить актеру мозги можно было только таким способом.

Когда настал день суда, Боярского в Ленинграде не оказалось. Он в то время был у друзей в Москве, где они на чьей-то даче «квасили» в честь его приезда. И там ночью у Боярского случился сильный приступ панкреатита. Его забрали на «Скорой» в больницу, где врачи вынесли вердикт: пить ни в коем случае нельзя. Боярского приговор испугал, и в течение какого-то времени он строго следовал совету врачей. Поскольку он тогда не пил и превратился в пай-мальчика, про свое желание развестись с супругой уже не вспоминал. А в апреле Лариса… забеременела.

Дочь Лиза родилась 20 декабря 1985 года (Стрелец-Бык). Но уже ближайшее будущее показало, что на поведении Боярского сей факт мало отразился. Однажды едва не случилась беда. В тот день Лариса повезла сына в школу, оставив годовалую дочку на попечение мужа. А когда через час вернулась и позвонила в дверь, ей никто не открыл, хотя в комнате слышался плач ребенка. Женщину охватило отчаяние. Она принялась колотить в дверь ногами и руками, но результат был тот же: ребенок заливался пуще прежнего, а Боярский не отзывался. Тогда Лариса решилась на отчаянный шаг: зашла к соседям (благо они оказались дома) и через их балкон (а это четвертый этаж!) перелезла на свой, предварительно разбив стекло. А когда проникла наконец в квартиру, ее глазам предстала ужасная картина: Боярский спал как убитый после ночной гулянки, а Лиза рядом захлебывалась в плаче. Как у Ларисы хватило сил снова не подать на развод, известно ей одной. Впрочем, был ли у нее иной выбор – с двумя детьми на руках?

В начале 90-х Боярские улучшили свой жилищный вопрос – переехали в дом на Мойке, в восьмикомнатную квартиру на первом этаже. (В этом же доме двумя этажами выше жил и бывший мэр города Анатолий Собчак.) В 1993 году у Боярских появилась дача в Грузино, где живут многие питерские артисты.

Но вернемся к творчеству Боярского.

С развалом СССР и его кинематографа работы у Боярского, конечно, поубавилось, но популярность не прошла. В отличие от многих своих коллег, которые вынуждены были остаться без работы, Боярский периодически снимался в кино, причем в ролях достаточно заметных. Так, в конце 80-х – начале 90-х он снялся у двух женщин-режиссеров: в двух телеблокбастерах Светланы Дружининой – «Гардемарины, вперед!» (1987) и «Виват, гардемарины!» (1991; в обоих – роль шевалье де Брильи) и в комедии Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов» (1988; главная роль – бандит Черный Джек).

В последней картине собрался поистине звездный актерский состав. Однако ведущую скрипку по сюжету играли три исполнителя: Андрей Миронов (Фест), Михаил Боярский (Черный Джек) и Александра Яковлева (певичка Диана). С Мироновым Боярский подружился летом 86-го, когда ездил на чемпионат мира по футболу в Мексике в составе актерской группы поддержки. Дружба эта зиждилась на круглой астрологической гармонии двух актеров: Миронов был Рыбами-Змеей (7 марта 1941 года) и хорошо гармонировал с Козерогом, а по году рождения и вовсе был из одной команды с Быком.

Из той же команды и Яковлева (2 июля 1957 года, Рак-Петух). Таким образом, для Боярского это были коллеги по работе из разряда комфортных.

В 1992 году Георгий Юнгвальд-Хилькевич решил вернуться к проекту о мушкетерах и снял продолжение – «Двадцать лет спустя», а спустя год – «Тайна королевы Анны, или Мушкетеры тридцать лет спустя». В них Боярский играл все того же Д’Артаньяна, только на десять лет постаревшего.

Однако оба фильма не принесли Боярскому большого удовлетворения. Он тогда заявил: «Мы искренне хотели сделать хорошее продолжение «Трех мушкетеров», как бы вернуться в те времена. Но никогда нельзя возвращаться. Актеры за те 13 лет, что прошли со времени предыдущих съемок, стали опытнее, но мы потеряли… прекрасные ошибки, ошибки молодости, которые, как выяснилось, и придавали фильму такое очарование.

Второй фильм был сделан плохо! Операторская работа чудовищна, так снимали в каменном веке. Режиссер, как мне кажется, относился к работе халатно. Сценарий был сделан непрофессионально, мы, актеры, потом сами много переделывали.

Все напрасно. Когда после съемок мы дома у Вальки Смирнитского смотрели весь материал, то поняли, что фильм погублен. И во многом это произошло потому, что на съемках все переругались. Долго не могли найти композитора: была дикая ссора режиссера с Дунаевским, музыку отказался писать Градский, другие известные авторы. Поэтому музыку делали уже после того, как отсняли фильм, – вставляли песни лишь бы куда-нибудь. Все время рвалась пленка, и даже хорошо получившиеся сцены мы должны были дублировать по четыре-пять раз!

На эти съемки мы потратили два года жизни. Однако я за весь фильм получил 27 тысяч (по тем инфляционным временам – копейки. – Ф. Р.), а ребята – и того меньше. Старыгина и вообще обидели: не заплатили трюковые, так как у него якобы маленькая роль. Получилось, что мы снимались бесплатно. И к тому же никому не докажешь, что в плохом качестве фильма виноваты не мы…»

Интересно отметить, что в те годы жизнь в России даже для такого популярного и обеспеченного человека, как Боярский, рисовалась в черном цвете. В интервью «Комсомольской правде» в январе 1992 года он заявил следующее:

«Наши женщины отсюда обязательно уедут – мы их материально не удовлетворяем. И самые красивые бабы сегодня – валютные проститутки. Ну что я могу своей жене предложить при всей моей безумной любви к ней? Взять с собой на гастроли в Штаты, чтобы со мной вкалывала в ужасных условиях? Куда я могу отвести своих детей? Ни-ку-да! Во время прогулки в новогоднюю ночь я взял с собой оружие: мало ли что случится. Да, да, пистолет. Газовый. В Германии купил. Как провез? Все что угодно можно провезти, было бы желание.

Мне не хочется уезжать, но ведь доведут! Буду мыть посуду…»

Подобный пессимизм тогда выражали многие из наших звезд, а кое-кто действительно уехал: Михаил Козаков, Валентин Никулин (оба – в Израиль), Елена Соловей (в США) и др. Однако прошло всего лишь несколько лет, и жизнь богемы в капиталистической России вошла в более-менее спокойное русло. Во всяком случае, больше никто из звезд никуда с родины не уезжал, а некоторые даже стали возвращаться. Что касается Михаила Боярского, то и он постепенно избавился от своего пессимизма и вновь с головой окунулся в работу. Что точно соответствовало его гороскопу – в «именном» году Быка (1997) начался очередной 12-летний жизненный цикл Боярского. Он тогда ушел из Театра имени Ленсовета и организовал собственный театр – «Бенефис», который не только объединил в себе несколько эстрадных коллективов, кукольный театр, рок-группы, но и занялся организацией гастролей известных артистов по России. Первой постановкой этого театра стал спектакль с весьма характерным для наступивших в России коммерческих времен – «Интимная жизнь», который в 1997 году завоевал приз за лучший актерский ансамбль на международном фестивале «Зимний Авиньон». (В спектакле были заняты четыре актера: М. Боярский, Л. Луппиан, С. Мигицко и А. Алексахина.)

Тогда же Боярский вновь вернулся на главные роли – его пригласили в сериал «Зал ожидания» (роль Виктора). Отметим, что центральных ролей актер не играл пять лет – с продолжения «Мушкетеров». Тоже заметная веха, выпавшая на тот период его жизни.

Что касается пития Боярского, то с этим делом он «завязал» в 1994 году. Причем вынужденно. У него обострился диабет, чуть не отказала поджелудочная железа, и он решил – хватит. Даже любимым пивом перестал баловаться. Но это воздержание давалось ему с трудом. «Есть ощущение, что чего-то важнейшего лишился, – говорил тогда артист. – Без алкоголя жизнь банальная, вся в черно-белой гамме… И вообще трезвым умирать – грех…»

В том же «именном» для Боярского 1997 году они с Луппиан отпраздновали 20-летие своего брака. Как мы помним, их гороскопы не сулили им идеальных отношений, и в их семейной жизни было всякое – даже развестись однажды пробовали. Но в итоге все у них «устаканилось», поскольку кардинальных противоречий их зодиакальные знаки им не несли. И теперь их отношения выглядят даже лучше, чем это было на заре их любви. Вот как сама Лариса Луппиан рассказывает об этом (в октябре 2000 года вышло ее интервью в журнале «Караван историй»):

«Мы вместе почти тридцать лет. Я наконец дождалась того момента, когда Миша снова изменился, но в лучшую сторону. Стоило терпеть столько лет… У нас теперь идиллия и гармония: совпадают взгляды, есть общие знакомые, любимые фильмы, хорошие дети. Не знаю, стала ли наша семья европейской, но уж точно не азиатская, какой была прежде. Он наконец понял, что если я буду находиться только на кухне, то сам же скоро потеряет ко мне интерес. Всю свою неуемную энергию и бешеный темперамент Миша направил на благо семьи: вначале долго ремонтировал и обставлял нашу квартиру, потом строил дачу, теперь ее перестраивает. Он творец, все время что-то придумывает: то занавески обновить, то правую колонну поменять местами с левой, то картины перевесить…

Любовь-ненависть, которая была у нас раньше, сейчас перешла в любовь-уважение. Кстати, эта стадия – опасная штука, ее нужно иногда разбавлять. Его редким вспышкам гнева я теперь даже радуюсь, их надо культивировать, потому что без сильных эмоций можно просто уснуть от скуки. Иногда мы уже чувствуем себя эдакими «старосветскими помещиками», даже «играем» в это. Но его вулканический характер не остыл, все еще в нем, к счастью, бурлит.

Он до сих пор меня ревнует, представляете! Когда я уезжаю на гастроли, он всегда провожает и обязательно интересуется, с кем я еду в купе, – моими попутчиками могут быть только женщины. Всегда спрашивает потом: «Кто с тобой ехал? С кем дружила? Что делала в гостинице?» Каждые пятнадцать минут звонит – проверяет, в номере ли я. Беспокоится, переживает, хотя я никогда не давала ему повода для волнений. Я стараюсь на этом не играть, поэтому всегда приходится быть этаким пушистым зайчиком, чтобы не вызвать приступов ревности. И это при том, что я безупречна!

Самое интересное, что сейчас мы с Мишей все-таки развелись, но… фиктивно. Миша хотел поменять квартиру мамы, мы для этого разошлись, а потом лень было снова идти расписываться. Так что при заполнении документов я затрудняюсь, что писать: замужем я или в разводе? Но я больше не ставлю ультиматумов: женись на мне! Я выстрадала свое счастье. В Питере нас почему-то до сих пор считают идеальной парой, хотя мы никогда такими не были…»

В начале 2000-х о Боярском заговорили как о друге… нового президента России Владимира Путина (7 октября 1952 года, Весы-Дракон). Это было, конечно, преувеличение, поскольку два этих человека по гороскопу подходят друг другу плохо – у них круглая астрологическая дисгармония. И хотя у Боярского жена Дракон, но там другой случай – это смирившаяся со своей участью вечного «второго номера» женщина. А Путин Дракон другого пошиба. Короче, о дружбе там говорить не приходится – все зиждется на деловом сотрудничестве президента и популярного артиста.

Рассказывает М. Боярский: «Однажды Владимир Владимирович пригласил меня на свой день рождения. Я пришел в отглаженном костюме, с галстуком, без шляпы, причесанный на пробор. Там было немного народу. В начале вечера он к каждому подошел, а приветствуя меня, спросил: «Миша, а где твоя шляпа?» Я удивился: как я могу находиться в присутствии президента страны в шляпе? А он ответил: «Тебе можно». Когда я в шляпе пришел получать из его рук орден Дружбы, многие на меня зашикали. Я отвечаю, что у меня есть особое право – оставаться перед королем в шляпе».

Кстати, перед королем и его свитой Боярскому разрешили находиться не только в шляпе, но и в одном из атрибутов фаната футбольного клуба «Зенит» – бело-голубом шарфе с надписью любимой команды. В свое время актер сделал заявление, что если в 2008 году «Зенит» станет чемпионом, то он целый год будет ходить в зенитовском шарфе. Вот и пришлось ему, когда это чемпионство случилось, даже в Кремль ходить в этом наряде.

Но вернемся к семье актера.

Сын Михаила Боярского Сергей в юности хотел связать свою жизнь с музыкой и одно время играл в рок-группе под названием «Биба» (это детское прозвище Сергея, данное ему друзьями за то, что он на даче постоянно поливал себя средством от комаров под названием «Бибан»). Но в конце 90-х (в 18 лет!) он женился, у него родилась дочь, и он ушел в бизнес (правда, и музыку не оставил – продюсирует альбомы, пишет песни). Живут молодые в одном доме с родителями, но на два этажа выше. Что правильно, учитывая, что у Козы (сын) с Быком (отец) нормальные отношения могут быть только на расстоянии. Вот как сами отец и сын рассказывают о своих взаимоотношениях («Московский комсомолец», номер от 19 октября 2007 года):

«Сергей: Мы с отцом точно не живем в одном измерении.

Михаил: Яркого конфликта нет. Но мы очень разные… Не могу сказать, что мы с Сергеем часто говорим по-мужски. Либо понимаем друг друга с полуслова, либо не понимаем вообще и поэтому не продолжаем беседы «на тему». Но раннюю женитьбу сына я одобрил. Да и как бы я, актер, когда-то сыгравший Ромео, запретил сыну то, что ему предназначено природой? Да никто у нас не был против, просто для жены Ларочки это удар, она-то думала, что ее сын никогда не женится!..

Сергей: Папа очень хорошо сыграл в кино мушкетера. Но на самом деле он мне больше нравится как человек. Потому что он и мушкетер, и Тартюф, и кардинал, и кто хочешь. Я горжусь, что мало кто может сказать о нем плохое. А пронести через жизнь чистое имя – много значит».

Между тем в семье Боярских имеется еще один Бык – Лиза Боярская. Но она по месяцу рождения Стрелец, поэтому с братом у нее в этом плане хорошее взаимопонимание (для Стрельца нет лучшего партнера, чем Водолей). А вот с отцом-Быком периодически возникают трения (два Быка обычно любят выяснять, кто из них главнее).

Отметим, что Лиза Боярская, закончив школу, решила пойти по стопам родителей – стала актрисой, поступив в Театральную академию. Родители в ней души не чают, особенно отец – на 18-летие он подарил ей автомобиль. Отметим, что, несмотря на то что у Лизы есть отдельная квартира, жить она пока предпочитает с родителями (а свою квартиру сдает). Играет она в театре Льва Додина ведущие роли, да еще активно снимается в кино, став за последние несколько лет одной из самых снимаемых российских актрис. За ее плечами роли в таких лентах, как «Ирония судьбы-2» (2007; главная роль – Надя), «Адмиралъ» (2008; главная роль – Анна Васильевна Тимирева), в 12-серийном телефильме «Я вернусь» (2009; главная роль – Муся Растопчина) и др.

В марте 2008 года в ряде СМИ появилась информация о том, что у Лизы появился молодой человек – 25-летний актер Павел Поляков из Новосибирска (судя по всему, он 1982 года рождения, Собака, а она является векторным «хозяином» Быка, что несет в себе сложные взаимоотношения между двумя этими знаками), однако здесь же сообщалось, что это увлечение своей дочери не одобряет Михаил Боярский (кстати, он когда-то якобы не одобрил и студенческий роман дочери – с Даниилом Козловским). Как писала газета «Жизнь» (номер от 27 марта, авторы – Я. Новикова, Т. Арестова):

«Михаил Сергеевич старается облагоразумить дочь. В своих высказываниях относительно новосибирского похитителя сердца Лизы «мушкетер» категоричен и подчас жесток.

– Я не желаю слышать об этом молодом человеке, – говорит Боярский. – Знать его не хочу!

Звездные родители все еще верят, что отношения Елизаветы и Павла до свадьбы не дойдут.

– Вокруг Лизы вообще практически нет нормальных мужчин, и меня это очень волнует, – рассказал «Жизни» Михаил Сергеевич. – Хотя я, положа руку на сердце, тех мужчин, которых видел с дочкой рядом, и мужчинами-то с трудом назвать могу. Тех, кого хотел бы видеть с ней рядом, я не вижу. Какие-то все сморчки либо с другими «ненормальностями». Мужчин сильных, смелых, умных – таких нет! Вымирают, занимаются баблом, наркотой… одна шелупонь…»

Самое интересное, что сама Лиза по поводу своих отношений с Павлом старалась публично не распространяться. Когда поздней осенью того же 2008-го она давала интервью «Московскому комсомольцу» (номер от 17 ноября, автор – Н. Максимова), на вопрос о своей личной жизни она ответила следующим образом:

«Может, кому-то это покажется странным, но я при своем успехе, карьере, независимости придерживаюсь традиционных взглядов на семью. Женщина – это мать, жена, хранительница очага, и не более того. Сейчас современным женщинам сложно переучиться и переделать себя – и мне тоже. Я работаю таким локомотивом, впереди планеты всей, но в душе понимаю, что это неправильно. Когда встречу своего мужчину, то, если надо будет, смогу бросить все – профессию, родной город – и поехать за ним на край света. Я считаю, что женщина должна полностью раствориться в мужчине. Пока я его жду…»

Отметим, что женщины-Быки частенько ошибаются в выборе спутника жизни, особенно в молодости.

Спустя месяц после этого интервью газета «Комсомольская правда» (номер от 18 декабря 2008-го) поместила статью под названием «Лизу Боярскую оставил жених ради 40-летней бизнес-леди». В ней сообщалось, что Поляков решил оставить Боярскую ради отношений с 40-летней президентшей и владелицей новосибирской телекомпании РТВ. Здесь же было помещено короткое интервью с самим Поляковым, где он заявил: «Тема Лизы закрыта. Я жениться не собираюсь!»

Короче, с этим молодым человеком у Лизы ничего путного не сложилось. Зато сложилось с другим, о чем речь у нас пойдет чуть ниже. А пока вернемся к отцу девушки – Михаилу Боярскому.

В 2008–2009 годах у него случились сразу три заметные кинороли. Режиссер Владимир Бортко пригласил его на роль лихого казака Мосия Шило в «Тараса Бульбу», а Алла Сурикова и Георгий Юнгвальд-Хилькевич вновь предложили облачиться в старые одежды: Алла – в ковбойский наряд бандита Черного Джека в сиквеле «Человек с бульвара Капуцинок», Георгий – в мушкетерские одежды Д’Артаньяна в «Возвращении мушкетеров».

Скажем прямо, роли были неравнозначные. Если Шило выглядел человеком из плоти и крови и был героем по-настоящему трагическим, то Черный Джек и Д’Артаньян были явно ниже уровнем. Даже при том, что один из них – Д’Артаньян – тоже тянул на фигуру трагическую (как-никак тоже погибал), но все равно был мелковат. Тем более что в новом сиквеле сюжет был попросту фантастически-мистический: в фильме речь шла о том, как ушедшие из жизни при разных обстоятельствах четыре друга-мушкетера с того света (!) помогают своим детям выпутаться из опасных ситуаций.

Сам Боярский так оценил новую попытку вхождения в одну и ту же «мушкетерскую реку»: «Многое в этой картине мне не нравится. Но никто не защищен от неудач. Я сам виноват, что согласился. Поскольку команда у нас одна, выбирать не приходилось. Мы с ребятами как пальцы на руке: отрежешь один – вся кисть пострадает. Так что все вместе попали в западню…»

Первым свет увидело «Возвращение мушкетеров» – премьера состоялась в феврале 2009 года. Спустя два месяца вышел «Тарас Бульба». Что касается «Человека с бульвара Капуцинок», то его премьера состоялась через год.

Увы, но вскоре после премьеры «Возвращения…» команда «мушкетеров» поредела: 8 ноября 2009 года из жизни (после тяжелого инсульта) ушел Игорь Старыгин (Арамис). Как мы помним, он был человеком года Собаки и, значит, – векторный «хозяин» Быка (Боярского). На момент смерти актеру было 63 года. Естественно, на его похороны съехались трое остальных «мушкетеров», но самым потерянным из них был именно Михаил Боярский. Если Вениамин Смехов и Валентин Смирнитский расположились рядом с гробом, то Боярский держался чуть в стороне, сторонился камер, людей.

Отметим, что незадолго до смерти, давая интервью «Экспресс-газете», Старыгин так отозвался о Боярском:

«Михаил Сергеевич мчит по жизни карьером с сумасшедшей скоростью. Иногда страшно смотреть, как он живет на износ. Хотя не такой уж здоровый человек. Характер! Как-то показал календарь, где расписаны дни и часы его бурной жизни на пару месяцев вперед. Что Мишка с собой делает? И зачем? Он ведь человек обеспеченный. «Если остановлюсь – это будет началом конца!» – объяснял мне он…»

Самые теплые отношения из тех, с кем Боярский снимался в «Д’Артаньяне», у него сложились с Владимиром Балоном (Рыбы-Коза). Как уже говорилось, они гармонично подходят друг другу только по месяцам рождения. Но и этого им хватает. Они постоянно спорят, но еще ни разу не поссорились. Как рассказывает В. Балон:

«Мы с Мишей спорим обо всем. Он, например, обожает приехать ко мне с томиком какого-нибудь классика-философа, где он все уже подчеркнул. Говорит: ты представляешь, что он сказал об этом? И читает. «Ну слушай, – отвечаю, – сейчас я принесу книгу мудрых изречений, приведу тебе двадцать авторов, у которых совершенно противоположные мнения…»

Или, помню, принес как-то дневники Толстого. Полночи меня насиловал на кухне – я все слушал, слушал. Потом не выдержал, говорю: «Миш, а знаешь, почему Толстой босиком с посохом и мешочком ушел из дома? Потому что он надоел всем, его выгнали. Если не хочешь, чтобы тебя выгнали, отложи этот томик в сторону – и пойдем спать». Пока слушается…

Ларка, жена Миши, понимает, что будет раздражать Мишу, когда он выпьет, и с удовольствием отпускает его ко мне на поруки. Бывало, звоню ей: «Ларочка, давай сегодня приезжай». – «Нет, нет, – говорит, – ни в коем случае, еще два дня». То есть знает уже, сколько нужно Мише, чтобы окончательно расслабиться. И действительно – проходит два дня: отпариваемся, приводим себя в порядок. И все хорошо!.. Да нет, Мишка друг. Настоящий. Не хочется говорить высоких слов о дружбе и взаимовыручке в тяжелые минуты. Но сколько раз за эти 30 лет я по тем или иным причинам оказывался в больнице – Миша первый всегда прилетал. Я причем не знал, что он должен приехать. Слышу только – каблуки летят. Это Миша…»

Еще одним другом Боярского можно назвать актера Сергея Мигицко (23 апреля 1953 года, Телец-Змея), с которым они вместе играют в антрепризе. У них прекрасная астрологическая совместимость: во-первых, Козерог и Телец знаки дружественные, поскольку из одной стихии Земли, во-вторых, Бык и Змея из одной астрологической команды (третьим у них, как уже говорилось, Петух).

Рассказывает М. Боярский: «Новый год мы отмечаем в узком кругу – с семьей Сергея Мигицко. Мы не расстаемся в этот день лет десять подряд. 31 декабря играем вчетвером спектакль «Интимная жизнь». Я, Лариса, Сергей Мигицко и Анна Алексахина. После спектакля сразу идем к нам. Потом подъезжают и остальные гости. В общем, компания всегда стабильна. А еще мы с Сережей ходим в баню. Всерьез попариться, конечно, не удается. Но совершить перед Новым годом омовение – это ритуал. А после бани – раз, и за стол. Ночью к нам резко могут ворваться студенты. Они до шести кричат и гуляют. Мы же выходим на Дворцовую площадь посмотреть, как там красиво…»

В декабре 2009 года Боярский отпраздновал юбилей – 60-летие со дня рождения. Естественно, СМИ не могли остаться в стороне от этого события и много писали о нем. Приведу отрывки из некоторых таких публикаций, наиболее неюбилейные, которые высвечивают непростой характер нашего героя (при этом отметим, что ряд выводов юбиляра противоречат один другому).

«Аргументы и факты» (10 декабря, автор – В. Оберемко): «Я часто вспоминаю Пушкина: «Кто жил и мыслил, тот не может в душе не презирать людей». Александр Сергеевич вправе мыслить так. Но в этом утверждении есть какое-то безбожество. Я много думал на эту тему: какое нужно иметь воспитание, какой добродетелью обладать, чтобы так жить?! Я все ищу этот рецепт, при этом замечаю: чем более нравственные вещи высказывает человек, тем в жизни он по сравнению с другими оказывается более мерзким. Я учить никого не собираюсь. Я сам весь закомплексованный. Любить себя нужно. А как? Я вот себя не уважаю за многие поступки, которые совершил в жизни. Может быть, оттого, что я себя самого терпеть не могу, я никак не полюблю ближнего?..»

«Экспресс-газета» (21 декабря, автор – А. Мелихов): «…Я не люблю толпу и людьми совсем не очарован. «Возлюби ближнего, как самого себя» – не моя заповедь. Иногда, возвращаясь домой, я вижу массовые гулянья на набережной Невы. Это рядом с моим домом. Вижу тупых полупьяных людей с пустыми глазами. Их, кроме пива, ничего не интересует. Люди с интеллектом, любящие жизнь романтическую, целенаправленную, знающие культуру, искусство, литературу, на эти гулянья на площадях Питера и Москвы никогда не придут. У нас давно разучились радоваться по-человечески. Водка, марихуана – и им уже хорошо. Еще Пушкин сказал: наш народ – «не любит он живых». Завистливый, колючий, злопамятный…

Жену свою, Ларочку, я умею оберегать от крайностей своей натуры. Конечно, бывают у нас скандалы, как и во всех творческих семьях. Но я никогда не крушу антикварную мебель, не бегаю с топором по квартире, не бью никого. Утром каюсь, и жена меня прощает. А дочь смеется…»

«Московский комсомолец» (25 декабря, автор – Н. Черных): «Я спокойно отношусь к тому, что прошло. Живу сегодняшним днем. А не сижу, потирая руки и вспоминая: «Вот в тридцать один год я всем дал прикурить!» Я особого восторга по поводу молодости не испытываю. Это было физиологически страстное начало, мысли были посвящены только профессии и женщинам. Это были первые актерские попытки и опыт. Гляжу на то, что прошло, и вспоминаю прекрасные ошибки юности. Молодость всегда хороша, но чтобы вернуться в нее – не-е-ет! Мне и «сейчас» очень хорошо живется…»

«Тайны звезд» (25 января 2010 года, автор – Н. Зайцева): «Я практически сам отказался от алкоголя. И, увы, моя жизнь… лишилась красок. Все стало мрачным и черно-белым. Я стал замечать, как умирают мои близкие друзья. Многие уже на том свете. И я понял: мне пора учиться жить одному! Но как?..

У меня возникает душевная потребность в абсолютном одиночестве. Да и семье я стал не нужен. Дети мои выросли и не нуждаются в моей помощи. Жена больше не говорит: «Я без тебя не могу!» От меня никакого толку. Я могу только мешать. Я даже разучился спать по ночам: брожу по квартире, курю, думаю… Потом лопаю таблетки и засыпаю. Разве это – жизнь? А я хочу, чтобы никто не отвлекал от важных мыслей о моей жизни и о моей смерти…»

Кстати, о смерти. 2 января Боярский потерял свою тещу – она умерла от рака на 82-м году жизни в одном из питерских хосписов. А на следующий день Боярскому и его жене (дочери покойной) предстояло играть спектакль «Смешанные чувства». Причем премьеру отменить было нельзя – билеты были уже все раскуплены. И супруги сыграли. Да так, что в финале многие зрители рыдали. И было от чего. По сюжету пьесы герой и героиня потеряли близких людей: он – жену, а она – мужа. Перед этим они 30 лет дружили семьями. И вот герой Боярского предлагает вдове… выйти за него замуж. И та соглашается.

Вообще год Тигра (2010) для Быков чаще всего складывается весьма нервно (как-никак это год их векторного «слуги»). И Боярский начал ощущать это в полной мере уже в преддверии его: сначала у него умерла теща, а потом (в феврале) из жизни ушла его коллега, актриса Анна Самохина (Козерог-Тигр), с которой у него были сложные личные отношения. Как сообщали СМИ, они познакомились в начале 90-х на съемках, и с тех пор Самохина стала… опасаться Боярского (отметим, что между Быком и Тигром существуют векторные отношения, где первый выступает в роли «хозяина»). Поэтому, когда актриса умирала в одном из питерских хосписов (у нее был рак желудка), она просила родных, чтобы на ее похоронах не было Боярского. Во всяком случае, так об этом сообщали СМИ. Но «мушкетер» все равно пришел, чтобы отдать последнюю дань уважения своему коллеге и векторной «служке». Вот как об этом написала «Экспресс-газета» (номер от 15 февраля, автор – М. Саид-Шах):

«…Каждый вспоминал, когда видел актрису в последний раз и о чем именно с ней разговаривал.

– Аня категорически не хотела видеть Боярского, – услышала я, остановившись рядом с одной из компаний. – Но, наверное, он все же придет, на похороны ведь нельзя кого-то не пустить.

Как раз на этих словах вдали показался замотанный по глаза шарфом Михаил Сергеевич.

– Смотрите, – зашушукались в толпе, – Боярский! Замаскировался так, что сразу и не узнаешь.

Ни с кем не поздоровавшись и не пообщавшись, Боярский зашел в храм, побыл там несколько минут и так же стремительно покинул территорию кладбища. Мы все же решились остановить звезду, попросив его сказать несколько слов об усопшей, и поинтересовались, почему она категорически отказалась от предложенной им материальной помощи.

– Ничего я говорить не буду, – отрезал Боярский. – Она отказалась не только от моей помощи, но и от помощи вообще. Кстати, попросила, чтобы на ее похоронах не было журналистов. Я последую примеру этой умной женщины и не буду с вами разговаривать.

Резко развернувшись, он быстро зашагал прочь.

Все остальные питерские знаменитости были на похоронах до самого конца…»

А в конце марта СМИ разнесли новую весть – что Боярского шантажирует некая девушка, которая обвиняет его… в изнасиловании. Вот как это описано в журнале «Тайны звезд» (номер от 23 марта 2010 года, автор – К. Николаева):

«Д’Артаньян отечественного кино Михаил Боярский влип в неприятную историю. Актера шантажирует телефонная террористка. Девушка обвиняет 60-летнего Боярского в попытке… изнасилования! И требует с него компенсацию – 20 тысяч рублей! Иначе, по словам «потерпевшей», она Боярского засудит!

Нам в редакцию передали запись одного из разговоров артиста с мошенницей. Из него видно, что Боярский на шантаж не поддается. Ему, наверное, не привыкать…

– …Вы мне готовы выплатить 500 евро за моральный ушерб?

– Да, конечно.

– За ваше поведение аморальное. Вы помните?

– Да, да, конечно.

– Как вы меня хотели изнасиловать… помните, выпивший?

– Ну конечно.

– Вы когда будете в Москве?

– Как только соберу деньги. Сколько нужно?

– 500 евро.

– Да что вы? Я гораздо больше привезу!

– Сколько вы привезете? Мне больше не надо.

– Завтра вылетаю. И вы встречайте меня завтра в 11 в аэропорту. Я уже с деньгами приезжаю и, наверное, с милиционерами, чтобы меня сразу в тюрьму отвезли. Так что давайте поторопитесь.

– Я серьезно с вами разговариваю.

– Пошла в пи…ду!

Жена Михаила Боярского Лариса Луппиан в ужасе, узнав, в чем обвиняют ее мужа.

– Это бред какой-то, – говорит Лариса. – Если эта девица не прекратит свои звонки, мы сами напишем на нее заявление в милицию!»

Вот таким выдалось для Боярского начало года Тигра – не самое благоприятное время для Быка. Однако во второй половине года наш герой выдал замуж свою дочь Лизу. Ее избранником стал актер МХТ имени А. Чехова Максим Матвеев (28 июля 1982 года, Лев-Собака), который прославился главной ролью (Фред) в фильме «Стиляги» (2008).

С ним Боярская познакомилась во время съемок в фильме «Не скажу», где они играли влюбленных друг в друга молодых людей. Этот роман вышел за пределы съемочной площадки и стал широко обсуждаться в СМИ. Заметим, что на тот момент Матвеев был несвободен – он был женат на актрисе того же МХТ Яне Сексте (6 апреля 1980 года, Овен-Обезьяна). У супругов была круглая гармония знаков: как по месяцам, так и по годам. Как написано в гороскопе: «Собака и Обезьяна могут быть неразлучными друзьями. Собаку будет привлекать жизнелюбивая Обезьяна, а ту, в свою очередь, будут восхищать постоянство и либеральность четвероногого друга».

Однако тут на горизонте Собаки возник ее векторный «слуга» – Бык, а подобные отношения называются «роковой любовью». Устоять перед нею редко кому удается. В нашем случае так и вышло.

Свадьба Боярской и Матвеева состоялась в конце июля 2010 года. Вот как об этом сообщалось в СМИ.

«Твой день» (номер от 29 июля, автор – Л. Мухамедзянова): «Регистрация прошла в Санкт-Петербурге тихо и очень быстро: за 10 минут молодоженов расписали в ЗАГСе № 2 на Фурштатской набережной. Невеста и жених не стали устраивать торжественную церемонию, Лиза пришла в футболке и джинсах. Чтобы никто не заметил звездную пару, черный «Мерседес» припарковался во внутреннем дворе ЗАГСа, а молодожены вошли через служебный вход…

К 5 часам вечера к дому Боярских стали собираться гости. Около 15 человек вместе с родителями невесты погрузились на катер, который заранее был пришвартован на причале в пяти метрах от подъезда Михаила Сергеевича (кстати, родители подарили молодоженам 80-метровую квартиру в доме на Невском проспекте. – Ф. Р.). В это время в ресторан, в котором назначили торжество, уже подтягивалась другая часть гостей, добравшихся до места назначения сухопутным путем – на «Мерседесах» и «Лексусах».

В 17.30 из дома вышли сами молодожены. В целях конспирации Лиза и Максим накрылись черным покрывалом… По дороге молодые сделали остановку, не значившуюся в праздничной программе: авто, в котором влюбленные мчались на торжество, тормознули сотрудники ГАИ. Водитель, который вышел поговорить со стражами порядка, объяснил, что везет «мушкетерскую дочь» на свадьбу, и их отпустили через минуту, пожелав счастливой семейной жизни».

Кстати, о последней. Отношения между Быком («слуга») и Собакой («хозяин») считаются векторными и несут в себе элемент «бомбы замедленного действия». То есть поначалу (на волне страсти) жизнь молодых может складываться успешно, но затем «бомба» обязательно рванет. А тут еще и месячные знаки у них находятся в дисгармонии. Читаем в гороскопе:

«Женщина-Стрелец – Мужчина-Рак: В таком союзе много бурных эмоций, принципиальных споров. Со стороны Стрельца будет присутствовать постоянное стремление «перевоспитать» своего партнера-Рака, в воздухе будет витать атмосфера перемен, в том числе супружеской неверности со стороны Стрельца, и часто резкое слово, колкое замечание могут надолго расстроить такие отношения. Рак в этом союзе будет страдать больше – его будет задевать прямолинейность жены, которая будет пользоваться его мягкостью и предъявлять все более высокие требования.

Женщина-Бык – Мужчина-Собака: Фантазерка-Собака, возможно, будет не очень счастлива с уравновешанным Быком. Собака будет постоянно критиковать Быка за отсутствие у него чувства юмора. И тем не менее, если представители этих знаков научатся уважать чувства друг друга, они смогут довольно успешно ладить между собой, так как один из них – реалист, а другой – совершенно лояльная натура».

Учитывая, что человеком года Быка является и тесть жениха, Михаил Боярский, можно прогнозировать, что этот «вектор» тоже сложится весьма непросто. Но как будут развиваться события в этой семье, покажет только будущее.